Portrait of painter Ilya Semyonovich Ostroukhov. 1913. by Ilia Repine. 
종이에 목탄. 88 x 70.3 cm. Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

국민화가 일리야 레핀이 그린 일리야 세묘노비치 오스트로우호프의 초상화. 
일리야 오스트로우호프 (Ilya Ostroukhov 1858~1929)는 모스크바에서 태어났다.
모스크바에서 멀지 않은 곳에 러시아 예술가들이 모이던 아브람체보라는 곳이 있는데, 
마몬토프라는 사업가가 투자를 한 곳으로 문학가와 화가들이 모여 
일종의 예술인 마을로 성장한 오스트로우프는 이 곳에서 화가들과 어울리게 된다.

1885년, 스물 일곱이 되던 해 오스트로우프는 러시아의 재능 있는 젊은 화가들이 참여하는 
이동파에 가입하여 기차를 타고 이동하면서 사실주의적인 작품을 ​
러시아 곳곳에서 전시회를 통해 그들은 미술 작품의 대중화에 지대한 공을 세웠다.

1898년 오스토르우프는 트레티야코프 미술관의 운영위원회 멤버가 되었고 
1905년부터는 미술관 운영 책임자로 있는 동안 러시아의 10월 혁명이 일어나 
혁명 발발 이후 러시아 혁명 정부는 오스트로우프가 그동안 개인적으로 수집했던 
미술품들을 국유화 한 다음 트레티야코프 미술관으로 옮긴다.

1929년, 일흔 한 살의 나이로 세상을 떠날 때까지 오스트로우프는 
국가의 소유가 된 트레티야코프 미술관의 큐레이터로 활동하면서 
미술 이론가로 활동을 했고 광범위한 정보를 담은 미술에 관한 책들도 펴냈다.

 

Early Spring. 이른 봄

아직 겨울의 흔적이 남아 있지만 봄이 오고 있다. 
강둑 위로 난 길에도 희미하게나마 초록의 숨결들이 자리를 잡기 시작했다.
​겨우내 바람과 눈에 시달렸던 나무들은 앙상한 가지로 서 있지만 
강으로 몸을 힘껏 구부린 자세에서는 봄을 기다리는 모습이 느껴진다.

 

In Early Spring. 이른 봄에

봄이 한결 더 가까워졌다. 
양지 바른 곳에는 초록이 짙어졌고 여린 가지들도 잎을 달기 시작했다.
​늘 맞는 봄이지만 나이를 먹어 가면서 죽은 것 같은 대지가 
다시 살아나 일어나는 모습에 경이로움이 더 해지고 있다.
그래서 옛 시인들은 봄이 돌아오면 반갑기도 하고 아쉽기도 했던 모양이다.

오스트로우프가 훗날 러시아 미술계에서 활동한 것에 비하면 그에 대한 자료는 아주 빈약하다.
​몇 안 되는 자료를 가지고 그의 생애를 따라가 본다. 
오스트로우호프는 모스크바의 부유한 상인의 아들로 태어났다.
모스크바에서 멀지 않은 곳에 러시아 예술가들이 모이던 아브람체보라는 곳이 있는데, 
마몬토프라는 사업가가 투자를 한 곳으로 문학가와 화가들이 모여 일종의 예술인 마을이 된 곳이다. 
성장한 오스트로우프는 이 곳에서 화가들과 어울리며 지내게 된다.

 

The First Greens, 첫 초록 잎들.

가지마다 잎들이 열렸다. 
노란 꽃을 활짝 피운 나무는 마치 작은 등을 빼곡하게 달고 있는 모습이다.
강둑은 여린 초록으로 덮였고 그 사이 들꽃들이 보석처럼 자리를 잡았다.

​봄을 가져온 시내는 고요하게 하늘과 주변의 나무들을 담아 흐르고 있고 
멀리 보이는 숲에도 연두색이 가득하다.
곱고 고운 초록의 잎들, 모습은 여리지만 겨울을 이겨낸 힘을 뿜어 내고 있다.
​그 기운 때문일까? 봄은 늘 몸과 마음이 어지럽다.

아브람체보에서 지내는 동안 오스트로우프는 그림에 흥미를 갖게 된다.
기록에는 체계적인 미술 교육을 받지 않고 스스로 독학했다고 되어 있는데 
그것은 아브람체보에 오기 전 이야기가 아닐까 싶다.

​스물 두 살이 되던 해, 알렉산더 키셀리오프라는 화가에게서 개인 교습을 받기 시작한다.
그리고 일리야 레핀이 지도하고 있던 일요 저녁 드로잉 반에도 나가게 된다.
2년 뒤에는 잘 나가는 화가이자 미술 선생님이었던 파벨 치스타코프의 지도도 받는다.

 

River at Midday, 한낮의 강. 1892. 

따사로운 햇살이 내리는 한낮, 고요함이 머물고 있다.
강 건너 나무는 바람이 흔들고 간 물결 위에서 가볍게 흔들리고 있고 
수련의 꽃들은 마치 흰 종이배처럼 떠 있다.
멀리 들판 너머 숲에도 초록의 생명이 가득하다. 
어딘가에서 나지막하게 노래 소리라도 들려 왔으면 좋겠다.
​강둑에 앉아 이런 풍경을 보고 있는다면 어떤 소리라도 흥얼거리지 않고는 못 견딜 것 같다.

 

Alley, 오솔길. 

숲 옆으로 난 오솔길 위, 가로수를 뚫고 햇빛이 붉은 색으로 내려 앉았다.
오스트로우프의 다른 작품과는 달리 굵은 텃치로 묘사된 오솔길과 나무들은 
마치 주체할 수 없는 힘이 뭉쳐진 것처럼 다가온다.
 
1885년, 스물 일곱이 되던 해 오스트로우프는 이동파에 가입한다. 
이동파는 러시아 화가들을 소개할 때 자주 등장하는 그룹이다.
당시 러시아의 재능 있는 젊은 화가들이 참여한 이 그룹은 기차를 타고 
이동하면서 사실주의적인 작품을 대중들에게 소개했다.
러시아 곳곳에서 개최된 전시회를 통해 그들은 미술 작품의 대중화에 지대한 공을 세웠다.
1886년, 오스트로우프는 모스코바 조형미술학교에서 미등록 학생으로 공부한다.

 

Autumn Landscape, 가을 풍경. 

가을과 여름이 어지럽게 교차되고 있다. 
성질 급한 잎들은 노란색으로 변했지만 여름의 마지막을 잡고 있는 잎들은 여전히 초록이다.
숲 가운데 자리를 잡은 작은 호수에는 햇빛이 가득하다. 

화가가 아니더라도 이런 풍경 앞에서는 발길을 멈추게 될 것 같다.
그림으로 담는 것과 눈으로 담는 것은 다르겠지만 이런 것들이 쌓여 
마음이 딱딱하게 굳는 것을 더디게 하는 것은 분명하다.

 

Golden Autumn, 황금빛 가을. 1887.

가지고 있는 몸 속의 모든 힘을 다 뿜어 내는 것 같은 잎들에게서 문득 경건함이 느껴진다.
​마지막은 늘 이렇게 화려해도 좋다는 생각을 하게 된 것은 일몰과 가을의 단풍을 볼 때이다.
곧 떨어져 미라처럼 마를 잎들의 모습은 아주 멋진 삶을 살고 가는 사람들의 모습과 닮았기 때문이다.
숲 사이로 난 작은 길 위, 산새도 잠시 가을 속으로 깊게 빠져 든 모습이다.

오스트로우프는 자연의 풍경을 묘사하는데 뛰어난 소질이 있었다.
때문에 사실적인 기법으로 풍경을 그림으로 담아냈는데 거기에 시적인 느낌을 더했다.

​그의 작품이 사진 같은 정교함에 머물지 않는 까닭이겠다. 
한편으로 오스트로우프는 뛰어난 미술품 수집가였다.
부유한 집안 환경을 배경으로 그는 러시아 대가들의 작품을 모을 수 있었다.
​물려 받은 재산을 쉽게 날려 버리는 2세들에 비해 그는 돈을 어떻게 써야 하는지 아는 사람이었다.

 

In the Abramtsevo park, 아브람체보 공원에서. 1885

나무들 사이로 바람이 불자 잎들이 떨어지기 시작했다.
마지막까지 가지에 남아 흔들리는 것들이 있는가 하면 
또 다른 세상으로의 여행을 기꺼이 시작하는 것들도 있다.

​지난 계절, 많은 사람들이 잠시 앉아  숨을 고르고 머리를 정리했을 벤치 위에 낙엽이 내려 앉았다.
​신발을 덮을 만큼 쌓인 낙엽 위를 걷다 보면 정말 많은 소리가 들린다.

​한탄도 있고 환호도 있다. 
더러는 눈물도 그리고 웃음도 들린다. 바삭거리는 그 소리를 들어야 할 것 같다.
겨울을 이겨내기 위한 마음의 보온재로 그만한 것도 많지 않다.

 

Siverko, The North Wind, Siverko의 북풍. 1890. 85cm x 119cm.

구름이 낮게 내려 앉았다. 
만을 가로 지르는 바람의 끝에 차가움이 묻어 있다.
흐린 하늘을 담고 있는 물에는 북풍이 만들어 놓은 잔물결이 가득하다.

​계절이 바뀔 즈음의 하늘은 늘 어지럽다. 
쉽게 떠나지 못하는 아쉬움과 서둘러 찾아 온 낯섦이 뒤 섞이기 때문이겠지.
찬 바람이 불어 나오는 것 같은 이 작품은 앞서의 황금빛 가을과 함께
오스트로우프의 최고 작품이라는 평을 받고 있다.

1898년 오스토르우프는 트레티야코프 미술관의 운영위원회 멤버가 된다. 
그리고 1905년부터는 미술관 운영 책임자가 된다.
1917년, 러시아의 10월 혁명이 일어난다. 
혁명 발발 이후 러시아 혁명 정부는 오스트로우프가 그동안 개인적으로 

수집했던 미술품들을 국유화 한 다음 트레티야코프 미술관으로 옮긴다.
​그의 입장에서는 가슴이 무너지는 일이었겠지만 

보관 장소가 미술관이었으니 그나마 다행이었다.

 

Last Snow. 마지막 눈.

그동안 쌓인 눈이 다 녹지 않았는데 다시 눈이 내렸다. 
양은 많지 않았다. 올 겨울의 마지막 눈인 것 같다.
아직 남은 햇빛을 받고 있는 나무 꼭대기 아래로는 해가 지면서 
산 그림자에 덮인 부분들이 푸른색으로 변했다.

​얼마 후면 푸른색에서 검은색으로 변하겠지. 
눈이 녹은 곳에는 다시 옅은 초록의 기운이 돌기 시작했다.
길었던 겨울, 다시 초록으로 얼굴을 내민 그들이 정말 고맙다.

 

Last Snow, Abramtzevo, 아브람체보의 마지막 눈.

겨우내 회색으로 굳었던 붉은 대지의 부드러운 속살이 드러났다.
덮여 있던 눈은 거의 다 사라지고 움푹 파인 곳에 마지막 잔설만 남았다.
조금씩 따뜻해지는 햇빛으로 땅은 서서히 물러질 것이고 
그 틈을 통해서 겨울을 이겨낸 생명들이 숨을 쉴 것이다.
이제 싹이 돋고 거대한 생명의 시계가 빠르게 움직이겠지. 
겨울이 혹독했기에 봄은 더 눈부신 것 아닐까?

1929년, 일흔 한 살의 나이로 세상을 떠날 때까지 오스트로우프는 
국가의 소유가 된 트레티야코프 미술관의 큐레이터로 활동한다.
그가 평생을 모았던 작품들을 늘 볼 수 있었으니까 불행하다고 만 할 수는 없겠다.
말년에는 미술 이론가로로 활동을 했고 광범위한 정보를 담은 미술에 관한 책들도 펴냈다.

 

[영상] Skrjabin Etude op 8 nr 12 Vladimir Horowitz Ilya Ostroukhov

 

 

 

[영상] Tretyakov Gallery Room 47 니콜라스 로에리치(Nicholas Roerich) 작품 전시실

 

 

Ridge. Approaches to Everest, 1936.

 

Star of the Hero, 1936, tempera on canvas, 92.3 x 122 cm.
Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Tibet. At Brahmaputra. 1936, tempera on cardboard, 30.5 x 46 cm.
Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Tibet. Dzong. 1936. 

 

Tibet. Monastery Gelug-pa. 1936.

 

Tibetian camp, 1936. 

 

Timur Khada, 1936, tempera on canvas. 

 

Timur Khada. Mongolia. 1936, tempera on cardboard, 31 x 46 cm.
 Latvian State Museum of Art, Riga, Latvia canvas

 

Tsagaan-Kure. Inner Mongolia. 1936, tempera on canvas, 30.5 x 46 cm
 Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Western Himalayas, 1936.

 

Kanchenjunga, 1935~1936, Tempera on canvas, 61 x 153 cm. 

 

Captive, 1937, tempera on canvas, 30.5 x 46 cm, 
Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

China's heroics, 1937. 

 

Defender. Cloud-archer. 1937, tempera on canvas, 61.4 x 122.5 cm. 
 N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Glaciers of Himalayas, 1937. 

 

Himalayan morning. Sunrise., 1937.

 

Himalayas, 1937.

 

Himalayas, 1937.

 

Himalayas. Sunrise. 1937.

 

Himalayas. Varicoloured snows. 1937. 

 

Hunting, 1937, State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Island of Rest, 1937, tempera on  panel, 29 x 45 cm, 
State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Kangchenjunga, 1937. 

 

Kuluta, 1937, tempera on canvas, Latvian State Museum of Art, Riga, Latvia

 

Ladakh, 1937. 

 

Lahor (Blacksmith) from Kulu, 1937, charcoal, chalk on canvas , 
State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Lake in the mountains, 1937.

 

Lake Yam-tso, 1937, tempera on cardboard, 30.5 x 37.7 cm. 
 Russian Museum, St. Petersburg, Russia

 

Lamas-reapers, 1937, tempera on cardboard, 30 x 44.5 cm,  Private Collection

 

Marvelous miracle (To the feat), 1937. 

 

Maulbek, 1937, tempera on canvas, 81.5 x 122.4 cm. 
State Novosibirsk Art Museum, Novosibirsk, Russia

 

Monastery (Brahmaputra), 1937. 

 

Mongolia (Campaign of Genghis Khan), 1937, tempera on canvas, 92 x 123 cm
 State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia  

 

Mother of the World, 1937, tempera on canvas.  
Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Nag Lake. Kashmir. 1937. 

 

Santana, 1937, Sree Chitra Art Gallery, Thiruvananthapuram, Kerala, India

 

Shadows of the past, 1937, State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

She monastery, 1937. 

 

She Who Holds the World, 1937. 79 x 47 cm, Private Collection

 

Shekar-Dzong, 1937. 

 

The Hunt, 1937, tempera on canvas, 45.5 x 78.4 cm. 
 State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Tibet, 1937. 

 

Tibet, 1937. 

 

Tibet, 1937. 

 

Tibet. Evening. 1937

 

View of Everest from Tibet, 1937. 

 

Voice of Mongolia, 1937. 

 

Ajanta. The rock temples. 1938, tempera on canvas, 91 x 124 cm. 
State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Anxiety, 1938, tempera on cardboard, 
N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Captors of fire, 1938, tempera on canvas, 60 x 101 cm. 
State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Ellora, 1938, tempera on canvas, Russian Museum, St. Petersburg, Russia

 

Everest, 1938, tempera on  canvas, 47 x 80 cm, 
Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Great Wall of China, 1938.

 

Himalayas, 1938. 

 

Himalayas, 1938. 

 

Himalayas, 1938. 

 

Himalayas, 1938. 

 

Himalayas. Everest., 1938, tempera on canvas, 46 x 79 cm. 
 State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Himalayas. Everest. 1938, Latvian Roerich Society

 

Hystaspes. Shahnameh. 1938, Series : Iran's epic, 45 x 80 cm.
State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Ice sphinx, 1938. 

 

Iskander and hermit, 1938, Series : Iran's epic, tempera on canvas, 
45.7 x 78.7 cm, State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Kampa Dzong. Pink Peak., 1938. 

 

Kangchenjunga, 1938. 

 

Krishna. Magic flute. 1938,  Russian Museum, St. Petersburg, Russia

 

Ladakh, 1938. 

 

Mongolia. Yurtas. 1938. 

 

Shirin and Khosrau, 1938, State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Silvery realm, 1938, tempera on canvas, 48 x 78 cm
State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Spell. New moon. 1938, tempera on canvas, 45.5 x 79.6 cm. 
Collection of S. N. Roerich, Bangalor, India

 

Tibet, 1938, Series : Stronghold of Tibet, tempera on canvas.

 

A hill, 1939. 

 

Book of Life, 1939, tempera on canvas, 66.3 x 122.2 cm. 
 N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Chan-Thang. Northern Tibet. 1939, tempera on canvas. 
State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Eclipse, 1939. 

 

Evening, 1939. 

 

Himalayas, 1939, tempera on canvas, 46 x 79 cm. 
 State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Himalayas, 1939. 

 

Himalayas. Blue mountains., 1939. 

 

Himalayas. Blue mountains. 1939, tempera on canvas, 49 x 79 cm
Russian Museum, St. Petersburg, Russia

 

Himalayas. Sunny contour of the mountains. 1939.

 

Lake Sheshnag, 1939. 

 

Sadness (Two in boat), 1939, tempera on canvas. 
State Novosibirsk Art Museum, Novosibirsk, Russia

 

The Holiest Thang La, 1939. 

 

Tibet stronghold (Potala), 1939, 91.6 x 152.7 cm. 

 

Tower of terror, 1939, tempera on canvas, 47 x 79 cm, 
​ Russian Museum, St. Petersburg, Russia

 

Urusvati, 1939.

 

Armageddon, 1940, Sree Chitra Art Gallery, Thiruvananthapuram, Kerala, India

 

Ashram, 1940, Series : Ashram, tempera on canvas, 92 x 61 cm. 
State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

At midnight. Light of the Shambhala. 1940, tempers on canvas, 76 x 123 cm
 Russian Museum, St. Petersburg, Russia

 

Bogatyrs woke up, 1940. 

 

Border of Tibet, 1940.

 

Chatu Gompa, 1940, tempera on canvas. 

 

Dark-blue mountains and buildings on the hiil, 1940, tempera on canvas. 

 

Fires of victory (Sentinel lights on the towers in Gobi), 1940,  
tempera on canvas, Russian Museum, St. Petersburg, Russia

 

Flaming tops against the evening sky, 1940. 

 

Guardians of the Night, 1940. 

 

Guru Kambala, 1940, tempera on canvas, 91.4 x 152.3 cm. 
State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Himalayas, 1940. 

 

Himalayas. Evening. 1940. 

 

Himalayas. Golden clouds on a purple sky. 1940. 

 

Human ancestors, 1940, tempera on  canvas.

 

Message to Tiron, 1940, tempera on canvas, 
​State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Messenger from Himalayas, 1940, tempera on canvas, 30.5 x 45.6 cm. 
 N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Messenger from Himalayas (Going home), 1940, 30.5 x 45.6 cm. 

 

Paternoster, 1940, tempera on canvas, 
​State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Saint Sergius (Employees), 1940, tempera on canvas, 60.9 x 122 cm. 
 Birla Academy of Arts and Culture, Kolkata, West Bengal, India

 

The Philosopher. Silence. 1940. 

 

Tibet. Monastery in the mountains. (Rakaposhi), 1940,  
tempera on canvas, 47 x 79.2 cm. 

 

Treasure of snows, Kangchenjunga, 1940. 

 

Turquoise sky, pink mountains, purple foot, 1940. 

 

Yurtas, 1940. 

 

Himalayas, Terrestrial and celestial, 1940, 30.6 x 45.7 cm.

 

Beneficial herbs (Vasilisa the Wise), 1941, Series : Returning to sources, 
tempera on canvas, 76 x 121.5 cm, State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Forging the sword (Nibelung), 1941, Series : Returning to sources. 

 

Hermit, By the Misterious Stone unknown old man has settled, 1941

 

Himalayas, 1941. 

 

Himalayas, 1941. 

 

Himalayas, 1941. 

 

Himalayas. Morning. 1941. 

 

Himalayas. Mountains lit by sunset. 1941, tempera on cardboard, 30.9 x 45.9 cm
Russian Museum, St. Petersburg, Russia

 

Ices, 1941. 

 

King Gesar, 1941, tempera on canvas, 91 x 152 cm
The memorial apartments of Roerich family, Moscow, Russia

 

King Gesar, 1941. 

 

Nanda Devi, 1941.

 

Silver clouds over the mountains, 1941, tempera on canvas.

 

Waiting, 1941, tempera on canvas, Russian Museum, St. Petersburg, Russia

 

Yaroslav the Wise, 1941, 124.4 x 91 cm. 

 

Alexander Nevsky, 1942, tempera on canvas, 92 x 152 cm. 
Collection of H. K. Kedzhrivala, Bangalore, India

 

Boris and Gleb, 1942, tempera on canvas, 61 x 123 cm, 
Russian Museum, St. Petersburg, Russia

 

Himalayas, 1942.

 

Himalayas, 1942.

 

Himalayas, 1942.

 

Himalayas. Chain of mountains. 1942.

 

Himalayas. Snowy peaks. 1942.

 

Lhasa, 1942.

 

Partisans, 1942, tempera on canvas, 46 x 80 cm, 
​Russian Museum, St. Petersburg, Russia

 

Study of clouds, 1942. 

 

Svyatogor, 1942, 124 x 91 cm, State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

The Last Angel, 1942. 

 

Victory (Gorynych the Serpent), 1942, tempera on canvas, 76.2 x 122 cm.
House of Scientists, Akademgorodok, Novosibirsk, Russia

 

Bhagavan, 1943, pastel, tempera on canvas, 76.2 x 122 cm. 
State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Boris and Gleb, 1943, tempera on canvas, 30.5 x 45.7 cm. 
State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Captive, 1943.

 

Captive with rose, 1943.

 

Downpour, 1943. 

 

Fire, 1943, 45.5 x 78.4 cm, State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Flying Carpet, 1943. 

 

Himalayas, 1943.

 

Himalayas, 1943.

 

Himalayas, 1943.

 

Himalayas with setting moon, 1943. 

 

Himalayas. Snowy peak at dawn. 1943.

 

Himalayas. Spoors of motley mountains, 1943, tempera on cardboard, 
30.6 x 45.7 cm, Russian Museum, St. Petersburg, Russia

 

Idols, 1943. 

 

Ladakh. Golden clouds over blue mountains. 1943. 

 

Ladakh. Kashmir. 1943.

 

Lahaul, 1943. 

 

Magician, 1943. 

 

Mstislav's duel with Rededia, 1943, tempera on canvas, 57 x 123 cm
 Russian Museum, St. Petersburg, Russia

 

Nastasia Mikulichna, 1943, Series: Returning to sources, tempera on canvas, 
​92 x 152.8 cm, State Novosibirsk Art Museum, Novosibirsk, Russia

 

Novgorod cemetery, Northern Rus, 1943, tempera on cardboard, 
31 x 46.2 cm, Russian Museum, St. Petersburg, Russia  

 

Partisans, 1943, tempera on canvas, 76 x 122 cm, 
State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Polovets and girls, 1943. 

 

Polovets with bow, 1943. 

 

Runaways, 1943, tempera on cardboard, 30.7 x 45.7 cm, 
​ State Novosibirsk Art Museum, Novosibirsk, Russia

 

She who leads, 1943, tempera on canvas. 
 N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Slavic land, 1943, tempera on canvas, 
N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Song of Shambhala, 1943, tempera on canvas, 76.2 x 137.2 cm, 
​State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Tangla, 1943, State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

The giant, 1943. 

 

The treasure diviner, 1943, tempera on cardboard, 30.7 x 45.7 cm

 

Tibet, 1943. 

 

A tree, 1944, tempera on cardboard, 30.5 x 45.5 cm, 
Russian Museum, St. Petersburg, Russia

 

Calling, 1944, State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Himalayas, 1944. 

 

Kangchenjunga, 1944. 

 

Lake in the mountains. Baralacha pass. 1944. 

 

Lonely wanderer, 1944, tempera on canvas. 

 

Nanda Devi, 1944. 

 

Nanda Devi, 1944, tempera on canvas.

 

Santana, 1944, tempera on canvas, 92 x 153.5 cm, 
​State Novosibirsk Art Museum, Novosibirsk, Russia

 

She who leads, 1944, tempera on cardboard, 46.5 x 30.5 cm. 
 N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

She who leads, 1944, tempera on cardboard, 45.8 x 30.7 cm. 
State Novosibirsk Art Museum, Novosibirsk, Russ

 

She who leads, 1944, tempera oncanvas, 116.3 x 73.3 cm. 
 State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Study of mountains, 1944. 

 

Study of scene decoration for "The Rite of Spring", 1944. 

 

The Elders weared in bear hides, 1944. 

 

The oldest, the wisest, 1944. 

 

Tibet, 1944.

 

Young men, 1944. 

