최민화 이야기와 영상 만들기

겐리흐 세미라드스키 (Henryk Hektor Siemiradzki, 1843 – 1902) 

겐리흐 세미라드스키는 로마에 기반을 둔 폴란드 화가로, 
그의 기념비적인 학문 예술로 가장 잘 알려져 있다. 
그는 특히 고대 그리스 - 로마 세계와 유럽의 많은 국립 미술관이 소유한 신약의 장면 묘사로 유명했다. 

그의 그림 중 상당수는 고대의 장면, 종종 햇볕에 쬐는 목가적인 장면 
또는 초기 그리스도인의 삶을 나타내는 장면을 묘사한다. 
그는 또한 성서적, 역사적 장면, 풍경 및 초상화를 그렸다. 

겐리흐 세미라드스키 (Henryk Hektor Siemiradzki) 

겐리흐 세미라드스키는 17 세기 말 이래 리투아니아에 거주하는 유복한 가정에서 태어났다. 
겐리흐 세미라드스키의 아버지는 러시아 군대의 장교였으며 1871년 장군으로 경력을 끝냈다. 
그러나 가족 안에는 폴란드에 대한 애국심의 분위기가 존재했다. 
그는 예술적 성공을 거두었을 때 언론과 비평가가 러시아 국적을 부여하려고 시도했다는 사실에 무관심했다. 
그의 작품은 여전히 ​​러시아와 우크라이나의 일부 박물관의 국립 예술 부문에 전시되어 있다.

그는 어린 시절을 하르 키우에서 보냈다. 
세미라드스키는 나중에 그의 교사 덕분에 학업에 매우 잘 준비된 느낌이 들었다고 회상했다. 
1864년에 그는 피터스버그 아카데미 예술대학에 처음에는 비등록 학생으로 입학했다. 
많은 노력 끝에 1866년에야 그는 정규 학생이 되었다. 
그는 유명한 전투 화가 Bogdan Willewalde와 Karl Wenig의 후원으로 배웠다. 
아카데미 학생인 세미라드스키는 은메달 5번, 황금 메달 2번을 받았다. 
그는 허미티지 박물관에서 많은 시간을 보냈고 이탈리아 르네상스의 작품에 매료되었다. 
그는 상트 페테르부르크 극장을 자주 방문하여 무대 풍경, 장식 및 조명 효과에 주의를 기울였다. 
어린 시절부터 극장뿐만 아니라 음악에도 매료되었다. 
1864년과 1865년에 그는 폴란드 지역을 여행했다. 그는 당시 루블린과 바르샤바를 방문했다. 
1871년에 그는 공부를 마치고 알렉산더 대왕 (Alexander the Great)과 닥터 필립 (Philip) 박사의 그림으로 
대상 금메달을 받았고, 그 덕분에 해외 유학을 위한 6년 장학금을 받았다.

Unfinished Self-portrait. 1876. oil on canvas. National Museum, Kraków, Poland

1871년 가을 그는 크라쿠프에서 잠시 방문한 후 뮌헨으로 향했다. 
폴란드의 국회 의사당에서 그는 처음으로 폴란드의 위대함과 웅장한 기념물과 유물을 만났다. 
이 문화적 경험은 젊은 예술가에게 세련미를 불러 일으켰으다. 
세미라드스키가 뮌헨에 온 후, 그는 혼자 일하기로 결정하고 현지 미술 아카데미에 등록하지 않았다