 

Koksar, 1944, oil on canvas, 46 x 305 cm, 
​National gallery for foreign art, Sofia, Bulgaria

 

Beda the Preacher, 1945, tempera on canvas, 71.3 x 129.8 cm. 
 State Novosibirsk Art Museum, Novosibirsk, Russia

 

Brahmaputra, 1945, tempera on canvas, 36.5 x 96.5 cm. 
State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Fog in the mountains, 1945. 

 

Genghis Khan, 1945. 

 

Himalayas, 1945. 

 

Himalayas, 1945. 

 

Himalayas, 1945. 

 

Lama, 1945. 

 

Remember, 1945. 

 

Snowy peaks at sunset, 1945. 

 

Swirling glow, 1945, tempera on cardboard, 30.5 x 45.7 cm, 
​Russian Museum, St. Petersburg, Russia

 

The Rite of Spring, 1945. 

 

The Rite of Spring, 1945. 

 

Brahmaputra, 1946, tempera on canvas, 30.5 x 45.7 cm, 
State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Brahmaputra, 1946, tempera on canvas, 30.5 x 45.7 cm, 
Russian Museum, St. Petersburg, Russia  

 

Ganges (Cold ravine), 1946, tempera on cardboard, 
State Novosibirsk Art Museum, Novosibirsk, Russia

 

Himalayas, 1946. 

 

Himalayas, 1946. 

 

Krishna, 1946. 

 

Message from Shambhala (Arrow-letter) 1946. 

 

Messenger, 1946, tempera on canvas, 122 x 91.4 cm,  
State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Thought, 1946. 

 

Abode of King Gesar, 1947, tempera on canvas,
State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Bum-Erdeni, 1947, tempera on  canvas, 94 x 124 cm.

 

Covenant of Teacher, 1947. 

 

Hidden Treasure, 1947, tempera on  canvas, 
State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Himalayas, 1947, Art Museum of Karnataka, Bangalore, India

 

Himalayas, 1947, 29.5 x 44.7 cm, Art Museum of Karnataka, Bangalore, India

 

Himalayas, 1947,  29.5 x 44.5 cm,  Art Museum of Karnataka, Bangalore, India

 

Himalayas, 1947,  29.5 x 44.7 cm, Art Museum of Karnataka, Bangalore, India

 

Himalayas, 1947, 29.4 x 44.7 cm,  Art Museum of Karnataka, Bangalore, India

 

Himalayas. Pink peaks., 1947. 

 

Kangchenjunga, 1947. 

 

Lahaul, 1947, tempera on cardboard, Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Lamayuru. Ladakh. 1947. 

 

Land of snow people, 1947. 

 

Lights on the Ganges, 1947,  82 x 137 cm, 
Russian Museum, St. Petersburg, Russia

 

Lights on the Ganges. Flame of happyness. 1947, 43.2 x 78.7 cm. 
State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Order of Rigden Jyepo, 1947, tempera on canvas, 
State Museum and Art Gallery, Chandigarh, India

 

Snow maiden, 1947. 

 

Teacher's order, 1947, tempera on  canvas, 83.4 x 153 cm
 N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Testament of the Teacher, 1947. 

 

Ancient city, pastel on cardboard, 47.7 x 47 cm. 

 

Castle of King Gesar, Series: Castles of King Gesar,
gouache on panel, 21.6 x 27.3 cm. 

 

Central Himalayas, tempera on  canvas. 

 

Chapel. 

 

Dharmapala Mahākāla. 

 

Dogra Yumtso, State museum of Fine Arts, Chandigarh, India. 

 

Fiat Rex, tempera on canvas, 119.5 x 91.5 cm, 
N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Flowers of Timur (The Lights of Victory), tempera on cardboard,30.5 x 44 cm. 

 

Great Wall of China. 

 

Hills. 

 

Himalayan Landscape. 

 

Himalayas. 

 

Himalayas, tempera on wood, 30.5 x 45.7 cm.

 

Himalayas. 

 

Himalayas. 

 

Himalayas. 

 

Himalayas. 

 

Himalayas,  N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Himalayas. 

 

Himalayas. 

 

Himalayas. 

 

Himalayas. 

 

Himalayas. 

 

Himalayas. 

 

Himalayas. 

 

Himalayas. 

 

Himalayas. 

 

Himalayas, tempera on cardboard,
N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Himalayas. 

 

Himalayas. 

 

Himalayas. 

 

Himalayas. 

 

Himalayas. 

 

Himalayas. 

 

Himalayas. 

 

Himalayas. 

 

Himalayas, N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Himalayas, N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Himalayas, N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Himalayas, N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Himalayas, N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Himalayas, N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Himalayas, N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Himalayas, N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Himalayas, N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Himalayas, N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Himalayas, N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Himalayas, N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Himalayas, N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Himalayas, N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Himalayas, N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Himalayas, N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Himalayas, N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Himalayas, N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Himalayas, N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Himalayas, N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Himalayas, N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Himalayas, N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Himalayas, N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Himalayas, N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Himalayas, tempera on canvas, 31.5 x 42 cm.

 

Himalayas. 

 

Himalayas. 

 

Himalayas. 

 

Himalayas. 

 

Himalayas. 

 

Himalayas. 

 

Himalayas, Pink peak.

 

Himalayas,  Ridge Kanchendganga, 
N. K. Roerich Internationl Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Himalayas, Sunset. 

 

Hunting. 

 

Igor.

 

Kangchenjunga. 

 

Kangchenjunga. 

 

Kangchenjunga. 

 

Kangchenjunga. 

 

Kangchenjunga. 

 

Kangchenjunga. Citadel.

 

Ladakh. 

 

Ladakh. 

 

Lake.

 

Lake Hyumpola, oil on canvas, 35.5 x 53.3 cm, Private Collection

 

Landscape, watercolor on  paper, Horlivka Museum of Art, Horlivka, Ukraine

 

Lel. 

 

Message from Shambhala. 

 

Moon over monastery in mountains.

 

Mountains.

 

Northern landscape with fortress. 

 

On the lake Shop Pangalo. 

 

One who safeguards, 45.2 x 75.8 cm, Private Collection

 

Pass. 

 

Path.

 

Polovtsian camp. 

 

Russian Easter, tempera on canvas, New Hermitage Gallery, Moscow, Russia

 

Salome with head of St. John the Baptist

 

Sentinels.

 

Sharugen Monastery. Tibet. 

 

Sketches of costumes for "Prince Igor"

 

Sketches of costumes for "Prince Igor"

 

Sketches of costumes for "Princess Maleine"

 

Snowy peak.

 

St. Panteleimon the Healer.

 

Stronghold of Tibet. 

 

Study of mountains. 

 

Study of mountains. 

 

Study of mountains. 

 

Study of mountains. 

 

Study of mountains. 

 

Study of mountains. 

 

Study of mountains. 

 

Study of mountains. 

 

Study to "Teacher's Testament.

 

Sunset. 

 

Sunset over. 

 

Sword of King Gesar. 

 

Tarbagatai. 

 

Terem of Yaroslavna, Destroyed. 

 

Thang La.

 

The glory of Himalayas, tempera on canvas, 46 x 79 cm, The Asian society, Kolkata, India

 

The Rite of Spring. 

 

The rock temples.

 

The scene with the two large groups of figures in costumes.

 

Untitled.

 

Three swords.

 

Tibet. 

 

Tibet monastery.

 

Tibet. Dzong. 

 

Tibet. Himalayas.

 

Tibet. Sacred stones. Mongolia.

 

Twilight, pastel on cardboard, 48 x 70.5 cm, Lviv State Picture Gallery, Lviv, Ukraine

 

Untitled.

 

Untitled.

 

View of Jelar La. 

View of Kangchenjunga from Turpindar. 

 

View of the Himalayan Foothills. 

 

Warrior. 

 

Whispers of desert.

 

Young Moon. 

 

Tibetian dwellings. 

 

Himalayan Snows. 

 

A Temple, pastel on cardboard.

 

The scene with five figures in costumes.

 

The rock temples.

 

Study of scene design for "Night on Bald Mountain"

 

Study of mountains.

 

Study of decoration. 

 

Slavic land.

 

Sketch of costumes for "Snow Maiden"

 

Sketch of costumes for "Snow Maiden"

 

Sketch. 

 

Shadow of the Teacher.

 

Sentinels. 

 

Saint Boris and saint Gleb. 

 

Polovtsian camp. 

Path to Kailas. 

 

 

 

Krishna, 1946. oil on canvas. Tretyakov Gallery Room 47

니콜라이 레리흐(Nikolai Konstantinovich Rerikh 1874-1947)는 러시아어 화가, 작가, 고고학자, 
신지학, 철학자, 그리고 그의 젊은 시절에 러시아 사회의 영적 운동에 영향을 받은 공인이다. 
그는 최면 및 기타 영적 관습에 관심이 있었고 그의 그림은 최면 표현을 가지고 있다고 한다. 

 

Guga Chohan, 1931. 구가 초안. Tempera on cardboard, 
73.5 x 117 cm. Tretyakov Gallery Room 47

구가 초안은 고대 인도왕자로 레리흐가 어릴 적 살던 클루가에 이 동상이 서 있었다 한다. 
그때 보았던 고향 마을의 봄을 그림으로 그린 것이다.

역사화가 레리흐는 러시아 역사의 근원을 다루면서, 고고학적 연구와 
역사적 고증에 기반하여 키예프 루시에 대한 새로운 회화적 시각을 창출해 내었다. 
레리흐 가문 자체의 발원이 류리크와 바랴그족과 관련된다는 믿음은 
화가 레리흐로 하여금 키예프 루시의 발원을 다루는 역사화를 구상하도록 이끌었다. 
바랴그의 러시아 도래를 다룬 그의 역사화는 고고학적․역사적 고증에 기반하고 있는데, 
이는 자신의 유년 및 청년시절의 영지 이즈바라의 경험에서 비롯되었다. 

이즈바라 영지 근처의 옛 고분들을 발굴하고 탐구하면서 느꼈던 
머나먼 과거가 지닌 조화와 아름다움의 감정, 고고학적 자료 등을 
화가 레리흐는 자신의 역사화 화폭에 그대로 담아내었다. 
또한 이즈바라의 어원처럼 신의 지혜를 찾아 순례하는 구도자의 길을 평생 걸으며, 
역사의 근원과 세계문명의 원천들을 탐구해 얻어낸 지혜들을 인류에게 알리는 
‘전령’으로서의 소명도 이 영지의 삶에서 영향 받았다. 
슬라브 문화의 원천에 대한 사유가 결국 다양한 문화와 
문명권의 근원에 대한 탐구로 이어졌으며, 평생을 역사의 전령, 
인류 정신의 전령으로서 자신의 존재론적 사명을 예술적 방법으로 풀어내었다.

러시아 역사의 근원인 키예프 루시를 다루는 역사화를 창출하면서, 
화가 레리흐는 기존의 다른 화가들이 키예프 루시를 다루는 방식인 
영웅적인 인물과 극적인 사건 중심의 접근법, 서사성과 세밀한 장면 묘사 등에서 탈피하여, 
익명화된 인물과 시대 전체의 색채와 사건의 전반적 분위기를 전달하고자 하였다. 

그는 최소화한 디테일, 선명한 선과 리듬, 보편적이고 장식적인 형태, 대담하고 화려한 색채, 
장식적 스타일, 색채를 통한 상징 등을 통해 망각되거나 저평가된 
먼 중세인 키예프 루시의 역사를 자신만의 모던한 화법으로 신선하고 활기차게 부활시켰다. 
역사의 근원과 정신의 본질에 대한 평생의 추구를 멈추지 않았던 화가 레리흐는 
자신의 모던한 역사화를 통해 러시아의 중세 역사를 소환하고, 
다가올 미래의 역사를 예감하였으며, 러시아 국가의 기초와 방향성에 대해 통찰한 역사의 '전령'이었다.

 

Shadow of the Teacher. Tibet. 1932. tempera on canvas. Tretyakov Gallery Room 47

20세기 초, 니콜라이 레리흐는 인도 철학을 직접 배우게 되었다. 
인도의 형이상학적 교리, 우주적 및 역사적 주기에 대한 그들의 관점은 레리흐를 사로 잡았다. 
티베트와 티베트 기적의 일꾼들은 그에게 특히 매력적이었다. 
1911년, 상트 페테르부르크에 최초의 불교 사원이 건립되었을 때
니콜라스 레리흐의 동방에 대한 관심이 너무 확실했던 그는 건축 지원위원회에 참여했고 
인도는 레리흐의 그림과 에세이에 점점 더 많이 등장하기 시작했다.

Roerich는 인생의 대부분을 Petersburg에서 보냈다. 
여기에서 그는 예술 아카데미와 대학에서 공부했으며 예술가, 고고학자, 시인, 교사가 되었다. 
상트 페테르부르크에서 그는 멋진 그림을 만들어 명성을 얻었다. 
여기서 그는 예술가, 시인, 과학자와 같은 러시아 문화의 많은 뛰어난 인물과 교류했다. 

 

A steep snow slope, 1924, Series : Himalayas

 

All ridge, 1924, Series : Himalayas.

 

Ancient Serpent (Serpent of Wisdom), 1924, Series : Banners of the East,
​tempera on  canvas, 74 x 117 cm. N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

And we are opening the gates, 1924, Series: Sancta, tempera on  canvas, 
25.5 x 46 cm, Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Blessed Soul (Bhagavan Sri Ramakrishna), 1924, pastel, tempera on canvas.

 

Book of Wisdom, 1924, Series: His country,
tempera on canva, 88 x 117 cm, Private Collection

 

Bowels, 1924, Series : His country, Private Collection

 

Burning the Darkness, Series : His country, tempera on  canvas, 
88.3 x 116.8 cm,  Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Clear evening, 1924. 

 

Drops of life, 1924, Series : Sikkim, 74 x 117.5 cm, Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Dzong at evening, 1924, Series : Tibetian Way.

 

Evening, 1924. 

 

Fire Blossom, 1924, Series : His country, tempera on canvas, 
87 x 117 cm. Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

He who hastens, 1924, Series: His country, tempera on canvas, 
89.5 x 116.5 cm. Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Higher than mountains, 1924. 

 

Himalayas, 1924, Series : Sikkim. 

 

Ienno-Guio-Dia - friend of travelers, 1924, Series: Banners of the East, tempera on  canvas, 
74 x 118 cm, N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Kangchenjunga, 1924.

 

Kangchenjunga, 1924.

 

Kangchenjunga, 1924.

 

Laozi, 1924, Series : Banners of the East, tempera on  canvas, 73.5 x 117 cm.

 

Mist Before Dawn, 1924. 

 

Mother of the World, 1924, Series : Banners of the East, tempera on canvas, 
117 x 89 cm, N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Mother of Turfan, 1924, Series : Sikkim, tempera on canvas , Private Collection

 

Mountains Soshing, 1924, Series : Himalayas, tempera on canvas, 
32.2 x 43.3 cm. N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Namze, 1924. 

 

On Falut, 1924, tempera on canvas, University of North Carolina, Charlotte, USA

 

Padmasambhava, 1924, Series: Banners of the East, tempera on canvas, 
74 x 117 cm,  Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Pearl of Searching, 1924, Series : His country, tempera on canvas, 
89.5 x 117 cm. Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Red Lama, 1924, Series : Sikkim, Private Collection

 

Remember, 1924, , Series : His country, tempera on canvas, 
87.6 x 117 cm, Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Ridge of Everest, 1924. 

 

Rinchenpong, 1924, Series : Sikkim.

 

Russian Easter, 1924, tempera on canvas. Baroda Museum and Art Gallery, Vadodara, India

 

Sanga Chelling, 1924, Series : Sikkim. tempera on canvas, 73.5 x 117 cm. Private Collection

 

Signs of Christ, 1924, Series : Banners of the East, tempera on  canvas, 
74 x 117.5 cm, N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Silhouette, 1924, Series : Sikkim. 

 

Snowy lift, 1924, tempera on canvas.

 

Star of Mother of the World, 1924, Series : His country, tempera on canvas, 
89 x 117 cm,  N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Steps of the Himalayas, 1924, Serie : Sikkim, Private Collection 

 

Suburgan of Tashiding, 1924, Series : Sikkim,  88.5 x 117 cm
Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Tashiding, 1924, Series : Sikkim. 

 

Temple, 1924, Series : Temples and citadels. 

 

The Sacred Gift, 1924, Series : Sikkim, 90 x 118 cm, 
State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Tsong-kha-pa, 1924,  Series : Banners of the East,  
tempera on canvas, 73.5 x 115 cm, Private Collection

 

Waves of fog, 1924, Series : Himalayas, tempera on canvas, 
30 x 40 cm. Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

White and Celestial, 1924.

 

World's Treasure (Cintamani), 1924, tempera on canvas, 
Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Banner of the Future, 1925, Series : Maitreya, tempera on canvas,
Nizhnii Novgorod State Art Museum, Nizhnii Novgorod, Russia

 

Buddha the Winner,​ 1925, Series : Banners of the East, tempera on canvas,
73.6 x 117 cm,  N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Chalice of Christ, 1925, Series : Banners of the East, tempera on canvas , 
75 x 117 cm,  N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Confucius the fair, 1925, Series : Banners of the East, tempera on canvas, 73.6 x 117 cm. 

 

Dorje the Daring One, 1925, Series : Banners of the East, tempera on  canvas, 
74 x 117.5 cm,  Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Gilgit Road, 1925. 

 

Gilgit Road, 1925. 

 

Guru Kambala, 1925, Private Collection

 

Horse of Happyness, 1925, Series : Maitreya. 

 

Kyrgyz mazar. Sanju. 1925, tempera on canvas, 30.5 x 40.5 cm. 
 University of North Carolina, Charlotte, USA

 

Ladakh. Leh. 1925,   tempera on canvas. 

 

Lake Dal, 1925.

 

Lake Nag, 1925. 

 

Lake Vular, 1925, tempera on cardboard, Private Collection

 

Lake Vular, 1925, charcoal, tempera on cardboard, Private Collection

 

Lamayuru Monastery, 1925, tempera on cardboard,  22.5 x 30 cm
 N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Manasbal Lake, 1925. 

 

Milarepa, the One Who Harkened, 1925, Series : Banners of the East,  
tempera, on canvas, 73.5 x 117.5 cm, Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Mohammed on mount Hira, 1925.

 

Mohammed the Prophet, 1925, Series : Banners of the East, tempera on  canvas, 
75 x 117 cm. N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Mohammed the Prophet, 1925, tempera on canvas, 74 x 117 cm. 
N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia 

 

Mountany landscape, 1925. 

 

Nagarjuna, Conqueror of the Serpent, 1925, Series : Banners of the East, tempera on canvas, 
73.4 x 117.4 cm. N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Oirot Messenger of the White Burkhant, 1925, Series : Banners of the East, tempera on canvas, 
73.1 x 116.7 cm, N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Patrol of Himalayas, 1925 ,Series : Banners of the East, tempera on  canvas, 
73.6 x 117 cm, N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Pir Panjal, 1925, Series, Pir Panjal.

 

Pir Panjal, 1925, Series, Pir Panjal, empera on canvas, 56 x 84 cm,  Private Collection

 

Pir Panjal, 1925, Series, Pir Panjal, Private Collection

 

Pir Panjal, 1925, Series, Pir Panjal, tempera on canvas, 65.5 x 98 cm, Private Collection

 

Red horses, 1925, Series : Maitreya, tempera on canvas.
Nizhnii Novgorod State Art Museum, Nizhnii Novgorod, Russia

 

Sanctuaries and Citadels, 1925, Series : Sanctuaries and Citadels, tempera oncanvas

 

Sanctuaries and Citadels, 1925, Series : Sanctuaries and Citadels,  
tempera on canvas, Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Sanctuaries and Citadels, 1925, tempera on canvas, Private Collection

 

Sanctuaries and Citadels, 1925, Series : Sanctuaries and Citadels,  
tempera on canvas, 66 x 99 cm, Private Collection

 

Sanctuaries and Citadels, 1935, Series : Sanctuaries and Citadels,
temper on canvas, Private Collection

 

Sanctuaries and Citadels, 1925, tempera on canvas.

 

Saraha – the Blessed Arrow, 1925, Series : Banners of the East, 
temper on canvas, 73.5 x 117 cm,  Private Collection

 

Shayok, the eighth day, 1925, Series : Stronghold of Tibet, tempera on canvas.

 

Shrines and strongholds, 1925, Series : Stronghold of Tibet, tempera on canvas.

 

St. Sergius the Buildert, 1925, Series : Banners of the East, 
tempera on canvas, 73.6 x 177 cm, Private Collection

 

Stronghold of walls, 1925, Series : Maitreya, tempera on canvas, 
73 x 101.1 cm. Nizhnii Novgorod State Art Museum, Nizhnii Novgorod, Russia

 

Study to "Ienno-Guio-Dia - friend of travelers", 1925, Private Collection

 

Taklamakan, Chinese Turkestan, 1925. 

 

Town, 1925, tempera, on canvas, 0 x 40 cm, Private Collection

 

Way to Tibet, 1925, tempera on canvas, Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Whispers of Desert (Story about New Era), 1925, Series : Maitreya, ​tempera on canvas, 
73 x 101 cm. Nizhnii Novgorod State Art Museum, Nizhnii Novgorod, Russia

 

White horses, 1925. 

 

Ak-Tagh. Lenin's Mountain. 1926, tempera on panel, 22.8 x 29.2 cm. 

 

Issa pond. Le. 1926. 

 

Karakoram, 1926, Series : The Mountain Suite. 

 

Karakoram ridge, 1926. 

 

Ladakh, 1926.

 

Ladakh, 1926.

 

Ladakh. Himalayas. 1926. 

 

Maitreya the Conqueror, 1926, Series : Maitreya, tempera on canvas.
Nizhnii Novgorod State Art Museum, Nizhnii Novgorod, Russia

 

Maitreya the Conqueror, 1926, tempera on canvas. 
N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Moses the Leader, 1926, Series: Banners of the East, tempera on canvas,
73.5 x 119.5 cm, N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Nubra Valley, 1926. 

 

Red horseman, 1926. 

 

Ruins of a Chinese fort, 1926. 

 

Sandoling. Lamayura, 1926. 

 

Shambala is going, 1926, Series : Maitreya 

 

Toghrak-dong, 1926. 

 

Toghrak-dong, 1926. 

 

From Kurul to Karakoram range, 1926. tempera on panel, 30.7 x 36.7 cm. 

 

Batuhalka, the capital of Inner Mongolia, 1927. 

 

Bogdo-Ul , 1927, tempera on canvas, 30.5 x 40.5 cm. 
N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Bogdo-Ul, 1927, tempera on canvas, 30.5 x 40 cm. 
N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Bogdo-Ul. Hurricane. 1927, tempera on canvas, 30.5 x 40 cm, 
University of North Carolina, Charlotte, USA

 

1927, State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Great rider. Rigden Jyepo - Messenger of Shambhala, 1927, Series : Maitreya,  
oil, tempera on canvas, Ulan Bator Art Museum, Ulan Bator, Mongolia

 

Guardian of the Entrance, 1927, tempera, on canvas, Private Collection

 

Mongolia, 1927. 

 

Order of Rigden Jyepo, 1927, tempera, on canvas, 61 x 120 cm. 
N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Order of Rigden Jyepo, 1927, tempera on canvas , 89.5 x 143 cm, Private Collection

 

Pass Tangla, 1927, tempera on canvas, 21 x 27 cm,  Private Collection

 

Rocks with Buddhist caves, 1927. 

 

Sketch of mural with the Buddhist. theme for Nicholas Roerich Museum in New York,​ 1927

 

The unspilling vessel, 1927, tempera on canvas, Private Collection. 

 

Tibetian lama,​ 1927. 

 

Tidings of the Eagle, 1927, oil, tempera on panel , 31.5 x 40.5 cm
Nicholas Roerich Museum, New York, USA 

 

Waiting, 1927, tempera on canvas. 

 

Black Gobi, 1928, tempera on canvas, 74.5 x 117.5 cm, 
​Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

 Fight, 1928, 32.7 x 42.9 cm, Private Collection

 

 Jyagong, 1928, 32.7 x 42.9 cm, Private Collection 

 

Maitreya on the way, 1928. 

 

Mongolian tsam, 1928, tempera on canvas, 90 x 143.5 cm. 
 N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

On the way to Shekar Dzong, 1928. 

 

Place of Mahatma's camp. District Kuku-Nor. 1928,
University of North Carolina, Charlotte, USA

 

Qaidam, 1928. 

 

Sharugon Monastery, 1928.

 

Shekar-Dzong, 1928. 

 

Stupa at Chung-Chu, 1928. 

 

Sunset near Shekar, 1928, Brandeis University, Waltham, USA

 

Tempe-jal-tzen-baykin (City of mobster Ja Lama), 1928, Brandeis University, Waltham, USA

 

The destruction of Atlantis, 1928. 

 

Trans-Himalayas, 1928. 

 

Trans-Himalayas, view from Saga-Dzong, 1928. 

 

Underground chud, 1928. 

 

Agni Yoga, 1929. 

 

Arjuna, 1929, Series : Kulu, tempera on canvas, 2 x 41.5 cm,  
Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Bharagarh Fort, 1929, Series : Castles of King Gesar, tempera on canvas, 72.4 x 118.1 cm.

 

Castle of King Gesar, 1929, Series : Castles of King Gesar

 

Castles of King Gesar, 1929, Series : Castles of King Gesar, 21 x 27 cm, Private Collection

 

Himalayas, 1929. 

 

Ladakh, 1929.

 

Lake in the mountains, 1929, tempera on canvas, 30.9 x 40.3 cm.

 

Manjusri cell, Mongolia, 1929. 

 

Temple in Naggar, 1929, tempera on canvas. 

 

Tibet, 1929. 

 

The Greatest and Holiest of Tangla from the 'Shambhala' series, 1929, 
Tempera on canvas, 73.7 x 117.5 cm. 

 

Tibet, 1929, tempera on cardboard, 45.5 x 30.5 cm. 
Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Fog in the mountains. Himalayas. 1930. 

 

Himalayas (study), 1930. 

 

Himalayas (study), 1930. 

 

Keeper of Cuple, 1930. 

 

Krishna (Spring in Kulu), 1930, Series : Kulu, tempera on canvas, 
74 x 118 cm. Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Old man, 1930, Private Collection

 

Study of scene decoration for "The Rite of Spring", 1930.

 

Sunrise (Unfinished), 1930. 

 

Tombs in the desert, 1930, Series : Genghis Khan. 

 

Two girls, 1930, Private Collection

 

Ashram (Ceylon), 1931, Series : Ashrams, tempera on canvas, 
117.5 x 74.5 cm. Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

 

Caravan, 1931. 

 

Chapel of St. Sergius at the crossroads, 1931, tempera on canvas, 
34 x 50 cm, Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

 

Eagle's nest, 1931. 

 

Evening Call, 1931, Series : Lahaul.

 

Everest, 1931, tempera on canvas, 30.5 x 46 cm, 
​Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

 

Giants of Lahaul, 1931, tempera on  canvas, 77 x 125 cm. 
 Bharat Kala Bhavan, Banaras Hindu University, Varanasi, Uttar Pradesh, India

 

Glow, 1931, tempera on cardboard, 23 x 35.5 cm, Private Collection

 

Gundla, 1931, Series : Lahaul, tempera on canvas. 

 

Guru Guri Dhar, 1931. 

 

Himalayas (study), 1931, tempera on canvas, 17 x 28 cm,
​Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Holy cave, 1931. 

 

Jeanne d'Arc, 1931, tempera on canvas, 125 x 217 cm. 
N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Kangchenjunga. Mountain lakes. 1931. 

 

Kuluta. Dobi Nulla. 1931. 

 

Lahaul, 1931. 

 

Lonely stranger, 1931. 

 

Lonely stranger, 1931, Series: Genghis Khan. 

 

Message from Shambhala, 1931, tempera on canvas. 

 

Milarepa's cave, 1931, Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

 

Monastery in Himalayas, 1931. 

 

Monastery in the mountains, 1931, Series : Kuluta.

 

Mongolian rider, 1931.

 

Morning prayer, 1931, 
Indian Agricultural Research Institute, Pooshan, New Delhi, India

 

Mount “M”, 1931, tempera on canvas, 74.5 x 107.5 cm.
 Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Mountain Eagles (Tibetan stupa), 1931. 

 

Palden Lhamo, 1931. 

 

Path to Kailas, 1931. 

 

Path to Kailas, 1931, Series : Lahaul, tempera on canvas. 
State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

River Chandra, 1931. 

 

Rohtang Pass, 1931, Series : Lahaul.

 

Spring, 1931, Series : Kuluta. 

 

Squad of Geser Khan, 1931, tempera on canvas, 91.5 x 137 cm. 
Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

St. Francis, 1931. 

 

Study of mountains, 1931. 

 

Study of mountains, 1931, tempera, on canvas. 

 

Sunset, 1931. 

 

Tablets of Law, 1931. 

 

Teacher's order, 1931, tempera on cardboard, 30 x 45 cm
N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Temple, 1931, Series : Lahaul. 

 

The pact of Culture, 1931. 

 

Tibetian way, 1931. 

 

White Himalayas, 1931. 

 

Zarathustra, 1931, tempera on canvas, 76 x 117 cm.
State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Madonna Laboris, 1931, tempera on canvas, 84 x 124 cm.

 

Basgo, 1932, Series : Stronghold of Tibet, tempera on canvas, 
74 x 117.5 cm. Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Bell Mountain, 1932, tempera on canvas, 47 x 80 cm.
 State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Brahmaputra, 1932, tempera on canvas, 46 x 79.5 cm.
Latvian State Museum of Art, Riga, Latvia

 

Chandra-Bhaga (Path to Triloknath), 1932, tempera on canvas, 
79 x 46 cm, Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Charaka, 1932, tempera on canvas. 

 

Chenrezig, 1932, tempera on canvas. 

 

Chiktan citadel in Himalayas, 1932. 

 

Devidar Narsinga, 1932, tempera on canvas, 74 x 117 cm. 
 Allahabad Museum, Allahabad, Uttar Pradesh, India

 

Devita, 1932.

 

Dogra Yumtso, 1932, 61.5 x 97 cm, Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Gompa, 1932.

 

Gumran, 1932, Series : Lahaul.

 

Gundlach. Residence of Thakur. 1932,  
​tempera on canvas, 25.5 x 36 cm, Private Collection

 

Issa and giant's head, 1932.

 

Issa and giant's head, 1932, tempera on canvas,
​Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Kalki Avatar, 1932, tempera on canvas.

 

Kardang, 1932, Series : Lahaul. 

 

Koksar, 1932, tempera on canvas, Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Koksar Camp, 1932, tempera on canvas, 74 x 117.5 cm. 
 Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Krishna-Lel, 1932. 

 

Lahaul, 1932.

 

Lahaul, 1932, tempera on canvas, Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Lahaul. Kardang. 1932, tempera on canvas, 42 x 58 cm. 
 State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Lake of the Nagas, 1932, tempera on canvas, 46.5 x 79.5 cm.
Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Madonna Oriflamma, 1932, tempera on canvas, 
173.5 x 99.5 cm. Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Maitreya, 1932. 

 

Maitreya, 1932, tempera on canvas, ​State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Morning star, 1932. 

 

Om mani padme hum, 1932, tempera on canvas, 45 x 79 cm
Latvian State Museum of Art, Riga, Latvia

 

Path to Kailas, 1932,  tempera on canvas, 46.5 x 79.5 cm
Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Path to Kailas. Monastery. 1932, tempera on canvas
Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

River Chandra, 1932. 

 

Royal monastery, 1932, Series : Stronghold of Tibet,
​tempera on  canvas, 46 x 79 cm, Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

 

Sacred Himalayas, 1932. 

 

Saint Sophia the Almighty Wisdom, 1932, tempera on canvas, 
107.5 x 173 cm. Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Sacred caves, 1932, tempera on canvas, 107 x 153.5 cm
Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Sergius of Radonezh, 1932. 

 

Sharugen Monastery, 1932. 

 

Sissu Monastery, 1932. 

 

Sissu. Lahaul. 1932. 

 

Star of the Hero, 1932. 

 

Star of the Hero, 1932. 

 

Sword of Gesar, 1932, tempera, on canvas, 76 x 117 cm, Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

 

Takur Castle, 1932, tempera on canvas, 32 x 45 cm.

 

Temple of Tripura Sundari, 1932. 

 

Three swords. Paintings on the ston, 1932, Series : Stronghold of Tibet,  
​tempera on  cardboard, 36.8 x 52.7 cm, Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Tibet stronghold, 1932, tempera on canvas. 

 

Tibetian camp, 1932. 

 

Tibetian camp. Keilang. 1932. 

 

Vyas Kund, 1932. 

 

Village Kardang. Lahaul. 1932. 

 

Abode of the spirit, 1933, tempera on canvas,
​Allahabad Museum, Allahabad, Uttar Pradesh, India

 

Ashram, 1933, Series : Ashrams, tempera on canvas, 117 x 74 cm.
 Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Castle of Ladakh, 1933. 

 

Flowers of Timur (The Lights of Victory), 1933, tempera on canvas
 State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Glory to the hero, 1933, tempera on canvas. 
Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Harrowing of Hell, 1933. 

 

Himalayas, 1933, tempera on canvas, 73.5 x 116.5 cm. 
Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Himalayas. Guru Guri Dhar. 1933, tempera on canvas, 85 x 124 cm. 
 Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Himalayas. Moon mountains. 1933, tempera on canvas, 25.5 x 36 cm. 
Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Himalayas. Rain. 1933. 

 

Kardang, 1933, tempera, pencil on paper. Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Karga, 1933, tempera, pencil on paper, Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Kuan Yin, 1933. 

 

Ladakh. Sunset. 1933. 

 

Light Conquers Darkness, 1933. 

 

Lotus, 1933, tempera on canvas, Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Madonna Laboris, 1933, tempera on canvas. 

 

Madonna the Protector, 1933, Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Maitreya, 1933. 

 

Mount of five treasures (Two worlds), 1933, Series : Holy Mountains,
tempera on canvas. 47 x 79 cm, Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Mountain Abode, 1933, N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Mountain Abode, 1933. 

 

Mystery of Rose, 1933, tempera on canvas, 
State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Oh, future!, 1933, tempera on canvas. 
National Gallery of Foreign Art "St. Cyril and St. Methodius ", Sofia, Bulgaria

 

On Himalayan peaks, 1933. 

 

Order of Rigden Jyepo, 1933, tempera on canvas, 
 Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Path to Kailas, 1933, Series : Holy Mountains, tempera on canvas. 
Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Pink sky, 1933. 

 

Rocks of Ladakh, 1933. 

 

Rocks of Mongolia, 1933. 

 

Rocky peaks. Himalayas. 1933. 

 

Sacred (Treasure of Mountain), 1933. 

 

Sacred Himalayas, 1933. 

 

Sacred Himalayas, 1933. 

 

Saint Genevieve, 1933, tempera on canvas, 79 x 102 cm. 
State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Sacred Himalayas, 1933, tempera on canvas.

 

Sacred Himalayas, 1933, tempera on canvas.

 

Shekar Dzong, 1933, tempera on canvas, 60.5 x 96.5 cm.
Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

St. Sergius Hermitage, 1933, tempera on canvas. 

 

Study of mountains, 1933. 

 

Study to "Krishna", 1933. 

 

Study to "Wanderer of the light city", 1933, tempera on canvas.

 

Stupa, 1933, tempera on canvas, 14 x 33 cm.

 

Sunset, 1933, Series : Holy Mountains. 

 

Temptation of Christ, 1933. 

 

Tent Mountain, 1933, Series : Holy Mountains, tempera on canvas , 
46.5 x 78.5 cm, Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

The island of repose, 1933, State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Tibet, 1933. 

 

Tibet, 1933. 

 

Tibet, 1933. 

 

Tibet. Flaming peak. 1933. 

 

Tibet. Himalayas. 1933, tempera on canvas, 73 x 116.3 cm. 
 Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Tibetian lakes, 1933, tempera on canvas.

 

Wanderer from the Resplendent City, 1933.

 

Warrior of Light, 1933, tempera on canvas, 48 x 79 cm. 
 Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Way to Shambala, 1933, tempera on canvas, Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

White Stone (Sign of Cintamani or Horse of happiness), 1933, 
tempera on canvas, 80 x 103 cm, Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Zvenigorod, 1933.

 

Great spirit of Himalayas, 1934, tempera on canvas, 76.5 x 103 cm. 
Nicholas Roerich Museum, New York, USA  

 

Himalayas (study), 1934. 

 

Himalayas (study). Holy Himalaya, 1934, tempera on paper, 25 x 36.5 cm. 
 Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Sacred Himalayas, 1934, tempera on canvas, 47 x 79 cm, 
State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Sacred Himalayas, 1934, tempera on canvas, 47 x 79 cm
State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Ancient Novgorod (The Saviour Nereditsa), 1935, 30.5 x 45.5 cm.

 

Call of the Sky, 1935. 

 

Everest, 1935, Series: Himalayas, tempera on canvas, 61 x 152 cm. 
Russian Museum, St. Petersburg, Russia

 

From Beyond, 1935, tempera on canvas, 91.5 x 122 cm. 
Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Gennesaret fishing, 1935, 30.5 x 45.5 cm. 

 

Kalki Avatar, 1935, tempera on canvas.

 

Krishna-Lel, 1935, tempera on cardboard, 31 x 46 cm, 
State Novosibirsk Art Museum, Novosibirsk, Russia

 

Krishna-Lel, 1935, tempera on cardboard, 31 x 46 cm
 State Novosibirsk Art Museum, Novosibirsk, Russia

 

Madonna Laboris, 1935, tempera on canvas. 

 

Pskov, 1935, tempera on cardboard, 
State Novosibirsk Art Museum, Novosibirsk, Russia

 

St. Sergius Hermitage, 1935, tempera on canvas, 61 x 99.5 cm.
Latvian State Museum of Art, Riga, Latvia

 

Tibet, 1935. 

 

A depiction of the Cintamani being carried by the Lung Ta (Wind Horse), 1936

 

Ancient Pskov, 1936, tempera on canvas.

 

Castle, 1936. 

 

Compassion, 1936, tempera on canvas, 61.5 x 92.5 cm. 
 Latvian State Museum of Art, Riga, Latvia

 

Everest, 1936. 

 

Glaciers of Lahaul, 1936. 

 

Himalayas, 1936. 

 

Himalayas, 1936. 

 

Himalayas. Chain of Kanchenjunga. 1936, tempera on canvas, 30.5 x 46 cm. 
 Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Himalayas. Nearly Sandahpu. 1936. 

 

Himalayas. Turquoise lake. 1936, 
N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Hunting, 1936, tempera on canvas, Latvian State Museum of Art, Riga, Latvia

 

Jelep La, Tibetan Frontier, 1936. 

 

Kangchenjunga, 1936. 

 

Kangchenjunga, 1936. 

 

Karakoram. Way to Turkestan. 1936, tempera on canvas. 
 Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Kashmir, 1936. 

 

Krishna, 1936. 

 

Kuluta, 1936, tempera on canvas, Latvian State Museum of Art, Riga, Latvia

 

Lahaul rocks (Signs of Gesar), 1936. 

 

Lake of Gennesaret, 1936. 

 

Lake of the Nagas. Kashmir. 1936, tempera on canvas. 

 

Monastery. Tsang, Tibet. 1936, tempera on cardboard, 30.5 x 46 cm. 
Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Mongolia. Chakhar hills. 1936. 

 

Mongoliya (Olun Sume), 1936, tempera on cardboard, 31 x 46 cm.

 

Mount Fuji, 1936, tempera on canvas, 30.5 x 45.5 cm, 
Latvian State Museum of Art, Riga, Latvia

 

Mount Fuji, 1936, tempera on canvas, 30.6 x 45.6 cm, 
State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Nan Shan, Tibetan Frontier, 1936, tempera on cardboard, 30.6 x 45.6 cm
State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

On the Heights (Tummo), 1936, tempera on canvas, 92 x 122 cm.
 Latvian State Museum of Art, Riga, Latvia

 

Pass. Tempest. Secret path. 1936.

 

[영상] Roerich. The Call of Cosmic evolution

 

 

 

 

 

 

 

 

Solveig`s Song, Set design for the theatre production of "Peer Gynt" titled 'Solveig' Song' 1912.
오페라 'Solveig'Song '의 "Peer Gynt" 극장 제작을 위한 세트 디자인. by Nicholas Roerich. 
tempera on paper mounted on canvas. 64.7 x 85.7 cm. Tretyakov Gallery Room 47

여성 해방운동에 불을 지핀 작품 ''인형의 집''의 작가로 잘 알려진 극작가이자 시인 
헨리크 입센(Henrik Johan Ibsen 1828-1906)은 노르웨이에서는 보물 같은 존재이다.
페르 귄트(Peer Gynt)는 헨리크 입센의 창작극으로 전체 5막 38장으로 구성되어 있다. 
이 페리 귄트는 아스비욘센과 헨리크 입센이 
노르웨이 구드브란스달 지방에서 수집한 민담을 기초로 만든 운문극이다. 
헨리크 입센이 페르 귄트를 쓴 것은 1867년으로, 이것은 일종의 레제 드라마였지, 
연극 무대를 위한 작품이라고는 할 수 없었다.

시대적 배경은 18세기 초부터 이 드라마가 씌어진 1860년대에 이르는 반세기였고, 
공간적 배경은 작가의 고국인 노르웨이의 산악 지대에서부터 
북아프리카의 모로코와 이집트까지, 너무 광대하여 연극 무대에 올리기에는 
무리가 있다고 볼 수밖에 없는 드라마였던 것이다. 
등장 인물도 100여 명에 달했고, 그 중에서는 트롤 같은 요괴에서부터 
미치광이, 사기꾼, 선장, 유목민 베두인족 등 여러 대륙에 걸쳐 흥미 있는 존재와 
전설적인 비현실적 존재까지 나타난다.

노르웨이의 대표적인 작곡가 에드바르드 그리그(Edvard Hagerup Grieg, 1843-1907)는
페르 귄트(Peer Gynt)에 각각의 막마다 5개의 전주곡을 포함하여
행진곡, 춤곡, 독창곡, 합창곡 등 23곡의 모음곡을 작곡하였다.  

나중에 그리그는 이 극 음악 중에서 마음에 드는 곡들을 4곡씩 뽑아 
제1 모음곡, 제2 모음곡으로 정리하였는데 솔베이지의 노래 (Solveig's Song)는 
제2 모음곡의 끝곡인 제4곡으로서 가장 유명하다.

노르웨이 어느 산간마을에 가난한 농부 페르귄트가 살고 있었고,
한 동네에 아름다운 소녀 솔베이지가 있었다.
둘은 서로 사랑했고 결혼을 했다.

가난한 농부였던 페르귄트는 아내를 사랑하지만 가난으로 고생만 하는 
아내 솔베이지를 위해 먼 외국으로 돈을 벌기 위해 떠났다. 
페르 퀸트는 부둣가에서 온갖 막일을 하며 고향의 아내를 그리며 열심히 돈을 모으고 
지내던 중 오파상을 하면 많은 돈을 벌 수 있다는 소리를 듣고 오파상을 개업한다.

가게는 번창하고 많은 돈을 벌게 된 남편은 10년 만에 모든 재산을 정리해 
솔베이지가 있는 그리운 고향으로 향한다. 
갖은 고생 끝에 모은 돈을 가지고 설레이는 마음으로 고국으로 돌아오다가 
바다 한가운데서 해적들을 만나 모든 재산을 빼앗기고 목숨만 건졌다.

고향까지 왔지만 그렇게도 그리웠던 아내 솔베이지를 차마 볼 수가 없었다. 
그에게는 돈이 한 푼도 없었기 때문이다. 
다시 이국땅으로 떠나 길거리 노숙자로 평생을 살다가 
늙고 지치고 병도 들었지만 몸 하나 의지할 곳이 없었다.

고향으로 돌아가 죽는 게 소원이었던 남편은 몇 달 며칠만에 그리운 고향으로 돌아왔다. 
그런데 믿어지지 않는 현실이 눈앞에 있었다.
옛날 젊은 시절 아내 솔베이지와 살았던 오두막집이 다 쓰려져가는 채로 있었고 
그 안에는 희미한 불빛이 보였다. 
한 노파가 바느질을 하고 있었는데 바로 사랑하는 아내 솔베이지였다.

솔베이지는 긴 세월 남편을 그리워하며 여태까지 기다리고 있었다.
마주보고 있는 백발의 노인들은 아무 말도 하지 않고 부둥켜안고 눈물만 흘렀다.
그날 밤 노인은 아내 솔베이지의 무릎에 누워 조용히 눈을 감는다.
차갑게 식어가는 남편을 위해 마지막으로 솔베이지는 노래를 부르며 그녀도 페르귄트를 따라간다.
입센의 친구 그리그는 세상에서 가장 슬프다고 알려진 조곡을 이 장면의 배경 음악으로 만들었다.

<솔베이지의 노래>
1. 그 겨울이 지나 또 봄은 가고 또 봄은 가고
그 여름날이 가면 더 세월이 간다 세월이 간다
아 그러나 그대는 내 님일세 내 님일세
내 정성을 다하여 늘 고대하노라 늘 고대하노라
아--아--아--아---아--아--아--아--

2. 그 풍성한 복을 참 많이 받고 참 많이 받고
오 우리 하느님 늘 보호하소서 늘 보호하소서
(쉼표) 쓸쓸하게 홀로 늘 고대함 그 몇 해인가
아! 나는 그리워-라 널 찾아가노라 널 찾아가노라
아-~~아-~-아-~~-아-~~~아---

 

Sketches of costumes for "Peer Gynt", 1912.

에드바르드 그리그와 트롤하우겐(Troldhaugen).

노르웨이 제2의 도시 베르겐은 무엇보다도 음악가 
에드바르드 그리그(Edvard Grieg)의 고향으로 널리 알려져 있다. 
그가 말년에 살았던 베르겐 외곽의 트롤하우겐(Troldhaugen)은 
클래식 음안 팬들에게는 성지나 다름없는 곳인데 
베르겐 시내에서 대중 교통편으로는 가기에는 좀 불편하다. 
전차 정거장에서 내려서 적어도 30분은 걸어가야 한다. 
반면에 조금 비싸더라도 단체방문 프로그램을 이용하면 베르겐 시 관광 안내소 
건물 바로 옆에서 떠나는 관광버스 편으로 입구까지 편히 갈 수 있다.

트롤하우겐은 ‘트롤의 언덕’이란 뜻으로 트롤은 북유럽 신화에 나오는 숲의 거인을 말한다. 
트롤하우겐에는 그리그가 살던 집과 작곡하던 오두막, 음악당 
그리고 박물관이 있는데 버스에서 내려 나무가 우거진 길을 따라 들어가니 
먼저 박물관이 방문객을 맞이한다. 
박물관 안에는 그가 쓴 악보, 부인 니나와 함께한 행복했던 시절의 사진을 비롯해 
그가 사용한 각종 유품들을 통해 그의 생애를 돌아볼 수 있다.

​1843년에 유복한 가정에서 태어난 에드바르드 그리그는 15세 때에 
당시 ‘북유럽의 파가니니’라고 불리던 베르겐 출신의 바이올리니스트 
울레 불(Ole Bull)의 조언으로 음악의 길을 걷게 된다. 
독일 라이프치히에서 공부한 다음에는 당시 스칸디나비아에서 
가장 국제적인 도시였던 덴마크의 코펜하겐에서 활동하면서 
평생을 함께 할 베르겐 태생의 여인 니나를 만나게 된다.

사실 그리그는 베르겐에서 어릴 때 니나와 함께 놀곤 했지만 
그녀는 8살 때 가족을 따라 코펜하겐으로 이주한다. 
그리그는 피아노에도 뛰어나고 천사와 같은 목소리로 노래하는 그녀에게 
그만 혼을 빼앗기고 말았는데 사실 그녀는 다름 아닌 2살 아래의 사촌여동생이었다. 
 
박물관 카페에 들어서면 눈 아래에 펼쳐지는 
노르도스(Nordås) 호수의 환상적인 광경이 시선을 사로잡는다. 
트롤하우겐은 이처럼 아름다운 자연이 들려주는 무언의 음악에 둘러싸인 평화스러운 언덕이다.

​호수가 내려다보이는 언덕에 있는 그리그의 별장은 1885년에 세운 것으로 
그는 이 별장을 여태까지 본 것 중 ‘최고의 작품’으로 여겼을 정도로 아꼈으며 
생의 마지막 22년 동안 여름이 되면 항상 이곳에서 지냈다.

이 별장에는 그리그 생애에서 가장 중요했던 순간을 담은 사진과 물건들이 전시된 기념실과 
널찍한 식당, 베란다, 응접실로 구성돼 있다. 
응접실 안에서 그리그가 1892년부터 사용하던 슈타인웨이 피아노 위에 놓여진 
부인 니나의 사진으로 눈길이 향한다. 
금새라도 그리그의 피아노 소리에 맞춰 그녀가 노래를 부를 듯하다. 
이곳을 ‘트롤하우겐’이라고 이름 붙였던 장본인은 바로 그녀였다.
 
별장을 나와 호숫가에 있는 작은 오두막집으로 내려간다. 
그리그는 조금이라도 이상한 소리나 심지어 호수에서 노 젓는 소리까지도 귀에 거슬렸기 때문에 
고요함 속에서 오로지 작곡에만 몰두하기 위해 1891년에 이 오두막집을 세웠다.

​오두막집 안의 피아노 의자 위에는 두꺼운 책이 올려져 있다. 
왜 그럴까? 그리그는 키가 152cm밖에 되지 않았기 때문에 
책을 쌓아 의자 높이를 조절해야 했던 것이다.

이 오두막집을 바라보며 경사지형을 활용해서 세워진 특별한 건물은 
주변의 경치와 어울리게 지붕은 잔디로 덥혀있다. 
특별한 건물은 다름 아닌 200석 규모의 음악당으로 
음악당 내부의 무대 뒤는 바닥에서 천정까지 유리로 처리돼 있어 
객석에서 보면 오두막집과 호수가 멋진 배경이 된다.

​이 곳에서 방문객을 위해 열리는 음악회에서는 우리에게 잘 알려진 
‘술바이의 노래’(Solveig's Song)가 꼭 연주된다. 
이 애절한 선율이 끝나자마자 피아노에서는 경쾌한 
<트롤하우겐의 결혼식>이 울려나온다. 
이 곡은 그리그와 니나의 결혼 25주년을 기념해 작곡한 것이다.
 
음악당 뒤로 난 오솔길은 호수가 보이는 바위언덕 아래로 연결된다. 
어느 날 저녁 그리그는 그의 가장 절친한 친구 프란츠 바이어와 함께 
호수에서 낚시를 즐기던 중 낙조가 던지는 햇빛 줄기가 바로 이 바위 위에 
떨어지는 광경을 보고는 “나는 저곳에서 영원히 쉬고 싶다네”라고 말했다. 
사실 그는 편하지 않은 몸을 이끌고 유럽 각지로 
연주 여행을 떠나곤 했으니 충분히 그렇게 말한 만도 했을 것이다.

1907년에도 그리그는 영국 리즈의 음악제의 초청을 받았다. 
영국으로 가기 위해 그는 그해 9월 4일 트롤하우겐을 떠나 
베르겐의 노르게 호텔에서 연락선을 기다리던 중에 그만 심장발작으로 쓰러진다. 
그는 곧바로 병원으로 옮겨졌지만 깨어나지 못하고 영원한 곳을 향해 떠나고 말았다. 
그가 생전에 원했던 대로 그의 유골은 바로 이 바위 안에 안치되었다.

​그리그가 세상을 떠난 후 부인 니나는 코펜하겐으로 돌아가 1935년까지 살았는데 
숨을 거둔 다음에는 트롤하우겐으로 되돌아와 그리그 곁에 안치되었다. 
이 두 사람은 죽어서까지 이곳의 평화스럽고 아름다운 경치를 가슴에 담았던 것이다.

 

Snow Maiden, 1912.

 

Solveig, 1912. 

 

Solveig's father, 1912. 

 

Solveig's mother, 1912. 

 

Solveig's Song (Hut in the forest), 1912. 

 

Study of scene design for "Fuente Ovehuna", 1912. 

 

Study of scene design for "Peer Gynt", 1912. 

 

Sword of Courage, 1912, tempera, on canvas, 58.5 x 74 cm,  Private Collection

 

The great sacrifice, 1912. 

 

The great sacrifice, 1912. 

 

The Last Angel, 1912, tempera on cardboard, 52 x 73 cm, 
Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

The straight path, 1912, gouache, tempera, watercolor on cardboard,
Nizhnii Novgorod State Art Museum, Nizhnii Novgorod, Russia

 

Tristan, 1912. 

 

Tristan's castle in Brittany, 1912,
Bakhrushin State Central Theater Museum, Moscow, Russia

 

Vernicle, 1912 Holy Spirit Church, Talashkino, Smolensk region, Russia

 

A guy who plays the horn, 1913, tempera, pencil, wash, on paper, 
21.5 x 15.8 cm,  Bakhrushin State Central Theater Museum, Moscow, Russia

 

Arrival of Prince Michael Glanda Kambila to Russia, Veliky Novgorod, 1913. 

 

Caucasus. Arc mountain, 1913. 

 

Chud has gone under the ground, 1913, tempera, on dboard, 51 x 76 cm
Novgorod museum of Art and History, Veliky Novgorod, Russia

 

Cloud, 1913. 

 

Corridors of the castle. Dungeons, 1913. 

 

Girl, 1913. 

 

Girl, 1913. 

 

Girl, 1913. 

 

Girl, 1913. 

 

Human ancestors, 1913, tempera on canvas, 69.5 x 90 cm, 
Ashmolean Museum, Oxford, UK

 

Inner yard, 1913, Private Collection. 

 

King's room, 1913. 

 

Landscape, 1913.

 

Landscape, 1913. 

 

Mill in the mountains, 1913, tempera, on cardboard, 
66 x 88 cm. Russian Museum, St. Petersburg, Russia

 

People (Old man), 1913,

 Bakhrushin State Central Theater Museum, Moscow, Russia

 

Plafond, 1913. 

 

Polovtsian camp, 1913. 

 

Room of queen Anna, 1913, tempera  on  cardboard. 

 

Sacrificer, 1913, tempera, wash, on paper, 
Krasnodar region museum of fine arts, Krasnodar, Russia

 

Sketch of mosaic to the monument to Kuinji, 1913,  gouache on  paper.

 

Street in front of castle, 1913, tempera, on paper, 34 x 33.5 cm, Private Collection

 

The saviour over the door, 1913, Russian Museum, St. Petersburg, Russia

 

The scene with eight figures in costumes, 913.

 

Three personages, 1913, tempera, pencil, watercolor, on paper
 Bakhrushin State Central Theater Museum, Moscow, Russia

 

Voivode, 1913. 

 

Yard in front of castle, 1913, charcoal, tempera, on cardboard. 

 

Yard of castle, 1913, pastel, tempera, on cardboard, 
76.5 x 70.5 cm, Ateneum, Helsinki, Finland

 

Yaroslavna, 1913. 

 

The painting of the western wall of the chapel of St. Anastasia, 1913. 

 

The painting of chapel of St. Anastasia, 1913. 

 

Ambassador, 1914, charcoal, pastel, cardboard. 
Russian Museum, St. Petersburg, Russia

 

Boyarynia and children, 1914. 

 

Conquest of Kazan, 1914, tempera, on paper, 78 x 73 cm, 
The Picture Gallery of Armenia, Erevan, Armenia

 

Crowns, 1914, oil on canvas, 75 x 119 cm. The Museum of Russian Art, Kiev, Ukraine

 

Cry of the serpent, 1914, Pskov State United Museum of Art, History and Architeture, Pskov, Russia

 

Fairest City - the anger for enemies, 1914,
tempera, on canvas, 45.5 x 45.5 cm,  Private Collection

 

Glow, 1914. 

 

Householder, 1914, 312 x 200 cm,  Horlivka Museum of Art, Horlivka, Ukraine

 

In a monastery, 1914.

 

Procopius the Righteous, 1914, illustration. 

 

Procopius the Righteous is praying of unknown navigating, 1914, 
tempera, on canvas, 70 x 105 cm. Russian Museum, St. Petersburg, Russia

 

Procopius the Righteous removes a cloud of stone from the Great Ustyug, 1914.

 

Putivl, 1914, tempera on cardboard.

 

Putivl. Eclipse. 1914. 

 

Saint Nicholas, 1914, gouache, tempera, on paper, 54 x 67 cm, Private Collection

 

Study "Cry of the serpent", 1914. 

 

Study of scene design for "Tristan und Isolde", 1914. 

 

Terem of Yaroslavna. New moon. 1914.

 

The court of Prince Vladimir Galitsky. (Study of scene design for "Prince Igor"), 1914.

 

The Doomed City, 1914, Tempera on board, 51 cm X 75.6 cm. 
M. A. Vrubel regional museum of Fine arts, Omsk, Russia

 

Tower chamber of Yaroslavna, 1914. 

 

Towns, 1914, tempera, on canvas, 130 x 160 cm, Horlivka Museum of Art, Horlivka, Ukraine

 

Vaydelots, 1914, Private Collection. 

 

Vernicle, 1914, Holy Spirit Church, Talashkino, Smolensk region, Russia

 

Yaroslavna's Lament, 1914.

 

Young men, successors, 1914, Horlivka Museum of Art, Horlivka, Ukraine

 

Arrows of sky - spears of land, 1915, oil, tempera, on  canvas, 103 x 188 cm.
 Museum of Fine Arts, Ashgabat, Turkmenistan

 

Behest of the sky, 1915, tempera on cardboard, Russian Museum, St. Petersburg, Russia

 

Beyond the seas there are the great lands (Daughter of viking), 1915, ​
tempera on cardboard, N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

By the edge, 1915. 

 

Dragging portage, 1915, tempera on canvas,

 Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Giant's tomb, 1915. 

 

Landscape, 1915.

 

Landscape with chapel, 1915. 

 

Mekheski - Moon People, 1915, oil tempera on cardboard, 98 x 79.5 cm.
 State museum of fine arts of Tatarstan Republic, Kazan, Russia

 

Sign, 1915, tempera, on canvas, 125 x 138 cm, The Art Museum, Odessa, Ukraine

 

St. Olga of Kiev, 1915. 

 

Terem, 1915. 

 

Flying Carpet, 1915, tempera, on canvas, 130 x 145 cm, 
Horlivka Museum of Art, Horlivka, Ukraine

 

Forest people, 1915, tempera on canvas, Horlivka Museum of Art, Horlivka, Ukraine

 

Hunter's dream, 1916, The Museum-appartments of I. I. Brodsky, St. Petersburg, Russia

 

Rocky seashore, 1916.

 

Sage, 1916. 

 

Saint Nicholas, 1916. 

 

Saint Pantaleon the Healer, 1916,  Tretyakov Gallery, Moscow, Russia. 

 

Saint Pantaleon the Healer, 1916. 

 

Shadows, 1916,  Private Collection

 

St. Panteleimon the Healer , 1916. 

 

Wisdom of Manu, 1916, oil on canvas, 178 x 194.5 cm, 
Kalinin Regional Art Gallery, Tver, Russia

 

Yard in front of castle, 1916.

 

Buried treasures, 1917. 

 

Clouds above the expanses, 1917. 

 

Command, 1917, tempera on canvas.

 

Cor Ardens, 1917.

 

Hidden Treasure, 1917, tempera, on canvas, 
Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Holy lake, 1917, gouache, tempera, on paper, 94 x 124.5 cm, 
Jane Voorhees Zimmerli Art Museum, USA

 

Karelian landscape, 1917. 

 

Karelian landscape, 1917. 

 

Karelian landscape. Hyumpola lake, 1917.

 

Karelian landscape. Rocky seashore. 1917. 

 

Lake Hyumpola, 1917.

 

Lake. Karelian landscape, 1917. 

 

Messengers of morning, 1917. 

 

Mountain Lake, 1917. 

 

Repentance, 1917, tempera, 1917, canvas, 
Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Rocks (Karelia), 1917. 

 

Sacred island, 1917, tempera on canvas. 

 

Sketch for Ladoga series, 1917. 

 

Snakes facing (Whisperer a serpent),  tempera, on  canvas ,  39.5 x 44.5 cm
N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Sortavala islands, 1917. 

 

Stylites, 1917, tempera on cardboard, Private Collection. 

 

Traces, 1917. 

 

Wait, 1917, Private Collection.

 

Waiting, 1917, tempera, on canvas.

 

Yuhinlahti, 1917, Private collection, Finland

 

Traces (Mountain Wanderer), 1917, 
gouache, on paper, 12 x 32 cm, Private Collection

 

Famagusta, 1917, tempera, on panel, 29.8 x 72.4 cm. 

 

Churlis, 1918. 

 

Cor Ardens, 1918. 

 

Daughter of viking, 1918, State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Ecstasy, 1918. 

 

Forthcoming (Stylites), 1918, tempera, on canvas, 152 x 127 cm.

 

Heat of the Earth, 1918, Tempera on panel, 48.3 x 50.2 cm, 
N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Karelia, 1918.

 

Karelian landscape, 1918. 

 

Karelian landscape. Tulola rocks. 1918. 

 

Karelian study, 1918. 

 

Karelian study, 1918. 

Ladoga, 1918. 

 

Ladoga. Karelian landscape. 1918.

 

Lake Ladoga Islands, 1918

 

Laplandian castle, 1918.

 

Linnasaari, Ladoga lake, 1918. 

 

Lord of the Night, 1918. 

 

Martyr Mercurius of Smolensk, 1918, temper on canvas.

 

Moonlight. Sortavala. 1918.

 

Morning rider, 1918. 

 

Morning rider, 1918. 

 

Night rider, 1918. 

 

Night rider, 1918. 

 

Night rider, 1918. 

 

Sage, 1918, Private Collection.

 

Sketch, 1918. 

 

Sketch for Ladoga series, 1918.

 

St. Mercurius of Smolensk, 1918, oil, on canvas.

 

Stone of the Leader, 1918. 

 

Study of Two Islands in Lake Ladoga, 1918,  Private Collection. 

 

Sunset rider, 1918.

 

The Dead City, 1918. 

 

Thinking, 1918,  Private Collection, Paris, France

 

Tulola, 1918.

 

White horsemen, 1918, tempera, on wood, 49.5 x 72.5 cm,  Private Collection

 

Finnish landscape. Tulolansaari island, 1918, oil on wood, 45 x 84 cm. 

 

Coast Ledenets, 1919. 

 

Costume design for "Tale of Tsar Saltan", 1919. 

 

Curtain and portal for "Snow Maiden", 1919.

 

Grand vista over a coastal landscape, 1919.

 

Karelian landscape, 1919.

 

Lake Ladoga, 1919, 28.8 x 38 cm, Private Collection

 

Ledenets Palace, 1919. 

 

Ledenets town, 1919, oil on canvas, 60.9 x 91.4 cm.

 

Polovtsian camp, 1919. 

 

Rocks & cliffs. 1919, Series : Ladoga. 

 

Russian hut, 1919. 

 

Sketch of costumes for "Tale of Tsar Saltan", 1919.

 

Sketches of costumes for "Tale of Tsar Saltan", 1919.

 

Stones and rocks, 1919, Series : Ladoga, tempera on  canvas. 

 

Stones and rocks, 1919, Series : Ladoga,  tempera, on canvas

 

Study of women carrying goods, 1919. 

 

The Vicious Town, 1919, tempera, on canvas, 71 x 91.5 cm, 
N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Tmutarakan, 1919. 

 

Tmutarakan, 1919, Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

White Lady, 1919. 

 

Yarilin calls, 1919, oil on canvas, 114.5 x 150.5 cm, 
University of North Carolina, Charlotte, USA

 

Allal-Ming,​ 1920, pencil on paper, Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Dream of the East (Rebellion), 1920, tempera, on canvas, Private Collection

 

Language of bird, 1920, Series : Dreams of Wisdom

 

Mystery of walls, pastel on canvas, 51 x 76 cm.

 

Putivl, 1920. 

 

Saint Nicholas (Nicola Mozhaisky), 1920, tempera on canvas, 
45.7 x 60.9 cm. State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Song of the morning, 1920, Series : Dreams of Wisdom,
Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Song of waterfal, 1920,  Series : Dreams of Wisdom, 235 x 122 cm

 

St. George the Victorious, 1920, 13.9 x 16.4 cm, 
Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

The saints have gone - leave Gleb as keeper, tempera on  canvas, 
91.4 x 91.4 cm, The University Art Museum, Oglethorpe, USA

 

The signal fires of peace, 1920, 
Oil and tempera on canvas supported by jute, 100 × 155 cm.

 

Unknown singer, 1920, pastel on canvas, 51 x 76 cm. 

 

Atlant, 1921. 

 

Blue temples, 1921. 

 

Blue temples (Grand Canyon, Arizona), 1921. 

 

A guy with the horn, 1921, gouache on paper, 
29.8 x 22.7 cm, Private Collection

 

Boyarin, 1921. 

 

Boyarin, 1921. 

 

Boyarynia in red, 1921, gouache, ink, on paper , 
Collection of E. Lansbury, New York, USA

 

Cliff dwellings (Arizona), 1921.

 

Cliff dwellings (Arizona), 1921.

 

 Crown of the World, 1921, Private Collection.

 

Enlightenment, 1921. 

 

Forest, 1921, oil on canvas, 57.7 x 77.5 cm.

 

Grand Canyon, 1921. 

 

Grand Canyon, Arizona, 1921. 

 

Himalayas, 1921, Series: Himalayas. 

 

Red mountain. Santa Fe. 1921. 

 

Rio-Grande, 1921. 

 

Rio-Grande, 1921. 

 

Santa-Fe, 1921. 

 

Snow Maiden. 

 

Snow Maiden and Lel, 1921. 

 

Taos Pueblo, New Mexico, 1921, tempera, on canvas, 49.5 x 76 cm.

 

Grand Canyon, 1921. 

 

And we are opening the gates, 1922, Series : Sancta, tempera on  canvas, 
70.3 x 100.4 cm, N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

And we bring the light, 1922, Series : Sancta, tempera, on canvas, 
71.1 x 101.5 cm. N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

And we continue fishing, 1922, Series : Sancta, tempera on canvas, 
71.5 x 101.5 cm, Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

And we labor, 1922, Series : Sancta, tempera, on canvas, 71.1 x 101.5 cm, 
N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

And we are not afraid, 1922, Series : Sancta, tempera on canvas, 72.5 x 102 cm, 
N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

And we see, 1922, Series : Sancta, tempera on canvas, 71 x 101.5 cm, 
N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Book of doves, 1922. 

 

Final journey, 1922, University of North Carolina, Charlotte, USA

 

Guardians of the snow, 1922, tempera on canvas, 51.5 x 76 cm, 
Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Language of forest, 1922, tempera on canvas, 58.5 x 79 cm, 
N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Monhegan, 1922, Series : Ocean. 

 

Monhegan, 1920, Series : Ocean, tempera, on canvas, 56 x 85 cm.

 

Monhegan (Creating), 1922,  Series : Ocean.

 

Monhegan (Dreaminess), 1922, Series : Ocean. 

 

Monhegan (Fairytale), 1922, Series : Ocean.

 

Monhegan (Hope), 1922, Series : Ocean.

 

Monhegan (Shining of night),  1922, Series : Ocean. 

 

Monhegan (Vagueness), 1922, Series : Ocean. 

 

Monhegan (Vagueness), 1922, Series : Ocean.

 

Mountain Luton, 1922. 

 

Old Pskov, 1922, oil on canvas, 51 x 76 cm, 
Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Pskov, 1922, tempera on cardboard. 

 

Rostov Veliky. Kremlin. 1922. 

 

Saint Sergius, 1922. 

 

Spell words, 1922. 

 

The Language of the Forest, 1922, tempera on canvas, 58.2 x 78.6 cm
 N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

The Last King. Empty throne. 1922, Private Collection. 

 

Tristan's castle, 1922. 

 

Went out, 1922, oil on canvas, 102 x 75 cm, 
 N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

White cloud, 1922, Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Alps (study), 1923. 

 

Bridge of Glory, 1923, tempera on canva, 82 x 163 cm, 
Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Meditation. 1923. 

 

Mountain Abode, 1923. 

 

Roses of Heart. Princess Olga, 1923. 

 

Saint guests, 1923. 

 

St. Moritz, 1923, oil on panel, 30.5 x 41 cm. 

 

Study of a shore, 1923. 

 

Three arrows, 1923. 

 

Vision, 1923. 

 

Legend, 1923, Series : Messiah, Mixed media on canvas, 73 cm X 206.5 cm.

 

Miracle, 1923, Series : Messiah, State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

[영상] The Mystery of Roerich's Expedition. Reflections on history

 

 

 

 

Portrait Nicholas Konstantinovich Roerich

1874년 러시아 상트 페테스부르그에서 출생한 니콜라스 콘스타노비치 로에리치
(Nicholas Konstantinovich Roerich 1874-1947)는 러시아의 화가이자 고고학자이며 
신지학, 철학자, 탐험가이자 사상가이다.  
그는 최면 및 기타 영적 관습에 관심이 있었고 그의 그림은 최면 표현을 가지고 있다고 한다
예술 문화계의 적십자와도 같은  Pax Cultura를 창설하여 

활동한 공적으로 노벨 평화상 후보에 오르기도 했다.

19세기 말 상트 페테르부르크에서 자란 레리흐는 1893년에 
상트 페테르부르크 대학과 제국예술아카데미에 동시에 등록했다. 
그는 1897년에 "예술가"라는 칭호를 받고 다음 해에는 법학 학위를 받았다. 
그는 1906년부터 1917년까지 학교를 이끌었던 제국예술장려협회에 일찍 취업했다. 
그룹과의 초기 긴장에도 불구하고 그는 

세르게이 디아길레프의 " 예술의 세계 " 사회의 일원이 되었다. 

예술적으로 레리흐는 고고학에 대한 평생의 관심과 양립할 수 있는 주제인 

러시아 고대의 가장 재능 있는 화가로 알려지게 되었다. 
그는 또한 무대 디자이너로 성공하여 큰 명성을 얻었다. 
그의 가장 잘 알려진 디자인은 보로딘의 이고르왕자 (1909 년 이후 제작), 
의상과 세트로 이고르스트라빈스키가 작곡한 봄의 의식을 위한 것이다.

건축에도 흥미를 보여 러시아를 돌아다니며 그린 요새, 수도원, 
교회나 기타 기념물들도 갈채를 받았으며, 건축물 보호 노력과 맞물려 
수십 년간 그의 지속적인 관심의 대상이 되었다.

어릴 때 부터 음악과 그림에 비상한 재질을 보였고 

음악가 Musorgsky의 조카 Helena와 결혼했다.  
또한 러시아와 우크라이나의 종교예술 영역에서도 활동을 보였다. 
그의 아내의 영향으로 동방종교에 대한 관심으로 확장되어 

점차 신비주의로 경도되었다. 
제1차 세계대전과 러시아 혁명을 거치면서 
다른 러시아 지식인들과 마찬가지로 묵시록에 빠져 들기도 했다.

혁명 이후 핀란드로 가족 전체가 이민 갔다가, 영국으로 옮겨 갔다. 
이후 작품 전시차 미국에 건너가 지인들의 도움으로 3년 정도 체류하면서 
전시 이외에도 오페라 무대디자인을 맡기도 하였다. 
뉴욕 정착 기간 동안에 예술가와 시민단체를 연결시키는 조직과 요가 협회 등을 

만들어 운영하였으며, 나중에 “니콜라스 로에리치 박물관”의 모태가 되었다. 
뉴욕을 떠나 펀잡, 카슈미르, 라다크, 카라코람 산맥 등 

아시아 지역으로 여행을 다니다, 인도 지역에 머물러 활동하였다.

러시아 및 아시아 지역의 역사화, 전투화, 종교화, 풍경화 등을 
일련의 시리즈 형태로 다수 그렸다. 
히말라야 연작을 비롯해, 동방의 기치, 성소, 이콘화, 아슈람, 메이트레야, 
티벳 성채, 쿨루, 칸, 라하울, 바다 등 다수의 연작 시리즈가 있다. 
화풍으로는 비잔틴화, 사실주의, 상징주의, 아르누보 등의 다양한 형식을 취하였다. 
종교적 색채를 지우고, 풍경화 위주로 본다면 화려한 색감과 구도가 
우리가 흔히 접할 수 있는 일상의 틀에서 벗어나 있어, 
그 환상적인 형태와 제재가 특이한 이국적 매력으로 다가온다.

19세기에서 20세기로 급변해 가는 세계적 상황에서 사라져가는 

문화의 아름다움과 인류의 영적인 전통을 보존할려고 노력했다. 
그는 북인도 Manali에 있는 Kulu계곡 설산이 바라보이는 암자에서 말년을 보내다 영면하였다.

 

스베토슬라프 로에리치가 그린 <니콜라스 로에리치의 초상화>, 1933,
Tempera on canvas, 152.4 x 124.5 cm. 

니콜라스 로에리치는 티벳과 히말라야 인디아 등지의 아시아의 풍속과 문화, 
풍광에 심취하여 그곳에서 긴 기간 머무르며 글과 풍경을 남겼다. 
예수에 대한 불교 고대 필사본을 발견, 예수가 알려지지 않은 생애에 
동방에서 불교수행을 했다는 것을 밝히기도 했다. 
밀라 레파, 석가모니, 예수, 그밖의 위대한 성자들의 수행 모습을 즐겨 그렸다. 

로에리치는 히말라야 연작을 통해 색채와 선이 만들어내는 아름다운 선율,
인간이 쉽게 정복할 수 없는 히말라야의 신비를 다채로운 색채로 탄생시킨다.
미국의 소설가 하워드 러브크래프트(Howard Phillips Lovecraft)는 니콜라스 로에리치의 작품에 
큰 감명을 받아 그의 대표 소설 광기의 산맥(At the Mountains of Madness)에서 수차례 언급한다. 

거대한 산맥 너머 미지의 신비에 대한 경이로움을 화폭으로 전달하는 인물이라는 

평가를 내리기도 했는데, 특히 로에리치의 티벳과 히말라야 풍경 연작에서 받은 영감은 
광기의 산맥에 대한 이미지를 형성하는 데 큰 영향을 미쳤다.

그 아득한 능선 너머 미지의 무엇이 도사리고 있는 것만 같은 오싹한 신비로움. 
러브크래프트의 소설 속에는 많은 화가들이 언급되었다.  
그 중에서도 거대한 자연을 환상적 색채로 적셔놓은 화가 

니콜라스 로에리치의 그림에 관한 언급들을 모아본다. 

Himalayas. 1933
"항해의 마지막 여정은 여러가지 공상을 일으킬 만큼 생생하고도 짜릿했다. 
신비를 간직한 거대한 봉우리들이 북쪽에 낮에 걸린 정오의 태양을 배경으로 장관을 이루더니, 
자정이 되어도 여전히 남쪽 수평선 위로 낮게 드리워진 태양이 새하얀 눈과 푸르스름한 얼음, 
깊은  계곡과 능선에 드문드문 검게 드러난 화강암 위로 아스라한 붉은 빛을 뿜었다.

​황량한 산맥 정상에는 간혹 혹독한 남극의 바람이 휘몰아 쳤다. 
요란한 바람소리는 때론 거칠면서도 음역이 대단히 넓은 신비의 피리소리를 연상시겼는데, 
인간의 잠재의식을 일깨우는 듯한 섬뜩한 화음을 들으며 
나는 왠지 마음이 불안해져 막연한 공포에 떨기도 했다. 
눈앞에 펼쳐진 광경은 언젠가 본 니콜라스 로에리치의 그림을 연상시켰다. 
아시아를 기이하게 표현한 그 그림은 바라보기만 해도 마음이 불안해졌었다.

광인으로 불리는 압둘 알하즈레드의 '네크로노미콘' 에 
악마의 전설로 가득한 것으로 묘사된 렝 고원의 소름끼치는 장면도 떠올랐다. 
나는 공연히 대학 도서관에서 그 끔찍한 책을 들여다보았다고 후회하기도 했다."
- 광기의 산맥 P18-19

Star of the Morning. 1932
"가장 높은 산의 능선에는 이상한 형태가 보임. 
양쪽 끝면을 정확하게 수직으로 깎은 거대한 벽돌 모양의 돌들이 

낮은 성벽처럼 산을 감싸고 있다. 
마치 로에리치의 그림에서 깎아지른 산의 능선에 매달린 

아시아의 옛 성곽 유적같은 모습이라, 
멀리서도 대단히 인상적이다. 좀 더 가까이 접근 중. 
캐롤 생각은  더 작은 벽돌들을 수직으로 쌓아올린 것 같다는데 

어쩌면 날씨 탓으로 그렇게 보이는지도 모르겠다.

수백 만 년 동안 폭풍과 기후에 노출된 때문인 듯, 모서리는 대부분 부서져 둥글게 깎여 있음. 
성벽을 이루고 있는 부분 암석들은 특히 윗부분은 능선 자체의 지층보다 색이 흐려보인다. 
크리스탈 계통의 성분으로 판단된다. 가까이 비행한 결과 수많은 동굴 입구들이 드러났다. 
사각형이거나 반원형의 동굴 입구는 이상할 정도로 규칙적이다."
- 광기의 산맥 P34-35

Tibetan Stronghold (Basgo). 1932
"산맥 주봉들이 이상한 규칙성을 띠고 있다는 사실을 우리에게 일깨워준 것은 댄포스였다. 
레이크 교수가 전문에서 언급했던 대로 완벽한 입방체 모양이 

규칙적으로 산 정상을 둘러싸고 있었다. 
아시아의 어느 산 정상에 있다는 고대사원의 폐허를 음산하게 그린 
로에리치의 그림과 비교했던 그의 설명은 정확한 표현이었다. 
지상의 세계와는 왠지 어울릴 것 같지 않은 신비로운 산맥의 모양이 
정말로 자꾸만 로에리치의 그림을 연상시켰다. 
10월에 처음 빅토리아 랜드를 보았을 때 느꼈던 바로 그 느낌을, 

나는 지금 또 다시 생생하게 느끼고 있었다."
- 광기의 산맥 P66

Mount of Five Treasures (Two Worlds), From “Holy Mountains” series. 1933
"그러나 우리는 이미 거대한 별 모양의 폐허를 지나쳐 비행기에 도착해 있었고, 
공포의 대상도 우리 앞에 놓인 거대한 산맥을 어떻게 넘어갈 것인가의 문제로 바뀌었다. 
구릉 지대에서 바라본 검은 산등성이는 동쪽 하늘을 배경으로 험악하게만 보였고 
또 한번 니콜라스 로에리치의 그림을 연상시켰다.

​형체없이 흐물거리는 소름끼치는 존재들이 어쩌면 지독한 악취를 내뿜으며 

산맥 지하로 뚫린 수많은 동굴을 통해 제일 꼭대기의 뾰족탑까지 

올라왔을지도 모른다는 생각이 들자 악마의 피리소리를 닮은 바람소리가 휘몰아치는 

산 정상의 동굴들을 어떻게 지나가야 할지 몸서리가 쳐졌다. 
설상가상으로 산 정상에서 심상치 않은 안개가 피어오르는 것이 보였다. 
레이크 교수는 그것을 화산활동으로 오인했었지만 어쩌면 우리가 탈출해온 
불길한 어둠의 심연에서 뿜어나온 수증기일지도 모른다는 생각이 들었다."
- 광기의 산맥 P218

"메리트는 신비주의 애호가들과 많이 알고 지낸다네, 
그리고 러시아 화가 니콜라스 로에리치의 절친한 친구이기도 하지, 
그 화가의 이 세상 것 같지 않은 티벳의 풍경화에 나는 오래도록 감명을 받아왔다네."
- 1934년 1월 13일 Robert H. Barlow에게 보낸 편지에서

​"니콜라스 로에리치는 초현실주의자들보다 훨씬 더 탁월하다네. 
리버사이드 드라이브와 103번가에 있는 그의 작품과 접하는 순간은 
내게는 페스트 지대 속의 성소에 들어간 것과도 같아. 
그가 붓질한 원근과 풍광 속에는 내게 있어 다른 차원과 이질적 존재 양식을 

암시해주는 뭔가가-또는 최소한 그런 세계로 이어지는 입구가- 들어 있네. 
고적한 고원 속에 환상적으로 조각된 거석들, 

불길하면서도 어딘가 감각적인 느낌의 깔죽깔죽한 산마루 능선 
- 특히 그 중에서도 가리워진 바늘 산정 위로 테를 두르고서 
험준한 사면에 들러붙어 있는 그 기묘한 사각형 건물들이라니!"
-1937년 3월 James F. Morton에게 보낸 편지에서

 

Stuffed duck, 1892. 

 

Stuffed grouse, 1892.

 

Artilleryman, 1894. 

 

Man from Pskov, 1894. 

 

Study of lying boy, 1894, oil on canvas. 

 

Study of skull, 1894, oil on canvas. 

 

Hermit, 1895. 

 

Portrait of man, 1895. 

 

Study of boy, 1895. 

 

Study of female nude, 1895, oil on canvas, 59 cm X 76 cm,
Horlivka Museum of Art, Horlivka, Ukraine. 

 

Study of landscape, 1895, oil on canvas. 

 

Study of torso, 1895. 

 

Study of walls, 1895. 

 

The dog has gone, 1895. 

 

Ukrainian landscape, 1895, oil  on canvas. 

Russian Museum, St. Petersburg, Russia.

 

Evening of Kiev bogatyrs, 1896,  oil on canvas, 78 x 137 cm,
Museum-Estate of Nicholas Roerich, Izvara, Russia

 

Messenger. Clan revolted against to clan. 1897, 
oil on  canvas , 124.7 x 184.3 cm, Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

 

Elders Gathering, 1898,  Private Collection. 

 

Elders Gathering, 1898, Private Collection. 

 

Novgorod. Spas Nereditsky, 1899. 

 

Spies, 1900, oil on canvas, 79 x 189 cm, 
Nizhnii Novgorod State Art Museum, Nizhnii Novgorod, Russia

 

Vladimir campaign to Korsun (Red Sails),1900, oil on canvas,  
27 x 52 cm, Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

 

Wait, 1900. 

 

Boats, 1901. 

 

Green fjord, 1901, tempera, on canvas. 

 

Idols, 1901, gouache, cardboard, Russian Museum, St. Petersburg, Russia

 

Illustration to "Feast of Peter the Great", 1901, 
watercolor on  paper,  9.3 x 14 cm,  Pushkin Museum of Fine Art, Moscow, Russia

 

Ominous, 1901, gouache, ink, on paper, Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

 

Ominous, 1901. 

 

Ominous, 1901, oil on  canvas , 103 x 230 cm, Russian Museum, St. Petersburg, Russia

 

Guests from Overseas, depicting a Viking raid. 1901. 바이킹 습격을 묘사한 해외에서 온 손님
oil on canvas. 85 x 112.5 cm. Tretyakov Gallery Room 47

새로운 문명의 유입, 새로운 시대의 도래에 대한 레리흐만의 독특한 표현이 돋보이는 그림이다. 
장식적이고 패턴적인 아르누보의 효과가 강렬한 색채와 함께 빛을 발한다. 
러시아 최초의 철권 통치자 바이킹(바랑기아)의 선장 류리크가 러시아로 들어와 통치한다는 
러시아 역사를 바탕으로 그려진 그림이다.

 

Building a City, 1902, tempera,on  canvas, Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

 

Hearth, 1902. 

 

Old town, 1902. 

 

Study to "Building a City", 1902.

 

The fading day, 1902. 

 

Building the ships, 1903, tempera on canvas, 107.8 x 142 cm. 
State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Church of Assumption in Pskov, 1903. 

 

Cross on the Truvor mound, 1903, oil on panel, 
State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Daning (Horovod), 1903, watercolor, on  paper, 12.5 x 16.5 cm.
M. V. Nesterov Bashkirian State Art Museum, Ufa, Russia

 

House of God, 1903, oil on canvas, Destroyed.

 

Intercession of the Theotokos, 1903, 
Church of Intercession of the Theotokos, Parkhomivka, Kiev Region, Ukraine

 

Izborsk. Towers. 1903, Sketches from travels in old russian cities.

 

Izborsk. Towers, 1903, Sketches from travels in old russian cities. 

 

Kostroma. Belfry of Ipatievsky monastery. 1903, 

Sketches from travels in old russian cities

 

Kostroma. Romanov boyars tower, 1903, 

Sketches from travels in old russian cities

 

Kovno. Castle of crusaders, 1903, 

Sketches from travels in old russian cities

 

Kovno. Gothic façade, 1903, Sketches from travels in old russian cities

 

Kovno. Old church., 1903, 

Sketches from travels in old russian cities

 

Kremlin tower in Novgorod, 1903, 

Sketches from travels in old russian cities

 

Medieval Revel, 1903, watercolor on paper, Private Collection

 

Moscow. View of Kremlin from Zamoskvorechie. 1903, 

Sketches from travels in old russian cities, oil, con ardboard, 

State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Old Riga, 1903, Sketches from travels in old russian cities

 

Ostrovenka suburbs, 1903, oil on wood, 

Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

 

Pechora. General view of the courtyard, 1903, 

Sketches from travels in old russian cities

 

Pechora. Monastery walls and towers. 1903, 

Sketches from travels in old russian cities, oil on panel, 

State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Pechora. Monastery walls and towers. 1903, 

Sketches from travels in old russian cities, oil on panel

State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Pechora. Vestry., 1903, Sketches from travels in old russian cities, 
oil on  panel. Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

 

Pskov towers, 1903, Sketches from travels in old russian cities, 
 V. V. Vereshchagin State Art Museum, Mykolayiv, Ukraine

 

ostov the Great, 1903,  Sketches from travels in old russian cities. 
oil on wood, 31.4 x 41 cm, Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

 

Rostov the Great, 1903, Sketches from travels in old russian cities, 
oil, tempera, on cardboard, 38 x 28.8 cm, Russian Museum, St. Petersburg, Russia

 

Rostov Veliky. Attics of princely houses. 1903, 
Sketches from travels in old russian cities, 

State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Rostov Veliky. Church on Ishna, 1903, 
Sketches from travels in old russian cities

 

Rostov Veliky. Door of the church on Ishna. 1903,
Sketches from travels in old russian cities

 

Rostov Veliky. Entrance to Kremlin, 1903, 

Sketches from travels in old russian cities

 

Rostov Veliky. Hierarch's towers, 1903,
Sketches from travels in old russian cities

 

Rostov Veliky. Interior of church of Savior. 1903, oil on panel, 
State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Rostov Veliky. Interior of church of Savior. 1903, 

oil on  panel. State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Rostov Veliky. Interior of church. 1903, oil on  panel, 
State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Rostov Veliky. Kremlin. 1903, Sketches from travels in old russian cities

 

Rostov Veliky. Yard in the Kremlin.1903, Sketches from travels in old russian cities

 

Scarlet Sails (Overseas guests), 1903.

 

Smolensk. The porch of the convent. 1903, Sketches from travels in old russian cities, 
State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Smolensk. The porch of the convent. 1903,
Sketches from travels in old russian cities, Private Collection

 

Smolensk. Tower. 1903, Sketches from travels in old russian cities.
State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Smolensk. Tower. 1903, Sketches from travels in old russian cities
 State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Smolensk. Tower. 1903, Sketches from travels in old russian cities,
State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Suzdal. Alexander Nevsky Monastery. 1903, 
Sketches from travels in old russian cities, oil on panel. 

 

Suzdal. Walls of Saviour-Euthimius Monastery 1903, Sketches from travels in old russian cities, 
oil on panel, 30.7 x 40.7 cm, State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

They build the ships, 1903. 

 

They build the ships, 1903. 

 

Troki. Sketch of Troki Monastery, 1903,  oil on cardboard , 40.6 x 30.5 cm, 
Sketches from travels in old russian cities. 

 

Vilno. Ruins of castle. 1903, Sketches from travels in old russian cities

 

Walls of Kremlin in Novgorod, 1903, Sketches from travels in old russian cities

 

Watchtower in Novgorod, 1903, Sketches from travels in old russian cities

 

Wenden. Ruins of chapel. 1903, Sketches from travels in old russian cities, 
State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Windows of the house of XVII century, 1903, Sketches from travels in old russian cities, 
pastel on  paper , 49 x 63 cm, Nicholas Roerich Museum, New York, USA

 

Yaroslavl. Church of Nativity. 1903, Sketches from travels in old russian cities

 

Yaroslavl. Church of the Epiphany. 1903. 

 

Yaroslavl. Church of Virgin Nativity. 1903,
Sketches from travels in old russian cities, oil on wood, 41.7 x 32.4 cm. 

 

Yaroslavl. Entrance to the St. Nicholas Wet Church. 1903, oil on wood, 31.7 x 40.7 cm, 
Sketches from travels in old russian cities, State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Yaroslavl. Saint Basil Church. 1903, Sketches from travels in old russian cities

 

Yuryev-Polsky. St. George's Cathedral. 1903, oil on  panel,  40 x 31 cm. 
State Museum of Oriental Art, Moscow,Russia,Sketches from travels in old russian cities

 

Yuryev-Polsky. Study of temple. 1903, Sketches from travels in old russian cities

 

Tower of Novgorod Kremlin, 1903. oil on wood, 26.5 x 23.5 cm.

 

Pechora. A Half-beleiver (A Seto Woman). 1903, 

oil on cardboard, 40.7 x 30.5 cm.

 

Pechora. A large belfry. 1903, oil  on  panel, 83 x 31.5 cm. 
Sketches from travels in old russian cities

 

Pskov. The general view of Kremlin. 1903, oil on panel, 31.5 x 82.5 cm. 
State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Alexander Nevsky striking Birder Jarl 1904, gouache on cardboard, 28 x 45 cm. 
Russian Museum, St. Petersburg, Russia

 

Ancient life, 1904.

 

Ancient life, 1904.

 

At the Far East, 1904. 

 

Old Pskov, 1904, Sketches from travels in old russian cities,
​Horlivka Museum of Art, Horlivka, Ukraine

 

Pskov churchyard, 1904, Sketches from travels in old russian cities, oil on canvas. 

 

Pskov churchyard, 1904, Sketches from travels in old russian cities, 
oil on canvas, 54 x 80.5 cm, Smolensk Museum of Fine and Applied Arts, Smolensk, Russia

 

Resurrection Monastery in Uglich, 1904, Sketches from travels in old russian cities.

 

Uglich. Church of prince Dmitry, 1904, Sketches from travels in old russian cities.

 

Uglich. Porch, 1904, Sketches from travels in old russian cities.

 

Zvenigorod. Holy Gate. 1904, Sketches from travels in old russian cities, oil on canvas.

 

Ancient russians at Dnieper, 1905.

 

Apple tree, 1905.

 

Archangel with Birds, 1905, watercolor on paper.

 

Birches, 1905. pastel, tempera on paper, 51 x 33 cm, 
Russian Museum, St. Petersburg, Russia

 

Ferns, 1905. Museum-Estate of Nicholas Roerich, Izvara, Russia

 

Fiery Furnace, 1905. gouache, tempera, ink, cardboard, 
63 x 49 cm, Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

 

Magician, 1905. 

 

Patrol, 1905. 

 

Sorcerers, 1905. gouache, pastel, cardboard, 
The Museum of Russian Art, Kiev, Ukraine

 

Treasure of Angels, 1905, oil, tempera, on canvas, 315 x 366 cm. 
Constantine Palace, St. Petersburg, Russia

 

Tsar, 1905. lithography, on paper.

 

Battle, 1906. 

 

Battle, 1906, oil on canvas. 161 x 299 cm, Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

 

Blue paintings, 1906, tempera, Musée du Louvre, Paris, France

 

Boris and Gleb, 1906, Destroyed

 

Castle, 1906, gouache, on paper, 56 x 56 cm. 
 Rybinsk state museum of art, history and architecture, Rybinsk, Russia

 

Christ the saviour. Saint Peter and Saint Paul. 1906, Destroyed.

 

Devassari Abuntu turns into stone, 1906.

 

Devassari Abuntu with birds, 1906.

 

Pomeranians. Morning, 1906, Horlivka Museum of Art, Horlivka, Ukraine

 

Russian warrior, 1906.

 

San Gimignano, 1906, pastel on cardboard, 47.5 x 47.5 cm, 
Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

 

Saviour Almighty and saints, 1906, Destroyed.

 

Saviour Almighty and saints, 1906, Destroyed.

 

Savonlinna. Olavinlinna, 1906. 

 

Sketch made by travelling in Italy and Switzerland, 1906.

 

St. Michael Arhistratig, 1906, Destroyed.

 

Town (sketch for carpet), 1906. 

 

Zmievna, 1906, tempera on cardboard, 50 x 89 cm, 
N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

City, 1907, gouache, ink, on paper, 28.5 x 34 cm.
 Bakhrushin State Central Theater Museum, Moscow, Russia

 

City, 1907, charcoal, pastel, tempera, on  paper, 53.7 x 73.5 cm.
 Bakhrushin State Central Theater Museum, Moscow, Russia

 

Costume devotion of Fiery Furnace before Christmas Liturgy in Russian Orthodox Church, 1907. 
gouache, indian ink, tempera, pencil, cardboard, 63 x 49 cm, Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

 

Earth paternoster, 1907, genre painting, 49 x 63 cm, 
 Russian Museum, St. Petersburg, Russia

 

Finland. Punky Harju, 1907.

 

Fire paternoster, 1907. 

 

Foreign lords, 1907, Private Collection.

 

Foreign lords, 1907, Private Collection.

 

Hoary Finland, 1907. 

 

Holy Martyr, 1907, oil on wood,  43 x 12.5 cm, 

State Art Gallery of Perm, Perm, Russia

 

Mist in the forest, 1907.

 

Pechora monastery, 1907, Private Collection

 

Perm iconostasis, 1907, oil on wood, Perm state museum of fine arts, Perm, Russia

 

Archangel Michael, 1907, oil on  wood, 135 x 60 cm
Perm state museum of fine arts, Perm, Russia

 

Pomeranians. Evening. 1907, oil on canvas, 157.5 x 287 cm. 
 Murmansk Shipping Company, Murmansk, Russia

 

Punkaharju, 1907, pastll, pencil, on paper, 46.5 x 46.5 cm, 
​Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

 

Saviour Almighty, 1907, oil on wood, 127 x 102 cm, 
Perm state museum of fine arts, Perm, Russia

 

The King's Gate with the gate canopy 1907, oil on wood, 
Perm state museum of fine arts, Perm, Russia

 

Annunciation. Archangel Gabriel. 1907, oil on wood, 
Perm state museum of fine arts, Perm, Russia

 

Annunciation. Virgin Mary. 1907, oil on wood, 
Perm state museum of fine arts, Perm, Russia

 

The King's Gate with the gate canopy. Evangelists. 1907, oil on wood,

93 x 47 cm. Perm state museum of fine arts, Perm, Russia

 

The King's Gate with the gate canopy. Evangelists. 1907, 

oil on wood, 93 x 47 cm. Perm state museum of fine arts, Perm, Russia

 

The King's Gate with the gate canopy. The Last Supper. 1907,  
oil on wood, 21 x 57 cm,  Perm state museum of fine arts, Perm, Russia

 

The Virgin Holidays, 1907, oil on wood, 
Perm state museum of fine arts, Perm, Russia

 

The Virgin Holidays. Adoration of the Magi. Three kings. 1907, oil on wood,
 Perm state museum of fine arts, Perm, Russia

 

The Virgin Holidays. Assumption of the Virgin. 1907, oil on wood,
 Perm state museum of fine arts, Perm, Russia

 

The Virgin Holidays. Introduction of the Virgin in Temple. Holy Family. 1907,
​oil on wood,  Perm state museum of fine arts, Perm, Russia

 

The Virgin Holidays. Introduction of the Virgin in Temple. 
Saint Anne and young Virgin Mary. 1907, oil l on wood,  
Perm state museum of fine arts, Perm, Russia

 

The Virgin Holidays. Introduction of the Virgin in Temple. 
The high priest Zechariah 1907, oil l on wood, 
Perm state museum of fine arts, Perm, Russia

 

Upcoming, 1907, oil on wood, 127 x 91 cm, 
Perm state museum of fine arts, Perm, Russia

 

Upcoming, 1907, oil on wood, 127 x 91 cm,
 Perm state museum of fine arts, Perm, Russia

 

Varangian way, 1907. 

 

Venta. Finland. 1907, pastel, tempera, cardboard,
 N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

A path, 1908. 

 

Archers, 1908. 

 

Conceive clothing (Stone Age), 1908.

 

Headstone of Rimsky-Korsakov grave 1908, 
​Alexander Nevsky Lavra, St. Petersburg, Russia

 

Polovtsian camp, 1908.

 

Prologue. Forest, 1908,  charcoal, pastel, tempera, cardboard, 46.5 x 62 cm
 Bakhrushin State Central Theater Museum, Moscow, Russia

 

Putivl, 1908, pastel on paper.

 

Russian prince collects tribute, 1908. 

 

Terem of Yaroslavna, 1908, indian ink, pastel, on paper
 State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Terem of Yaroslavna. By the monastery wall. 1908. 

 

Viking's tomb, 1908. 

 

Fortress, 1909. 

 

Gifts, 1909, tempera on cardboard, 49.5 x 74.9 cm, Private Collection

 

Harrowing of Hell, 1909, Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

 

Mikula Selyaninovich, 1909, 203 x 494 cm, Russian Museum, St. Petersburg, Russia

 

Pantokrator, 1909, tempera on canvas, Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

 

Sorcerer, 1909, gouache, pastel, cardboard, The Art Museum, Odessa, Ukraine

 

Study of Saint Alexius temple, 1909. 

 

Tent of Ivan the Terrible, 1909. 

 

Tent of Ivan the Terrible, 1909.

 

The Hut of Dead, 1909. 

 

Throne of the invisible God, 1909,
​Smolensk Museum of Fine and Applied Arts, Smolensk, Russia

 

Throne of the invisible God, 1909,
​Smolensk Museum of Fine and Applied Arts, Smolensk, Russia

 

Unkrada, 1909. 

 

The heavenly battle , Tempera and pastel on board, 50 x 74 cm. 

 

Ancient landscape, 1910, Samara Regional Art Museum, Samara, Russia

 

Beyond the seas there are the great lands, 1910,
 tempera on wood,  Private Collection

 

Beyond the seas there are the great lands, 1910, gouache, tempera, cardboard,
 Novgorod museum of Art and History, Veliky Novgorod, Russia

 

Boyan, 1910, tempera on  canvas, 203 x 103 cm. 
 Russian Museum, St. Petersburg, Russia

 

Idols (Pagan Rus), 1910, tempera, on canvas, 157.5 x 170 cm.

 

Ilya Muromets, 1910,  203 x 338 cm, Russian Museum, St. Petersburg, Russia

 

Nightingale the Robber, 1910, tempera on canvas, 202 x 341 cm. 
 Horlivka Museum of Art, Horlivka, Ukraine

 

Old king, 1910, N. K. Roerich International Centre-Museum, Moscow, Russia

 

Stone Age, 1910. 

 

The great sacrifice, 1910. 

 

Vernicle, 1910, gouache, cardboard,
Smolensk Museum of Fine and Applied Arts, Smolensk, Russia

 

Vernicle and Saint Princes, 1910, 
Trinity Cathedral of Holy Assumption Lavra, Ternopol Region, Ukraine

 

Viking's triumph, 1910, lithography on paper.

 

Windmill, 1910.

 

A guy, Gegstad, 1911, gouache, pencil, wash, 

on paper, 24.5 x 15.7 cm, Private Collection

 

Battle of Kerzhenets, 1911, tempera on cardboard, 52 x 70.5 cm,
Russian Museum, St. Petersburg, Russia

 

Book of Doves, 1911. 

 

Human ancestors (study), 1911, tempera on canvas

 

Hut in the mountains, 1911. 

 

Landscape with lake and tree on the shore,  1911. 

 

Rond rocks, 1911. 

 

Scene design for "Peer Gynt", 1911.

 

Arabian woman, 1912, gouache, watercolor, 

on paper, 23 x 17.5 cm,  Private Collection

 

Battle in the Heavens, 1912, tempera on cardboard, 66 x 95 cm, 
Russian Museum, St. Petersburg, Russia  

 

Brangena, 1912, Bakhrushin State Central Theater Museum, Moscow, Russia

 

Brangena, 1912, Bakhrushin State Central Theater Museum, Moscow, Russia

 

Buttoner, 1912, The Museum of the Moscow Art Theater, Moscow, Russia

 

Cabin, 1912, charcoal, tempera, on paper, Russian Museum, St. Petersburg, Russia

 

Castle of King Mark, 1912, Bakhrushin State Central Theater Museum, Moscow, Russia

 

Cooker, 1912,State Museum of Oriental Art, Moscow, Russia

 

Costume design of a Shipbuilder for "Peer Gynt", 1912.

 

Courtier, 1912, Bakhrushin State Central Theater Museum, Moscow, Russia

 

Courtiers, 1912, Bakhrushin State Central Theater Museum, Moscow, Russia

 

Dovrsky grandfather, 1912, 

The Museum of the Moscow Art Theater, Moscow, Russia

 

Father Frost, 1912, tempera on paper, 24.5 x 15.5 cm. 
Russian Museum, St. Petersburg, Russia

 

Fight with the drago, 1912, watercolor, on paper, 66.5 x 86 cm. 
 State Ryazan regional museum of Fine Arts, Ryazan, Russia

 

Fores 1912, gouache, tempera, 48.6 x 63 cm, Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

 

Gegstad manor, 1912, charcoal, gouache, pastel, on paper, 45 x 46.5 cm,  Private Collection

 

Good nest (Good tree, consolation for eyes) 1912.

 

Hermitage at the lake, 1912. 

 

Hills, 1912.

 

Hills, 1912.

 

Hommage to Saint John the Baptist, 1912, charcoal, gouache, on paper, 35.5 x 42.5 cm

 

Hunter, 1912.

 

Isolde, 1912. 

 

King Mark, 1912.

 

Kiss the Eart h, 1912, pastel, tempera, on cardboard, 
Russian Museum, St. Petersburg, Russia

 

Kiss the Earth, 1912. 

 

Kiss the Earth, 1912, tempera, on cardboard, Russian Museum, St. Petersburg, Russia

 

Knight of entourage, 1912, 

Bakhrushin State Central Theater Museum, Moscow, Russia

 

Kurvenal, 1912, 

Bakhrushin State Central Theater Museum, Moscow, Russia

 

Knight of entourage, 1912, 

Bakhrushin State Central Theater Museum, Moscow, Russia

 

Malong, 1912, tempera, watercolor, cardboard,
Bakhrushin State Central Theater Museum, Moscow, Russia

 

Mariners, 1912. 

 

Mill in the mountains, 1912. 

 

Morocco, 1912. 

 

Old arabian, 1912, 

Bakhrushin State Central Theater Museum, Moscow, Russia

 

Oze, 1912.

 

Oze, 1912.

 

Oze's death, 1912, gouache, on  paper, 53 x 75 cm
The Museum of the Moscow Art Theater, Moscow, Russia

 

Oze's hut, 1912, tempera, on paper. 

 

Pater-devil, 1912, watercolor, on paper, 27 x 17 cm
Bakhrushin State Central Theater Museum, Moscow, Russia

 

Pine trees with cloudy background, 1912. 

 

Ravine, 1912. 

 

Rond rocks, 1912. 

 

Shchegolikha, 1912, tempera, wash, on  paper. 
Bakhrushin State Central Theater Museum, Moscow, Russia

 

Shchegolikha, 1912, tempera, wash, on paper. 
The Picture Gallery of Armenia, Erevan, Armenia

 

[영상] Nicholas Roerich : A collection of 261 works (HD)

 

 

 

임경석의 역사극장

[역사극장] 송계월, 여학생 만세 사건을 주도하다

1930년 2차 ‘경성 연합시위 사건’ 주도 혐의로 옥고… 폐결핵으로 23살에 요절

 

옥고를 겪고 출옥한 ‘여학생 만세 사건’의 지도자 6인. 왼쪽 셋째가 송계월이다. 임경석 제공

 

검사가 피의자에게 물었다. 식민지 조선 최초의 사상검사로 유명한 이토 노리오 검사였다. 왜 여학교 학생 대표들이 너를 다 알고 있느냐고. 예리한 추궁이었다. 경성 시내에 있는 13개 여학교 대표들이 어떻게 네 하숙집을 다 알고 찾아왔느냐는 질문이기도 했다. 무슨 단체라도 가입한 때문이냐고 물었다. 송계월은 부인했다. 단체에 가입한 일은 없다고. 다만 2년 전 경성여자상업학교 동맹휴학을 주도한 까닭에 서대문형무소에 수감되고 신문에도 관련 기사가 나고 그랬는데, 아마 그 영향인 것 같다고 답했다.1 무난한 대답이었다. 아귀가 딱 들어맞지는 않지만 심문은 다른 문제로 넘어갔다.

 

임경석 제공

 

3·1운동 이후 최대 규모 대중투쟁

 

송계월의 혐의는 시위 주동이었다. 1930년 1월 제2차 경성 연합시위 사건을 주도적으로 모의한 혐의로 붙잡혔다. 제2차 연합시위란 1월15일부터 16일까지 여러 중등학교 학생들이 교내 만세운동 범위를 넘어 거리시위에 진출한 사건을 말한다. 이때 6개 남녀 중등학교 학생들이 거리시위에 나섰고, 거리 진출이 막혀 교내에서 만세를 고창한 학교가 경성 시내에서만 18개 학교 7천여 명에 이르렀다. 1929년 11월부터 1930년 2월까지 전개된, 광주에서 시작해 전 조선으로 확대된 항일 학생운동의 절정이라 표현할 만했다. 3·1운동 이후 최대 규모의 대중투쟁이었다.

 

송계월은 디데이 전야에 열린 ‘여자중등학교 대표자 회합’에 참석했다. 모교 경성여자상업학교의 대표 자격이었다. 이 회합에는 13개 여학교 대표 학생 30명 안팎의 학생이 모였다. 참가자들은 다음날 오전 9시30분에 각 학교에서 일제히 만세를 부르고, 종로 네거리에 집결해 거리시위를 벌이기로 약속했다. 구호로는 ‘광주학생 석방 만세’ ‘약소민족 해방 만세’를 쓰기로 했다. 눈길을 끄는 점이 있다. 회합 장소였다. 다름 아닌 송계월의 처소였다. 그가 사전 모의 과정에 얼마나 깊숙이 개입했는지를 잘 보여준다.

 

함경남도 북청군 출신인 송계월은 하숙하고 있었다. 가회동 48번지, 경성 북촌의 전통 주택가 골목 깊숙한 곳에 있는 평범한 민가였다. 회합이 끝나자 밤 9시였다. 참가자들은 인근의 주목을 끌까 염려해 두세 사람씩 떨어져서 어둠 속으로 흩어졌다.

 

경찰 당국은 이 시위운동을 ‘여학생 만세 사건’ 또는 ‘여학생 사건’이라고 불렀다. 남녀 학생이 함께 들고일어난 사안인데도 이렇게 호명했다. 정세가 급박했기 때문이다. 광주학생운동 이래 전국에 걸쳐 항일시위가 급증한 까닭에 체포자가 날마다 늘고 있었다. 유치장과 형무소가 사람들로 차고 넘쳤다. 엄벌만이 능사가 아니었다. 총독부는 관대한 태도를 보여 민심을 위무하는 모습을 연출하는 것이 필요하다고 보았다. 제2차 연합시위 사건 피의자들을 성별로 나눈 것은 이 때문이었다. 여학생만 떼어내 사법절차를 따로 진행했다. ‘여학생 만세 사건’이라는 호칭이 나온 이유였다. 경찰은 체포한 여학생 가운데 89명만 문제 삼았다. 그중 27명은 구속, 62명은 불구속 상태로 검사국에 송치했다. 송계월은 당연히 구속자 명단에 포함됐다. 그는 다른 구속자들과 함께 서대문형무소에 수감됐다.

 

‘여자중등학교 대표자 회합’이 열린 송계월의 하숙집, 서울 종로구 가회동 48번지. 임경석 제공

 

사상과 이론 투쟁에선 비타협적인 투사

 

경찰과 검사 취조의 핵심 문제 가운데 하나는 각 학교 연대가 어떻게 가능했는지 밝히는 데 있었다. ‘배후 세력에 의한 계획적인 책동’이 있었기 때문이라고 보았다. 총독부 경무국장은 ‘배후 책동의 악분자를 철저히 밝히겠다’고 천명했다.2 이토 검사가 여학교 학생 대표들이 송계월의 하숙집 위치를 다 알고 있는 이유를 궁금하게 여겼던 것은 바로 이 때문이었다. 여느 때 같으면 이 지점에서 가혹한 고문 수단을 동원해 비밀결사 연루자를 밝히려고 노력했겠지만, 때는 바야흐로 비상시국이었다. 게다가 총독부는 관대한 처분이 가져올 정책적 이익을 계산했다. 배후 문제는 뜻밖에도 쉽사리 낙착됐다. 공개 여성단체 근우회가 수사망에 포착됐다. 근우회 집행부 자체는 여학생 만세운동에 관계하지 않았지만, 두세 임원이 개인 자격으로 여학생들과 접촉해왔음이 드러났다. 특히 근우회 상무위원 허정숙이 지목됐다. 경찰 최종 보고서에 따르면, 허정숙이 이화여고보 학생 최복순, 김진현 등과 정기적으로 모여 여학생 만세 사건을 주도했다고 한다.3

 

그래도 의문이 남는다. ‘여자중등학교 대표자 회합’에는 여학생만이 아니라 남학생도 참석했다. 휘문고보 학생 3명이 출석했고, 남학생이 회합의 진행 사회를 보았음에 유의해야 한다. 그들은 행동 계획 합의를 도출하는 데도 주도적인 역할을 했다. 그뿐이랴. 남자 중등학교 학생 대표자들의 독자적인 협의체가 작동했다는 점도 중요하다. 여학생들보다 앞서 1월13일부터 여러 차례 모여 연합시위운동을 준비하고 있었다. 이 사실은 허정숙의 지휘와 별도로 독립적인 네트워크가 작동했을 수 있음을 말해준다. 특정하기는 어렵지만, 비밀결사를 매개로 비공개 움직임이 잠재해 있었다고 판단된다.

 

송계월은 이제 막 20살이었다. 어린 나이인데도 그는 고등경찰과 사상검사의 날카로운 심문을 이겨내고 비공개 네트워크의 노출을 방어했던 것으로 보인다. 송계월이 비밀활동에 익숙했다는 증거는 어렵지 않게 찾을 수 있다. 그는 사상과 이론 문제에 관해서는 비타협적인 투사가 되곤 했다. 송계월과 교유하던 남녀 문인들은 말했다. “계월이는 그렇게 얌전하다가도 이론 투쟁에만 들어서면 열화가 솟아오르는 기개가 있어 건드리기가 어렵다”고 평했다. 한 걸음도 사양하지 않는 조리 있는 언변과 불길을 일으키는 듯한 열정으로 무리 가운데 우뚝 섰다고 한다.4

 

학생 비밀결사에 참여했다고 보는 가장 두드러진 증거는, 문단에 데뷔한 뒤 송계월이 쓴 작품 속에서 찾을 수 있다. 그가 쓴 작품에 ‘가두연락의 첫날’이라는 글이 있다. 이채로운 작품이다. 비밀활동에 참여한 연락원의 내면 심리를 섬세하게 묘사했다. 일제하 비밀결사의 활동상을 그처럼 생생하게 재현한 문학을, 과문한 탓인지 일찍이 본 기억이 없다. 당대 한 평론가도 인정했다. 소재가 신선해 매우 새로운 맛이 나고 감동까지 준다고.5

 

송계월의 하숙집, 오늘날 모습. 임경석 제공

 

비밀 연락원의 내면 담긴 소설도 써

 

비밀활동의 긴장감을 어떻게 묘사했는지 그 부분을 축약해보자. 점심시간에 짬 내어 거리 연락 임무에 나선 젊은 여성이 주인공이었다. 여성은 손목시계를 들여다봤다. 12시13분. 아직 약속 시각까지는 꼭 7분이 남아 있었다. 행여나 시계가 오작동하지 않을까, 불안했다. 다행히 종로 거리에는 가게마다 귀퉁이에 벽시계가 걸려 있었다. 두 번, 세 번 시간을 확인한 다음에야 마음이 놓였다. 종로 네거리에서 황금정(을지로) 네거리의 중간, 이곳이 연락 장소였다. 여성은 마음을 침착하게 하려고 노력하면서 발길을 옮겼다. 복장과 손동작이 중요했다. 그는 “검은 두루마기에 검은 양말, 흰 고무신, 그리고 왼편 손으로 두루마기 옆구리에 팔짱을 지르고” 있어야 했다. 상대편은 남자라고 들었다. “검은 중절모자에 검은 대모테 안경, 키는 보통보다는 작은 키, 구두는 황색, 왼편 팔에 남색 책보를 끼고 있는” 사람일 것이다. 약속 장소에 가까이 접근하면서 걱정이 들었다. 그 사람을 몰라보고 지나치면 어찌하나. 저편에서도 나를 몰라보면 어찌하나. 오가는 사람들의 옷차림과 행동을 눈여겨봤다. 혹시 벌써 지나쳐버리지나 않았을까 싶어서 두 번이나 뒤를 돌아보았다. 도중에 상대방이 붙잡히지나 않았나. 만나는 장소에 밀정이 있으면 어찌하나. 공포심이 제어할 수 없이 솟아올랐다.6

 

실제 겪지 않고서는 표현하기 어려운 구체성과 세밀함이 있었다. 접선을 앞둔 사람의 흥분과 긴장감, 의복과 태도, 약속 시각과 장소에 대한 묘사가 생생하다. 송계월이 비밀결사 참가 경험이 있음을 시사한다. 더 눈여겨볼 만한 대목이 있다. 비밀활동을 바라보는 송계월의 시선이다. 무사히 소임을 다했다는 성취감과 자긍심이 작품에 가득 차 있다. 마치 나치 치하 프랑스에서 비밀리에 저항운동에 나선 레지스탕스의 활동상을 보는 듯한 독후감을 준다.

 

“싹터나는 반도 여류문단의 빛나는 별”

 

송계월은 인물도 고왔다. “높은 코, 뚜렷한 눈동자, 날씬한 키, 가다듬은 듯한 두 다리”로 인해 “보는 사람마다 눈을 바로 뜨지 못할 만한” 미모를 갖추었다. 송계월이 거리에 나서면, 마주치는 사람들이 “한 번 더 바라보기를 주저할 수 없을” 정도였다. 평론가 이서구는 늦은 봄날 명동 길에서 그녀를 처음 보았을 때, “얼굴이 참 좋구나 했을 뿐인데, 걸음 걷는 뒷맵시가 물 찬 제비같이 새뜻한 양이 참으로 황홀하”더란다. 자기도 모르게 안국동 네거리까지 뒤따라 걸은 적이 있다고 고백했다.7

 

송계월은 문장이 뛰어났다. 형무소 출옥 뒤 잡지사 개벽사의 기자로 뽑힌 이유는 그 때문이었다. 그는 기자로 재직하는 한편 문단에 데뷔했다. 그리하여 “싹터나는 반도의 여류문단의 빛나는 별”이라는 평가를 받았다. 문학평론가 백철은 1933년 조선 문단을 전망하는 글에서 송계월을 가리켜 신흥문단 작가 20여 명 가운데 하나로 지목했다. ‘신흥문단’은 기성문단에 대칭되는 말로서 프롤레타리아트문학을 가리킨다. 노동계급 문학의 거대한 약진과 성장을 이끌어낼 작가군의 한 명으로 손꼽았다.

 

그러나 건강이 문제였다. 송계월은 폐결핵을 앓았다. 고향인 함남 북청으로 요양차 귀향한 송계월은 끝내 회복하지 못하고, 1933년 5월31일 사망했다. 나이 23살이었다. 그의 요절 소식을 들은 기자 송봉우는 평했다. “글 쓴 것을 보아도 논지가 분명하고, 말하는 것을 보아도 조리가 있고, 좀더 자라면 여류 운동객으로 장성할 분”이었는데 정말 아깝다고 말했다.8

 

임경석 성균관대 사학과 교수

 

참고 문헌

 

1. 조선총독부 검사 伊藤憲郞, ‘송계월 신문조서’ 1930년 1월30일. <한민족독립운동사자료집> 51(동맹휴교사건 재판기록 3), 국사편찬위원회, 2002년.

2. 김성민, ‘광주학생운동연구’, 국민대 박사학위 논문, 206쪽, 2007년.

3. 서대문경찰서, ‘의견서’, 1930년 1월30일. <한민족독립운동사자료집> 51(동맹휴교사건 재판기록 3), 국사편찬위원회, 2002년.

4. 紅衣童子, ‘美人薄命哀史, 早逝한 文壇의 名花 宋桂月孃’, <삼천리> 제7권 제3호, 142쪽, 1935년 3월.

5. 洪九, ‘1933年 女流作家群像(續)’, <삼천리> 제5권 제3호, 1933년 3월.

6. 송계월, ‘가두연락의 첫날’, <삼천리> 제4권 제3호, 110~112쪽, 1932년 3월.

7. 白樂仙人, “現代 ‘長安豪傑’ 찾는(座談會)”, <삼천리> 제7권 제10호, 88쪽, 1935년 11월.

8. ‘천하 대소 인물 평론회’, <삼천리> 제8권 제1호, 44쪽, 1936년 1월.

 

 

이 영화는 누가복음 내용을 중점으로 성경을 이해하기 쉽게 재구성한 
성경적인 영화로써 미국의 기독교 단체에 의해 복음전파를 목적으로 제작 되었으며, 
1000개 이상의 언어로 번역되어 있습니다. 

이 영화는 성경을 직접 읽기 힘든 분들에게 더할 나위 할 것 없이 
예수 그리스도의 구속을 통한 죄사함의 복음을 전달하기에 좋은 영화입니다.

처녀의 몸에서 성령으로 잉태되어 성육신하신 하나님의 독생자 예수 그리스도께서 
2천년 전 이 땅에 무슨 이유로 오셨으며 무엇을 위하여 고통당하시고 죽으시어 
다시 사셨는지를, 또한 우리가 왜 죄인이며 죽을수 밖에 없는 죄인인 우리들이 
하나님의 은혜로 인해 오직 예수 그리스도만을 통해 죄사함을 받고 
하나님의 택함을 받은 자녀로써 구원을 얻을 수 있게 되는지 
그 참된 의미를 알리는 것이 가장 중대하기에 예수님에 관한 수많은 영화 중에서 
이 영화가 가장 복음적이고 제대로 된 영화라고 생각됩니다.

나의 죄를 대속하시고 나를 구원하시러 십자가에 달려 죽으러 오셨던 우리 주 예수 그리스도, 
성경책을 펴서 누가복음을 보시면서 감상하시면 더 도움이 될 것입니다. 
시간나실 때 꼭 끝까지 보셨으면 좋겠습니다.

 

 

 

Self-Portrait. 자화상. 1915 Oil on canvas.  
Luhansk Regional Museum of Art, Ukraine 

니콜라이 보그다노프 벨리스키(Nikolai Petrovich Bogdanov-Belsky 1868~1945)는 
러시아의 화가로 1868년 12월 8일 러시아 스몰렌스크주 벨스키(Belsky) 마을에서 
머슴의 아들로 출생하고 라신스키 타트예프(Rachinsky Tatev) 마을에서 공부했다.  
1894년~1895년 벨스키 보그다노프(Bogdanov)에서 그림을 공부했다. 
1921년 라트비아로 이주하여 23년 동안 그곳에서 지냈고 
말년에는 독일로 이주하여 1945년 2월 19일 베를린에서 세상을 떠났다.
베를린에 있는 러시아인 묘지에 안장되었다.

 

Self-Portrait, 자화상. 1915.

원래 화가의 성은 보그다노프였지만 나중에 자신의 출신을 나타내는 
거리의 이름을 뒤에 붙여서 보그다노프 벨스키로 성을 바꾸었다. 
우리 나라에서는 상상하기 어려운 일인데 가끔 화가들 중에는 이렇게 성을 바꾸는 경우가 있다.

​성이 너무 길어서 소개 글에서는 그의 원래 성인 보그다노프를 사용하겠다. 
보그다노프는 농촌의 가난한 집에서 태어났다.
​머슴의 자식이었다는 자료도 있는 것을 보면 그 정도가 심했던 모양이다.  

 

Admission Day. 입학식 날. oil on canvas

입학식을 하기 위해 아이들이 모였다. 키가 큰 아이도 있고 작은 아이도 있다. 
맨발이지만 옷은 모두 깨끗하다. ​입학식이니만큼 가장 좋은 옷을 입은 것 아닐까? 
그래도 감출 수 없는 것은 아이들의 눈빛이다.
두려움과 초조함도 보이지만 기대감도 있다. 
어떤 세계가 이제 시작될지 알 수 없기 때문이겠다.

집은 가난했지만 보그다노프는 2년 정도 비정규 교육을 받은 뒤, 
다테보에 있는 공립학교에 입학하게 된다.
이 학교는 모스크바 대학 교수를 역임한 라친스키 (S. A. Rachinsky)가 
농촌 아이들을 위해 세운 학교였다.

​이 곳에서 공부하는 동안 라친스키는 보그다노프가 가지고 있는 
미술에 대한 재능을 발견하고는 모스크바에 있는 트리니티 라브라 수도원의 
이콘 화가에게 지도를 받을 수 있도록 길을 만들어 준다.

 

Mental Arithmetic. In The Public School Of S. Rachinsky, <암산, 라친스키 공립학교에서>, 1895. 
by Nikolai Petrovich Bogdanov-Belsky. oil on canvas. 79 x 107 cm. Tretyakov Gallery Room 25.

니콜라이 보그다노프 벨리스키 역시 그림 속 소년처럼 형편이 어려운 가난한 농민 집안 출신이었으나, 
꿈을 가지고 꾸준히 예술 교육을 받았고 당시 가장 인기 있는 러시아 화가 중 한 명이 되었다.  
그의 작품들은 대부분 현실을 바탕에 둔 사실주의적 그림이지만  공통분모는 
많은 작품에 아이가 등장한다는 점이다. 아이들은 그의 작업에 큰 영감이었다.

니콜라이 보그다노프-벨스키가 〈말로 숫자 세기 Oral Counting〉에서 묘사한 
러시아 농촌의 초등학교 수학 수업시간 속으로 들어가 보자. 
작품에 등장하는 검정색 나비넥타이의 정장 차림에 학구풍의 금테 안경을 낀 담임 선생님은 
모스코바대학 식물학 교수를 지낸 S. A. 라친스키(1832~1902)로 유명한 '나로드니키(인문주의자)이다.
라친스키 교수는 교실에 들어오자마자 몇 마디 말도 없이 칠판에 다음과 같은 수학문제를 적는다. 

 

이 문제를 해결하는 것이 쉽지 않을 것이 분명하다. 
선생님은 느긋하게 칠판 옆에 자리를 잡았다.
나로드니키는 1825년 '데카브리스트 혁명'으로 시작되어 1917년 
프로레타리아 혁명에 이르는 사회변혁운동으로 다양한 이념적 변천 과정에서 
'나로드니체스트보(인문주의)'는 1860년대 후반 이후 러시아 지식인 사회를 휩쓸었다.

유럽에서 혁명이 좌절되고 영국 자본주의의 잔혹함에 실망한 러시아 인텔리겐차들이 
사회주의적 전통을 가진 러시아의 농촌에서 희망을 발견하고 러시아의 독특한 농민공동체 
'미르'의 전통을 살려 자본주의를 거치지 않고 바로 사회주의로 나가고자 하였다.  
수많은 학생과 인텔리겐차들이 이러한 신념으로 농촌으로 달려가 1873년에서 1875년까지 
'브 나로드(농민 속으로)' 운동을 전개하여 사회주의 이념을 전파하고 혁명을 선동하였다.

농민은 "그래서 당신들은 네게 땅을 줄 수 있단 말인가' 라는 질문 뿐이었고 
농민의 냉대와 고발 그리고 당국의 대규모 검거로 

불운한 인사들을 거의 소탕하였고 '브 나로드 운동'은 실패하고 만다. 
이상과 열정으로 평화롭게 세상을 바꿀수 있다고 믿었던 인문주의자들은 차거운 현실에 절망하였다.

이러한 시기에 S. A. 라친스키 교수는 자신의 영지인 스몰랜스크 현으로 낙향하여 타데보라는 마을에 세운 
자선학교의 교실 풍경을 화폭에 담은 것이 바로 보그다노프 벨스키의 <암산 (Mental Arithmetic)>이다. 
이 학교 출신이었던 보그다노프 벨스키는 훗날 그가 공부했던 교실과 잊지 못할 스승을 그린 것이다.
 
그러기에 이 작품은  암산에 몰두하는 아이들이 표정을 리얼하게묘사 할 수 있었을 것이다.  
라친스키는 독특한 암산법을 개발하여 가르쳤다고 한다. 
훗날 그의 교육법은 러시아 교육의 모범으로 채택되었고 차이코프스키에게도 크게 감화를 주어 
'안탄테 칸타빌레(Andante cantabile)'로 알려진 

<현악 4중주 제 1번 라장조 작품 11>은 라친스키에게 헌정된 것이다 
 
이 작품은 사실주의를 표방한 니콜라이 보그다노프 벨스키의 그림들 중 최고로 평가되고 있는 작품이다. 
평생 그의 소재로 삼았던 농촌 아이들을 배경으로 한 작품으로, 
왼쪽에 있는 선생님이 내 주신 수학 문제를 암산으로 풀어 내고 있는 
다양한 학생들의 표정을 통해 인간이 낼 수 있는 여러가지 표정들과 
이런 진지함 속에서 나올 수 있는 복잡한 심리상태를 행동으로 나타낸 재미있는 작품이다.

정답이 뭔지 소곤소곤 자기들끼리 토론하는 아이들부터,  턱에 손을 얹고 혼자 궁리하는 아이, 
조용히 몰래 자신이 생각한 답을 선생님께 귀속말로 말하고 있는 아이, 
그런 그 아이가 선생님께 뭐라고 하는지 쳐다보고 있는 아이, 
머리를 쥐어짜듯 괴롭게 여러가지 답안을 생각해 내는 아이까지...
다양한 아이들의 모습을 통해 사실주의의 생생함을 느끼게 하는 작품이다.

 

칠판을 응시하고 있는 어린이들은 고민을 시작했다. 
선생님에게 귓속말로 뭔가를 말하는 어린이, 그 어린이가 뭐라고 말하나 궁금한 듯 쳐다보는 어린이, 
그리고 선생님에게 도움을 청하려고 (귓속)말이 끝나기를 기다리는 어린이도 보인다. 
칠판 아래에는 네 명의 어린이가 서 있는데 왼 편의 두 명은 아직 문제를 이해하려 노력하고 있고 
오른편의 두 명은 암산에 들어간 듯하다. 
맨 오른쪽에 있는 두 명의 어린이들은 서로 의논을 하고 있거나 다른 이야기를 하고 있다. 
그림의 주인공은 정면에 위치한 두 명의 어린이다. 
마치 신의 계시를 기다리듯 허공을 응시하고 있는 어린이는 

실마리를 놓치지 않으려는 듯 뒤통수를 부여잡고 있다. 
그리고 맨 앞에 있는 어린이는 거의 해답에 도달한 듯하다.


못 풀어도 괜찮아 '고민 고민하지 마!' 

소년들의 표정이 너무도 진지해서 피식, 웃음이 난다.

 

Sunday Reading in a Rural School, 1895, 시골학교의 일요 강독 시간. oil on canvas, 
96 cm X 154 cm, Hermitage Museum  St-Petersburg (Russian Federation)
 
“시골학교의 일요 강독 시간”이라는 그림을 보면 
라친스키 자선학교가 아이들만을 위한 학교가 아니었음을 알 수가 있다. 
이 그림을 그린 보그다노프-벨스키가 바로 이 ‘라친스키’ 학교 출신이고, 
라친스키 선생님에게 배운 제자였다.

​일요일 오후 학교 교실에 많은 사람들이 모였다. 
대부분이 나이든 사람들인데 드물게 아이들과 정장을 한 신사도 보인다.
가운데 의자에 앉아 책을 펴고 읽는 사람은 학교 선생님 같다. 
나이든 대부분의 사람들이 글을 읽지 못하던 시기,
선생님은 일요일 오후 큰 소리로 책을 읽어주고 설명도 하는 시간 아닐까 싶다. 
모두들 진지한데 책의 내용은 알 수가 없다.
소설일 수도 있고 법령일 수도 있다. 
모든 사람들의 시선이 한 곳으로 모이는 이야기에 관한 것은 분명하다.
그나저나 분위기는 참으로 좋다.

보그다노프-벨스키의 사정은 학교에 갈 처지가 되지 못했지만 라친스키는 
그에게 교육의 기회를 주고 또 후원해 주었다.
또한 미술에 재능을 보인 그를 상트페테르부르그 예술 아카데미에서 공부할 수 있게 
추천한 것도 라친스키였다. 
1883년, 열 다섯에 모스크바로 올라간 보그다노프는 수도원 학교에서 지도를 받은 후 
그 다음 해에 모스크바 종합예술학교에 진학한다. 
가난했지만 타고난 재능과 자신만의 집중력으로 좋은 교육을 받을 수 있는 기회를 만든 것이다.

​이 곳에서 그는 플레노프와 마코프스키 같은 대가들의 지도를 받게 된다.
스물 한 살이 되던 해, 보그다노프는 학교에서 은메달을 수상하고 
‘Future Monk’라는 작품으로 최고의 학생으로 선정된다.

보그다노프-벨스키는 라친스키에 대해 
"그는 나의 인생의 스승이고 나는 그에게 모든 것을 빚졌다."라고 늘 회고했다고 한다.
보그다노프-벨스키를 유명하게 만든 그림도 바로 이 “암산”과 “학교 문 앞에서”이다. 
보그다노프-벨스키가 모교 또는 자기의 경험을 그린 그림들이다. 

 

At the School Door, 교실 문에서. 1897, oil on canvas, 127.5 cm X 72 cm,
Hermitage Museum  St Petersburg (Russian Federation)

한 소년이 열린 문으로 빼꼼히 교실 안을 바라본다. 
같이 놀던 친구들은 모두 학교로 공부하러 왔는데 이 소년만 저 문틈을 넘지 못하고 서성이고 있다.
봄이 와서 새 학기가 시작되었는데도 그림 속 소년의 옷은 아직 겨울이다. 
해진 옷, 해진 신발... 소년은 공부할 시간과 기회가 없어 보인다. 
어떤 사연이 있는지는 모르겠지만 당장에 공부를 할 수 있는 형편이 아님에는 분명하다.
마음은 저기 보이는 아이들 사이에서 공부를 하고 싶지만 
자신이 서 있는 곳은 교실 밖이고 그것이 지금 이 아이의 현실이다. 
소년이 짚고 있는 지팡이에 눈길이 간다.
몸은 안으로는 들어가지 못했지만 지팡이는 교실 문 안에 있다. 
마음은 이미 책상에 앉아 있다.
개인적으로는 가장 보그다노프 벨리스키다운 작품으로 읽혔다.

보그다노프-벨스키 역시 그림 속 소년처럼 형편이 어려운 가난한 농민 집안 출신이었으나, 
꿈을 가지고 꾸준히 예술 교육을 받았고 당시 가장 인기 있는 러시아 화가 중 한 명이 되었다.  
그의 작품들은 대부분 현실을 바탕에 둔 사실주의적 그림이지만  
공통분모는 많은 작품에 아이가 등장한다는 점이다. 
아이들은 그의 작업에 큰 영감이었다.

 

Visiting the Sick Teacher, 아픈 선생님 병문안. 1897. oil on canvas. 
103.3cm x 121.5cm. Tretyakov Gallery - Moscow, Russia

아픈 선생님을 병문안 온 소년들이다. 
제법 의젓한 아이는 침대 한 켠에 앉아 선생님에게 이런 저런 이야기를 드리고 있는데
또 한 아이는 물끄러미 우리를 바라 보고 있다. 
마치 연출된 장면처럼 보여 웃음이 난다.
​선생님을 봐야지!


두 아이 모두 맨 발이다. 
가난한 집 아이들이지만 마음만은 아주 부자다. 
책을 읽다가 제자들의 방문을 받은 선생님의 표정에도 흐뭇함이 어려 있다. 
아플 때 누군가 찾아 와주면 참 고마운 일이다.
19세기 말 어린 학생이 선생님의 방안을 구경할 수 있는 기회다.

상트페테르부르그 아카데미에서 보그다노프의 공부는 계속된다. 
이 곳에서는 러시아의 사실주의 대가인 레핀의 지도를 받는다. 
아카데미를 졸업한 그는 파리로 건너가 2년 간 머물며 공부 하는데 
이 때가 1895년이니까 인상주의가 거의 절정에 이르렀을 때이다. 
아마 그도 그런 영향을 받지 않았을까 싶다.
​왜냐하면 러시아에서 배운 기법은 사실주의 중심의 기법이었는데 
이후 그의 작품에는 인상주의 기법이 녹아 있기 때문이다.

 

Grief, 슬픔. 1909. oil on canvas.

무슨 일이 있었던 것일까? 
밖으로 나온 아버지는 나무에 걸터앉아 머리를 감싸 쥐었다. 
아버지를 따라 나온 아이들의 표정도 심상치 않다. 
큰 아이는 금방이라도 눈물이 터질 것 같은 얼굴이고 작은 아이는 
괴로워하는 아버지의 모습에서 눈을 돌리지 못하고 있다. 
그러고 보니 엄마가 보이질 않는다.

​혹시 집안에 엄마만 놔두고 밖으로 나올 수 밖에 없는 상황을 맞은 것일까? 
창이 노란색 천으로 가려져 있어 궁금증만 커진다.
​아직 두 아이가 슬픔을 알기에는 어린 나이인데 – 어찌 해야 하나...

파리에서 돌아온 보그다노프는 상트페테르부르그에 자리를 잡고 작업에 몰두한다.
'이동파’ 전시회에도 거의 빠지지 않고 참가를 한 그의 작품 주제는 주로 풍속화였다. 
그 중에서도 시골 아이들의 다양한 모습에 중점을 두었다. 
한편으로는 초상화와 풍경화, 정물화에서도 두각을 나타냈는데, 
특히 초상화는 상류층으로부터의 주문이 많았다. 
심지어 그의 고객 중엔 황족도 있었다. 그의 실력이 어떠했는지 짐작이 된다.

보그다노프는 여행도 자주했다. 
콘스탄티노플과 크리미아 여행을 끝내고 1905년에는 뮌헨과 베를린을 거쳐 
로마와 밀라노, 피렌체, 비엔나를 둘러 보았다. 

 

Country Boys, 시골 아이들. 1916. oil on canvas.  153cm x 124cm. 

목장 울타리에 걸터앉은 아이의 눈매가 매섭다. 
혹시라도 울타리를 넘는 가축이 있는지 살피는 것 같기도 한데 
시선은 보다 먼 곳을 향하고 있다. 
비록 맨발이고 바지는 구멍이 났지만 조금도 움츠러든 모습이 아니다.
자신 있고 당당한 아이의 모습에서 건강함도 함께 느껴진다. 
자연 속에서 자란 아이들이 가지는 특징 중 하나가 아닐까?

1903년, 서른 다섯의 나이로 아카데미 회원이 된 보그다노프는 
아카데미 회원들만이 사용할 수 있는 화실도 얻게 되었다.
​상트페테르부르그에서 교사로도 적극적인 활동을 했는데 
아마 이때부터가 그의 전성기가 아니었을까 싶다.

러시아 혁명이 일어나고 1919년, 상트페테르부르그에서 열린 제 1회 
국가독립전시회에 참석한 보그다노프는 쉰 셋이 되던 1921년, 첫 개인전을 열게 된다. 
그리고 혁명 이후 사회주의 화가들에게 밀리자 이 해 라트비아의 리가로 망명하였다.

​그가 사랑한 러시아였지만 군주제가 무너지면서 볼셰비키의 힘이 점점 강해지자 
보그다노프는 러시아를 떠나기로 한 것이다.
​상류층과 황족을 고객으로 두었던 그에게 혁명 이후의 세계는 
어쩌면 그와 맞지 않았을 수도 있다.

 

Boys Catching Fish, 낚시하는 소년들. Date unknown. oil on canvas

얕은 물이지만 고기가 제법 낚이는 모양이다. 
뜰채를 든 아이와 장대로 고기를 한 쪽으로 모는 아이를 보니 한 두 번 한 솜씨는 아닌 것 같다. 
두 아이를 중심으로 하늘과 구름 그리고 아이들과 나무와 꽃을 담은 잔물결이 퍼져나가고 있다.

​참 고운 모습이다. 그렇게 퍼져 나가는 물이 강으로 그리고 마침내는 바다에 이르겠지...
그렇다면 바다는 참 많은 모습과 이야기가 담긴 곳이다. 
그래서 바닷가에 가면 그렇게도 많은 이야기가 파도 소리에 섞여 들리는 모양이다.

라트비아의 수도 리가에 정착한 보그다노프는 주제에서 약간의 변화를 주었지만 
작품 세계가 달라진 것은 아니었다.
비록 러시아를 떠나왔지만 미국과 캐나다, 파리, 마젤란, 암스텔담, 
베를린, 코펜하겐, 프라하, 오슬로 등에서 러시아 미술을 소개할 때마다 
그는 작품을 전시함으로써 화가로서의 명성을 날렸다.
러시아 미술을 널리 알리고 싶었던 그의 충정이었다.

​아울러 라트비아에서도 활발한 활동을 한 그에게 라트비아 정부는 최고의 훈장을 수여한다.
당시 ​보그다노프의 나이 예순 여덟이었으니까 그의 생애에 대한 격려도 포함된 것이겠다.

 

In the Church, 교회에서. 1939. oil on canvas. 

손에 초를 하나씩 들었다. 그리고 자신의 소원을 마음 속으로 빌고 있다.
​모두의 소원이 같지는 않겠지만 지금 모습을 보니 모두 잘 클 것 같다. 
소원이 이루어지겠지... 

보그다노프는 30대 이전에 자신의 화풍을 확립했다는 평가를 받고 있다. ​
정제된 색의 사용과 간결한 구성 그리고 세부적인 것에 대한 묘사가 그의 작품의 특징이 되었다. 
또한 그의 작품에는 대중들과 아이들의 교육에 대한 메시지가 담긴 것이 많다.
배워야 좀 더 나은 세상을 살 수 있다는 그의 생각 때문이었는지도 모르겠다.
그 역시 라친스키가 만든 학교를 다녔기에 화가로서의 길이 열린 것처럼 말이다.

 

Reading a letter, 편지를 읽다. 1892. oil on canvas. 47 x 35 cm. 

집에서 이미 읽었던 편지이지만 다시 편지를 펼친다. 
읽고 또 읽어도 기분 좋은 편지겠지...
풀밭에는 꽃들이 가득하고 숲은 초록으로 물이 들었다. 
햇살은 맑고 바람은 부드럽게 그녀를 스쳐 지나가고 있지만
그녀의 시선은 편지에서 떨어질 줄 모른다. 
붉은 양산 아래 그녀는 구름을 걷고 있는 듯한 기분이겠다.

1944년, 보그다노프는 23년 동안 지냈던 라트비아에서 독일 베를린으로 다시 이민을 간다. 
시기적으로 보면 2차대전도 종반기에 접어 들 때였고 독일의 러시아 침공으로 
동부 전선이 정신 없을 때였는데 그는 러시아가 아니라 독일로 이민을 갔다.

​전쟁의 승자가 혹시 독일이 될 것이라고 생각했던 것일까? 
아니면 볼세비키 세상만 아니면 된다는 것이었을까...
보그다노프는 다음해인 1945년, 일흔 일곱의 나이로 베를린에서 숨을 거둔다.

 

Boys, Date unknown.

 

At work, Date unknown.

 

Artist at the Easel (Portrait of Konstantin Korovin), 46 x 57.8 cm

Behind the Light. Date unknown.

 

By the Campfire, 68.5 x 86.5 cm. 

 

Checks Game. Date unknown. 

 

Children at the Window,Date unknown. 

니콜라이 보그다노프 벨스키는 농촌 아이들의 일상생활을 통해 
사실주의 기법을 사용한 인상주의 화법을 추구했다.

 

Children carrying the Wood in the Snow, Winter, Oil on canvas,  80.5 x 68.5 cm.

 

Children in Winter, Date unknown. 

 

Children on a Fence, Date unknown. 

 

Children-Fishermen,  97 x 76 cm, Date unknown. 

 

Cither Playing, Oil on canvas,  66 x 78.7 cm, Date unknown. 

 

Coming after the daily work, 78.8 x 68.5 cm, Date unknown.

 

Country Boy, Date unknown. 

 

Country Boy, Oil on canvas,  56 x 36 cm, Date unknown. 

 

Country Boy, Date unknown. 

 

Country Girls, Oil on canvas, Date unknown. 

 

Cowboy, Oil on canvas, 97.2 x 68.6 cm, Date unknown. 

 

Cowboy,Date unknown. 

 

Cowboy Proshka, Date unknown. 

 

Doing the Lessons, Date unknown. 

 

Easter Table, Oil on canvas, 88.5 x 71.5 cm. Date unknown. 

 

First Lesson,Date unknown. 

 

Fisherman, Oil on canvas, 114 x 137.5 cm. Date unknown. 

 

Garson sitting in front of a tree, 

Oil on canvas,  32 x 25 cm, Date unknown. 

 

Girl in a Wood,  79 x 68.5 cm, Date unknown. 

 

Girl on a Sofa, Date unknown. 

 

Girl with Peonies, Date unknown. 

 

Homework, Date unknown. 

 

Horse between Birches, Oil on canvas, 115 x 102 cm, Date unknown. 

 

In the Cattails, 30.5 x 43.2 cm, Date unknown. 

 

In the Shade, Date unknown. 

 

Inspiration, Date unknown. 

 

Lady with Roses, Date unknown. 

 

Lake and Gardens with Statuary Landscape, Oil on canvas, Date unknown. 

 

Landscape, 32 x 40 cm, Date unknown.

 

Landscape,  44 x 65 cm, Date unknown. 

 

Little Girl in a Garden, Date unknown. 

 

Ma'dchen in Russian costume, Date unknown. 50 x 40 cm. 

 

Models, Date unknown. 

 

Newcomers. 

 

Nikita and Vaska, Date unknown. 

 

Nude Model, Date unknown. 

 

On a Visit to the Teacher, Date unknown. 

 

On the Ferry, Date unknown. 

 

On the Lake, Date unknown.

 

Peasant, Date unknown.

 

Pechersky Monastery, Date unknown.

 

Portrait of a Lady, Date unknown. 

 

Portrait of a Peasant, Date unknown. 

 

Portrait of a Woman, Oil on canvas, 77. x 59.7 cm, Date unknown. 

 

Portrait of a Woman, Date unknown. 103.5 x 82.5 cm.  

 

Portrait of Actor of Moscow Art Theatre, Date unknown. 

 

Portrait of an Old Bearded Man, Date unknown. 16 x 12.5 cm.  

 

Portrait of Artist's Wife, Date unknown. 

 

Portrait of Feodor Chaliapin, Date unknown. 

 

Portrait of M. Ambelek-Lazareva, Date unknown.

 

Reading by the Lamp (Schoolgirl), Date unknown. 

 

Reading Girls, Date unknown. 

 

Resting Boy, Date unknown. 

 

Sbitenshchiks. 

 

School Friends, Date unknown. 

 

Skating from Mountain, Date unknown.

 

Southern Seascape, Date unknown. Oil on canvas, 66.5 x 78 cm. 

 

Spring Rehearsal, Date unknown. 

 

Still Life, Date unknown. 97 x 79 cm. 

 

Still Life with a Bottle of Vine, Date unknown.

 

Still Life with Lilacs, Date unknown. 167.6 x 198.1 cm.

 

Summer Day, Date unknown. 

 

Sunday Reading at Country School, Date unknown. 

 

Swimming, Date unknown. 

 

Talant, Date unknown. 

 

Talant and Admirer, Date unknown. Oil on canvas. 

 

Teacher Visitors, Date unknown. 80 x 101 cm.  

 

Teacher's Birthday, Date unknown. 108.5 x 136 cm. 

 

Tea-Drinking, Date unknown. 

 

The Farm, Date unknown. Oil oncanvas, 34 x 45.4 cm. 

 

The Last Will, Date unknown. 

 

The Latern, Date unknown. 

 

Three Boys in the Wood, Date unknown. 

 

Twighlight in Riga, Oil on canvas, 81 x 97.5 cm. 

 

Two Girls on a Footbridge,  76 x 73 cm, Date unknown.

마치 모네의 작품을 보는 것 같다. 
강물에 두 발을 담그고 앉아 도란도란 사이좋게 얘기를 나누는 
두 소녀의 다정한 모습을 그린 작품이다. 
한 친구가 다른 친구의 어깨에 팔을 얹으며 강물을 지긋히 
바라보고 있는 모습을 멋진각도로 표현해낸  멋진 작품이 아닐수 없다 . 

 

Visitors, Date unknown. 88 x 70 cm. 

 

Winter landscape with a church, Oil on canvas, 51.9 x 69.5 cm. 

 

Woman Stitching the Shawl, Date unknown. 

 

Wood Path in Spring, Date unknown. 

 

Young Host, Date unknown. 

 

Young Musicians (Young Musician),  Oil on canvas, 71 x 88 cm, Date unknown. 

 

А child sitting a table, 59 x 72 cm, Date unknown. 

 

농부. Date unknown, oil on canvas. 

 

Sleeping shepherd boy. 1862. 

 

Bogdanov (Too late). 너무 늦었어. 

 

Young Monk, 1889, oil on canvas, Private collection.

 

Hunters, 1890, Oil on canvas, 84.7 x 58.5 cm

 

New Fairy-tale, 1891, oil on canvas, 152.3 cm x 137.2 cm.

 

Virtuoso, 1891, oil on canvas, 129 x 159 cm.

 

Boy with a Violin, 1897, oil on canvas, 123 x 83 cm. 

 

Music Lesson, 1897. 

 

Farewell of a New Soldier, 1898.

 

Portrait of M.S. Sheremeteva, 1898, oil on canvas. 

 

Oskar Backlund, Astronomer, 1900. 

 

Portrait of a Lady in Chair, 1900. 

 

Portrait of N. Yusupov, 1900.

 

Students, 1901, oil on canvas, 167 x 138 cm.

 

Composition, 1903, oil on canvas. 123 x 78.5 cm

 

The Gusli Player, 1903.

 

Portrait of A. K. Gorchakov, 1904, oil on canvas. 

 

Portrait of Adjutant General P. P. Gesse, 1904.

 

The Wedding, 1904. 

 

Reading the Newspaper_ War News, 1905, oil on canvas, Tretyakov Gallery - Moscow, Russia

이 작품 역시 세계1차대전에 관한 소식이 전달된 신문을 모여 있던 사람들이 읽으며 
앞으로 어찌 해야 할지 몰라 답답해하는 사람들의 모습을 그렸다.  
여자, 노인, 젊은이 등등 다양한 계충의 모습을 그려 
전쟁에 대응하는 사람들의 모습을 다양하게 표현했다. 

 

Portrait of an Unknown Lady in a Black Kerchief with a Lacy Collar, 1907. 

 

Girl with Latern, 1908. 

 

Playing Children, 1909.

 

Women on the Pond Shore, 1909, 80 x 97 cm. 

 

A Provincial Town on a River, 1910. 

 

At the Hospital, 1910. 

 

Boy on a Grass, 1910. 

 

Bogdanov-Belsky Talent, 1910. 

 

On a Visit to the Grandmother, 1910. 

니콜라이 보그다노프는 왕립학교 출신의 정식교육을 받고 파리 유학까지 다녀온 화가로 
주로 사실주의 미술을 다룬 러시아 이동파의 회원으로서 활동하였다. 

 

Teacher's birthday, 1910. 76.5 x 96.5 cm. 

 

Talant and Admirer, 1910. 

 

Portrait of a Girl, 1910, oil on canvas. 

 

Peasant Boys, 1910, oil on canvas, 160 x 143 cm. 

 

Children, 1910. Oil on canvas. 

 

Boys, 1910. oil on canvas. 
강물에 반사된 빛의 흐름을 주제로 한 인상주의의 기법을 잘 표현한  작품이다. 

 

Portrait of Engineer N. Chizhov, 1911,  42.2 x 34.5 cm. 

 

Portrait of N. F. Yusupov, 1911.
Pushkin Museum of Fine Arts - Moscow (Russian Federation)

 

Country  Friends, 1912-1913, oil on canvas. 

 

New Owners (Tea-Drinking), 1913. 

 

Visitors, 1913, 150 x 120 cm. 

 

Lady on a Balcony, Koreiz, 1914. 

 

Leo Tolstoy amoung the Peasants, 1914. 

 

Reading a book, 1915, oil on canvas. 

 

Country Children, 1915. 

 

Crossing the Stream(Ferriage), 1915, oil on canvas. 

 

Reading in the garden, 1915, 135 x 156.5 cm. 

 

Waiting for the Ferry, 1915. 

 

Girls Chorus, 1916, 97.5 x 79.8 cm. 

 

Toadstools under the Tree, 1916. 

 

An Afternoon Fishing, 1017, oil on canvas, 101.6 x 129 cm , Private Collection. 

 

Children at the Piano, 1918, oil on canvas, 106.5 x 135.7 cm,  
Tretyakov Gallery - Moscow, Russia

 

Children in a Class, 1918. 

 

On the Raid, 1918, Oil on canvas, 70.2 x 88 cm. 

 

Connoisseurs of books (Knowledge is Power), 1920. 

 

Girl, 1920. 

 

Girls in Kerchiefs, 1920. 

 

Joyful Company, 1920. 

 

Latgal Girls, 1920. 

 

Still Life, 1920. 

 

Symphony, 1920. oil on canvas, 160.5 x 141 cm. 

 

Trout Fishing, 1920.  98 x 80 cm. 

 

Visit of the Unhealthy Teacher, 1920. 

 

Winter, 1920. 

 

Young Musician, 1920. 

 

Road in a Winter Garden, 1920, Oil plywood,  79 x 59 cm. 

 

[영상] Nikolay Bogdanov Belsky: A collection of 189 paintings (HD) 

 

 

 

Fyodor Vasilyev 자화상 ,1873, 

표도르 바실리예프는 가난한 페테르부르크 우편 관리의 가족으로 태어났다. 
그의 출생 4년 후 부모가 결혼했지만 그는 항상 사생아로 여겨졌다 한다.  
바실리예프는 12살부터 우편배달, 사본 필사, 
미술품 재생의 일로 돈을 벌었고, 부친의 사후에는 가족을 부양했다.
돈이 부족하여 12 세의 청년이 우체국에서 일을했지만 그럼에도 불구하고 취미를 포기하지 않았다. 

1863년 13세 때 바실리예프는 미술학교의 야간학생으로 다니며, 그를 돌봐준 여러 화가를 만났다.  
15살 때 예술진흥협회의 드로잉 스쿨에 입학하여 
크람스코이(Ivan Kramskoy) 등 저명한 예술가들을 만났다.
크람스코이는 표도르 바실리예프보다 나이가 13살이 더 많았지만 
나이의 차이에도 불구하고 이들은 매우 가까워졌다. 
크람스코이는 바실리예프에게 편지로 다음과 같이 고백하여 보존되고 있다. 
“내 인생은 부자가 아니고 인생에서 당신을 만나지 않았으면 내 자존심이 그렇게 근본적이지 않았을 것이다. 
그리고 일부는 매우 귀중하다. 당신의 개발은 나의 발전에 큰 도움이 되었다. 당신의 인생 - 내 응답 ... " 

1866년 유명한 풍경화가 이반 쉬스킨(Ivan Shishkin)이 그의 누나와 사랑에 빠졌고, 
틈틈이 바실리예프에게 풍경화를 가르쳤고, 후에는 크람스코이, 트레치아코프 등에게 소개도 해 주었다.  
그러나 바실리예프가 자신의 그림과 강한 경쟁 상대가 되자 쉬스킨은 집행부의 영향력을 이용해 
자신이 상을 받도록 했다는 비난도 받았다고.

 

Volga lagoons, 볼가 라군. 1870. by Fyodor Vasiliev. 
oil on canvas. 71.8 x 134 cm. Tretyakov Gallery Room 18.

아티스트로서 바실리예프를 형성하는 데 중요한 역할은 이반 쉬스킨(Ivan Shishkin)이 했다. 
시간이 지남에 따라 그들은 친척이 되었다. 
쉬스킨은 바실리예프의 여동생 예브게니(Yevgeny Vasilyeva)와 결혼했다. 
쉬스킨은 처남에게 최대한 정확하게 전달하도록 가르치고 그림의 기술에 대해 이야기했다. 
젊은 예술가 바실리예프가 쉬스킨 부부에게 보낸 편지가 여러 통 남아 있다. 

1872년 8월 11자 그들 중 한 명은 얄타 (Yalta)에서 쓰여졌으며

그곳에서 바실리예프는 폐질환 때문에 움직였다. 
“저는 항상 그렇듯이 돈 때문에 일을 해야 하는데 이것이 항상 저를 화나게 합니다. 
이미 내 그림 중 하나를 받은 대공 블라디미르 알렉산드로비치 
(Brand Duke Vladimir Alexandrovich)는 4점을 더 주문했습니다. 
그러나 슬픔을 극복하기 위해 이 그림들은 12월 24일 마감일까지 완료되어야 합니다. 
그렇기 때문에 시작된 그림은 낭비되고 올해 내년 1월과 2월에만

시간이 남았기 때문에 대회에 글을 쓰지 않았습니다."

그는 2개월 후 1873년 10월 6일에 일을 끝내지 못했다.

1870년, 20세의 표도르 바실리예프는 러시아 국민화가 일리야 레핀(Ilya Repin) 및 
예브게니 마카로프(Evgeny Makarov)와 함께 볼가 강을 따라 여행을 갔다. 
몇 년 후, 일리아 에피모비치 (Ilya Efimovich)는 그의 저서 “먼 거리”에서 
그 젊은이가 일하는 방식에 대해 동료들에게 감동을 주었고 그의 오랜 동지들에게 
“훌륭한 교사”가 되었다고 썼다. 

그는 우리 모두에게 훌륭한 교사였다. 
” 그에 따르면“ 머그컵 앨범의 작은 잎을 따라 재봉틀 바늘의 속도를 가진 얇은 연필은 
가파른 곳으로 구부러진 집들이 있는 가파른 은행의 사실적이고 인상적인 전체 그림을 그렸다. 
먼 거리에서 뾰족한 곤경과 뾰족한 스파이크 ... 
" 여행 중에 만들어진 연구는 나중에 볼가 라군을 포함한 여러 그림의 기초로 사용되었다. 
앞으로 캔버스는 Pavel Tretyakov 컬렉션에 떨어졌다. 
그는 바실리에프가 병과 사망으로 인해 후원자에게 지불할 수 없는 부채 때문에 
1874년 작가의 그림을 사후에 전시한 후에 그것을 가져갔다.

 

해동. 1871. by Aleksei Savrasov. oil on canvas. 53.5 x 107 cm. Tretyakov Gallery Room 18.

이 그림은 특별한 유형의 풍경이다. 
추위에 휩싸인 음울하고 탐욕스럽지 않은 바람에 휩쓸리는 공간을 묘사한 것이다. 
작가는 시야를 넓게 확대하여 거의 파노라마처럼 보이도록 하여 
어렵고 목적없는 여정, “고통으로 가득 찬 길”의 느낌을 육체적으로 볼 수 있게 한다. 
절망감은 배경의 세부 사항에서 강조된다. 
얼음으로 덮인 나무와 버려진 것처럼 보이는 농민 오두막. 
삶의 순환을 상징 할 수있는 여행자와 어린이는 

길과 약간 녹은 개울로 형성된 교차로의 중심에 있다. 
우리가 보는 것은 단어의 직접적인 의미에서 “충돌”이다.

바실리예프의 "해빙"은 발표되자마자 그를 유명하게 했다.  
알렉산더 왕자 즉 미래의 알렉산더 3세가 카피 한 점을 주문했고, 
Society for Promotion of Artists는 그에게 일등상을 수여했다.  
이 그림은 1872년 런던 박람회에서 메달을 받았다. 
바실리예프는 황립예술학교의 인턴이 되었고, 군대징집을 면제받았다.

그러나, "천재소년" (바실리예프가 러시아 예술가들 사이에 불렸던)에겐 

그 인기를 즐길 여유가 주어지지 않았다. 
폐결핵 진단을 받아 셍페테르부르그를 영원히 떠나게 되었기 때문이다.  
크리미아로 이주했던 바실리예프를  Society for Promotion of Artists가 계속 후원했으나, 
그는 그림으로 치료 비용을 갚아야 했다.

 

Wet Meadow, 1872. 젖은 초원. by Fyodor Vasilyev. 

Oil on canvas 70 x 114 cm. Tretyakov Gallery Room 18.

모든 사람의 운명은 달랐고 누군가는 다소 긴 삶의 길을 살았고 

누군가는 그것을 거의 겪지 않았다. 
나는 그가 23 년 밖에 살지 않았다는 것을 알게 되었다. 
그러나 짧은 시간에도 훌륭한 예술 작품을 만들수 있었다.

바실리예프의 최고의 작품 중 하나인 "Wet Meadow"그림. 
1871에 그는 치료를 위해 크림 반도에 있었다. 
표도르 알렉산드로비치는 고향땅 때문에 향수병이 있었다. 
그 순간 그는 이 그림을 그리기로 결정한다.

날씨가 변하는 순간이 캔버스에 그려져 있다. 
뇌우에서 햇빛으로의 전환. 그림은 시각적으로 두 부분으로 나뉜다. 
왼쪽에서는 하늘이 더 밝지만 여전히 우울하고 

오른쪽에서는 하늘이 어둡고 때로는 진한 파란색이다. 
이것들은 멀리 떨어진 뇌운이다. 
하늘에 작은 줄무늬가 있고 비가 내린다. 
작가는 대부분의 그림에 그것을 주었다.

조금 아래는 넓은 녹색 초원을 묘사했다. 
비가 막 지나가고 풀과 땅이 모든 물을 흡수했다. 
여름 비가 내린 후 공기가 얼마나 아름답고 신선한 지 떠올려본다. 
그리고 예술가가 묘사한 곳에서 얼마나 깨끗하고 가벼운 공기. 
이 순간 관객은 신발을 벗고 맨발로 잔디 위를 달리며 이슬 방울을 모으고 싶다. 
불행히도 이것은 현실이 아니라 그림이다.

지평선에는 크고 푹신한 나무가 그려져 있다. 그들은 짙은 녹색이다. 
나무는 그림의 오른쪽에 있다. 중앙에는 작은 호수가 있다. 
그것은 거울과 같으며 구름을 통과하는 태양 광선을 그 자체로 반사한다.

작가가 그림자로 어떻게 연주하는지 자세히 살펴보자. 
그림의 가장 가장자리에는 풀과 초원 꽃이 태양에 의해 선물되며 조금 더 구름이 그를 통과하지 못하게 한다.
사진 자체는 시골에서 보낸 멋진 어린 시절의 순간을 떠올리게 한다.
관객은 그런 초원을 보았고, 비가 방금 지나가는 순간에 얼마나 멋질 지 알고 있으며, 
가슴이 가득한 이 향기를 숨 쉬고 있다. 
신선한 공기와 초원 꽃의 향기. 저 멀리 어딘가에 천둥 소리가 들리고 뇌우도 볼 수 있다. 
이들은 되돌릴 수 없는, 잊을 수 없는 어린 시절의 추억이다.

언뜻 보기에 그림 "Wet Meadow"는 친숙 함과 단순한 동기로 모든 시청자를 매료시킨다. 
넓은 공간의 깊숙한 곳에서 두 그루의 나무가 솟아 오르고 
멀리 나가는 거대한 구름 아래에서 작은 하늘 조각이 나타난다. 
앞서 틈새 시장을 따라 부드럽고 촉촉한 푸른 잔디로 덮인 가파른 경사면이 있다. 
그림의 거의 중앙 전경에서 검은 뇌운을 통해 따뜻한 태양이 늪지대의 역류에 반사되려고 한다.
얽히고 설킨 회색 구름이 소용돌이 치고 강력한 힘으로 충돌한다. 
저 멀리 어딘가에서 천둥 소리가 들리고 끝없는 공간에 반영된다. 

그림은 움직임으로 가득 차 있으며 여기 주변의 모든 것이 숨을 쉬고 살아간다. 
나무가 강한 바람에 구부러지고 물이 물결 치며 하늘과 멀리서 보이는 숲...
표도르 바실리예프의 그림에서 하늘은 변함없이 중요한 역할을하고 있으며, 
"Wet Meadow"에서는 거의 핵심 수단이며 작가의 시적 사고를 표현한다. 
푸른 초원 위 구름 위의 따뜻하고 반짝이는 채광창은 물에 반사되어 풀에 비추며 
크고 차가운 검은 구름과 전쟁을 벌이며 젖은 땅에 우울한 그림자를 드리운다.

긴장된 하늘의 존재와는 대조적으로 그림의 나머지 부분은 매우 단순하다. 
그의 그림의 선은 더 차분하고 부드럽다. 
풍경의 모든 세부 사항은 주요 아이디어의 변형이며 모든 세부 사항이 

전체적으로 용해되어 신중한 고려를 통해서만 알 수 있다.

바실리예프는 새 풍경에 익숙해질 수 없었기에, 그는 계속 러시아의 풍경을 

기억이나 옛 스케치에 의존해서 또는 상상으로 그렸다.  
이때의 예가 1872년의 "습한 초원"이다.  
그후 크리미아의 풍경에 매료되며 그린 그림이 "크리미아의 산에서"이다.

바실리예프는 23세에 사망했다.  
그의 사후 셍페테르부르그에서 열린 추모 전시회는 대성공이었고, 전작품은 사전에 예매되었다.  
그의 그림은 러시아의 다음 세대 풍경화에 강한 영향을 미쳤다. 
니콜라이 게는 "바실리예프가 우리를 위해 '하늘'을 발견했다"고 말했다.  
미술사가들은 바실리예프가 이삭 리비탄, 발렌틴 세로프, 빅토르 보리스-무사토프에 끼친 영향을 강조한다.

 

In the Crimean Mountains, 1873. 크리미아의 산에서. by Fyodor Vasilyev. 
Oil on canvas. 116 x 90 cm. Tretyakov Gallery Room 18.

뿌연 안개 사이로 내비치는 산의 모습 표현이 대단하다. 
소가 끄는 수레가 내려 왔을 길이 그대로 보여지며 크림 산의 위용이 가슴에 와 닿는다. 
조금 세심히 들여다 보면 소나무, 풀, 작은 길 등 

작가의 사실적이고 섬세한 표현에 아~하고 탄성 짓게 된다. 
설명이 필요없는 풍경화, 마치 내가 산길을 거닐고 있는 것처럼 
내 눈 앞에서 자연이 살아 움직이는 것처럼 느껴지는 풍경화다.

캔버스의 오른쪽 하단에서 왼쪽 상단까지 빛이 점차 물결 모양으로 짙어지고 
왼쪽으로 뒤덮인 래그 가드의 플레어를 잡아 두 마리의 황소를 사용한다. 
마차의 나머지 부분과 바퀴 근처의 사람은 더 어두운 지역에 있다. 

그림의 상단 부분도 비슷하게 강조 표시된다. 
그림의 오른쪽에 있는 잔디로 덮여 있는 경사는 조명이 밝지만 왼쪽의 협곡은 그늘에 있다. 
이 경우 캔버스의 상단 부분인 하늘이 전체적으로 조명된다. 
하지만 왼쪽 위 모서리가 약간 더 밝다. 
내부에서 하늘을 통해 광원이 지구를 비추고 점차 빛을 움직인다. 
그것은 빛 장이 움직이는 느낌을 만들어 내고, 화가가 쓴 거의 모든 것이 빛으로 비춰지는 것처럼 보인다.
이 작품은 예술가지원협회 (Society for the Supports for Artists)를 대상으로 한 작품으로 선정되었다. 

 

Hot Summer Day, 뜨거운 여름 날. 1869. by Fyodor Vasilyev. 
oil on canvas. Tretyakov Gallery Room 18

 

Peasants Hut, 1863, Sketch and Study, by Fyodor Vasilyev. 

 

Clouds, 구름. 1860년대. by Fyodor Vasilyev. 

 

After a Rain (Spring in St. Petersburg), 1867, by Fyodor Vasilyev. 
oil on paper, Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

 

Clouds. The Village of Krestinskoye, 1867, by Fyodor Vasilyev. 
oil on canvas, Private Collection

 

Landscape with a Rock and Stream, 1967, by Fyodor Vasilyev. 
oil on canvas, Tanganrog Picture Gallery

 

Near a Church. Valaam, 1867, by Fyodor Vasilyev. oil on canvas.

 

On the River. Calm, 1867, by Fyodor Vasilyev. oil on canvas. oil on canvas. 

 

On Valaam. Rocks, 1867, by Fyodor Vasilyev. oil on Paper. 

 

The Crowns of the Trees, 1867, by Fyodor Vasilyev. 

Watercolor on paper, 32 X 28 .5 cm. 

 

After a Thunderstorm(폭풍 후), 1868, by Fyodor Vasilyev. oil on canvas, ​
Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

 

After a Thunderstorm(폭풍 후), 1868, by Fyodor Vasilyev. oil on canvas, ​
Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

​바실리예프의 "폭풍 후(1868)"같은 초기 그림에서는 
바르비종학파의 영향이 보이지만 모티프를 빌린 것은 아니었다.  
초기에는 바르비종파보다 실력이 부족했지만 점차 자신의 스타일을 확보하여 (비온 후. 1869), 
곧 바르비종학파를 넘는 표현력과 민족적 색채를 보인다고 비평가들은 평가한다. 

 

Before a Thunderstorm, 1868, by Fyodor Vasilyev. oil on canvas, Private Collection​

 

In the Vicinity of St. Petersburg, 1868, by Fyodor Vasilyev. 

 

Landscape. Pargolovo, 1868, by Fyodor Vasilyev. oil on canvas. 

 

Near a Watering Place, 1868, by Fyodor Vasilyev. oil on paper. 

 

Near Krasnoye Selo, 1868, by Fyodor Vasilyev. oil on canvas. 

 

Peasants with a Boat on a Sandy Beach, 1868, by Fyodor Vasilyev. oil on canvas.

 

Return of the Herd, 1868, by Fyodor Vasilyev. 

 

Street in a Village, 1868, by Fyodor Vasilyev. oil on canvas, Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

 

The Barn, 1868, by Fyodor Vasilyev. oil on canvas. 

 

After a Rain, 1869, by Fyodor Vasilyev. 

 

After a Rain. Country Road, 1867~1869, by Fyodor Vasilyev. 
oil on canvas, 57.5 X 82 cm, The State Russian Museum, St. Peterburg.

 

At the River. Windy Day, 1869, by Fyodor Vasilyev. oil on canvas. 

 

Autumn, 1869, by Fyodor Vasilyev. 

 

Before a Thunderstorm, 1867~1869, by Fyodor Vasilyev. 
oil on canvas, 29 X 36 cm, The State Russian Museum,

 

Birch Grove in the Evening, 1867~1869, 

by Fyodor Vasilyev. oil on canvas. 

 

Evening, 1869, by Fyodor Vasilyev. oil on canvas. 

 

Forest Road, 1867~1869, by Fyodor Vasilyev. 
oil on canvas, Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

 

Horses at the Watering, 1867~1869, by Fyodor Vasilyev. 

 

Illumination in St. Petersburg, 셍페테르부르그의 조명. 1867~1869, by Fyodor Vasilyev. 
oil on canvas, 35.5 X 37.5 cm, Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

​그는 많은 활동을 하지 못했다. 20살이었던 1870년 이동파가 결성되었고 
겨우 3년 후인 1873년 23살의 어린 나이에 세상을 떠났다. 
그러나 그의 그림은 러시아 미술의 하늘을 열었다고 할 만큼 하늘을 잘 묘사하였다.

​이반  쉬스킨(Ivan Shishkin 1832~1898)의 매부가 되었지만, 그림 공부를 시작한 것은 
쉬스킨을 만나기 전이었고, 화가로 활동하는 데는 쉬스킨과 크람스코이(Nikolai Kramskoi) 와 
레핀(Ilya Repine)의 영향이 컷던 것 같다 .  

 

Logs by the Road, 길가의 통나무. 1867~1869, by Fyodor Vasilyev. oil on Wood. 

 

Morning in a Village, 1867~1869, by Fyodor Vasilyev. oil on canvas. 

 

On the Island Valaam, 1869. by Fyodor Vasilyev. 

 

On the River. Windy Day, 1869, by Fyodor Vasilyev. oil on canvas.

 

Peasant's Courtyard, 1867~1869, by Fyodor Vasilyev. oil on Paper. 

 

Road through a Birchwood, 1867~1869, by Fyodor Vasilyev. 
oil on canvas, Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

 

The Shore. Cloudy Day, 1867~1869, by Fyodor Vasilyev. oil on cardboard. 

 

The Trunk of an Old Oak, 1867~1869, sketch and study. by Fyodor Vasilyev. 

 

Village, 1869, by Fyodor Vasilyev. oil on canvas.  

 

The Evening before the Storm, 1867~1869. by Fyodor Vasilyev. 

 

After a Heavy Rain, 1870, by Fyodor Vasilyev. Watercolor on paper, Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

​화가 중에는 특정한 주제를 많이 그린 경우가 있다. 
러시아 이동파 화가 표도르 바실레에프는  풍경화 

그 중에서도 하늘, 구름, 비와 관련한 그림을 많이 그렸다. 
특히 '비가 오기 전'과 '비가 온 후'의 풍경를 많이 그렸다

 

Barges near the Bank, 1870, by Fyodor Vasilyev. Watercolor on paper. 

 

Barges on Volga, 볼가강의 예인선. 1870. by Fyodor Vasilyev. 

 

Barges on Volga (Detail 세부), 1870, by Fyodor Vasilyev. 

1870년 표도르 바실리예프는 일리야 레핀과 볼가강을 여행하고

그때 그린 "예인선 (1870)"은 큰 호평을 받았다. 
같은 해 그는 이동파의 초기 멤버 20명 중의 하나가 된다. 

 

Barns, 1870, by Fyodor Vasilyev. 

 

Boat, 1870, by Fyodor Vasilyev. oil on canvas, Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

 

Bridge over a Brook, 1870, by Fyodor Vasilyev. Sepia on paper. 

 

Dawn in St. Petersburg, 1870, by Fyodor Vasilyev. oil on canvas. 

 

Dugout, 1870, by Fyodor Vasilyev. 

 

On the Bank of the Volga, 1870,  by Fyodor Vasilyev. 

 

Peasant Family in a Boat, 1870, by Fyodor Vasilyev. 

 

Poplars, 1870, by Fyodor Vasilyev. oil on canvas. 

 

River in Krasnoye Selo, 1870, by Fyodor Vasilyev. oil on canvas.

 

Rye, 1870, by Fyodor Vasilyev. oil on canvas, Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

 

Trees. Study, 1870, by Fyodor Vasilyev. oil on canvas. 

 

At the Sink, 1871, by Fyodor Vasilyev. 

 

Bank of the Volga after the Storm, 1871. by Fyodor Vasilyev. 

 

Before the Rain, 1870~1871, by Fyodor Vasilyev. 

oil on canvas, Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

 

Cumulus, 1868~1871, by Fyodor Vasilyev. oil on canvas. 

 

Evening, 1869~1871, by Fyodor Vasilyev. sepia on paper, Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

 

Landscape with Peasant's Huts and Pond near St. Petersburg, 1869~1871,
by Fyodor Vasilyev. oil on canvas.

 

On the Neva, 1869~1871, by Fyodor Vasilyev. 

oil on canvas, Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

 

Pond at the Sunset, 1871, by Fyodor Vasilyev. 

oil on canvas, Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

 

Winter, 1871, by Fyodor Vasilyev. 

 

Swamp in the Forest. 1872. by Fyodor Vasilyev. 

 

Eriklik the Fountain (Crimea), 1872, by Fyodor Vasilyev. oil on canvas. 

 

View from Eriklik. Study, 1872, by Fyodor Vasilyev. 
oil on canvas, Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

 

Wet Meadow 1. Study, 1872, by Fyodor Vasilyev. 
oil on canvas, Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

 

Abandoned Mill, 1871~1873, by Fyodor Vasilyev. 
oil on canvas, 45.4 X 56.4 cm. The State Russian Museum

 

Abandoned Mill 1, 1871~1873, by Fyodor Vasilyev. oil on canvas. 

 

Abandoned Mill 2, 1871~1873, by Fyodor Vasilyev. sketch and study. 

 

Autumn Forest, 1871~1873, by Fyodor Vasilyev. 
oil on canvas, Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

 

Crimea. Yalta, 1871~1873, by Fyodor Vasilyev. oil on canvas.

 

Crimean Landscape, 1871~1873, by Fyodor Vasilyev. 
oil on paper, Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

 

Dawn, 1873, oil on canvas. by Fyodor Vasilyev. 

 

Evening in the Crimea, 1871~1873, by Fyodor Vasilyev. 
oil on canvas, Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

 

In the Crimea. After a Rain, 1871~1873, by Fyodor Vasilyev. 
oil on canvas, 21 X 31.5 cm. Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

 

In the Mountain of the Crimea. Brook, 1871~1873, by Fyodor Vasilyev. 
pencil, srpia,on paper Sketch and study,Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

 

Landscape. Crimea, 1871~1873, by Fyodor Vasilyev. oil on canvas.

 

Morning, 1872~1873, by Fyodor Vasilyev. oil on canvas. 

 

Morning, 187~1873, by Fyodor Vasilyev. 
oil on canvas, 58 X 96.5 cm, The State Russian Museum

 

Mountains in the Clouds, 1873, by Fyodor Vasilyev. sketch and study.

 

Mountains in the Crimea in Winter, 1871~1873, by Fyodor Vasilyev. 
oil on canvas, Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

 

On the Beach, 1871~1873, by Fyodor Vasilyev. oil on canvas. 

 

Pine Grove in the Swamp, 1871~1873, by Fyodor Vasilyev. oil on canvas. 

 

Lombardy Poplars on the Bank of a Lake. Everning. 
호숫가의 롬바르디 포플라. 저녁. by Fyodor Vasilyev. 

 

Cumulus, 1860s. by Fyodor Vasilyev. 

 

[영상] Paintings by Fedor Vasilev

 

 

 

+ Recent posts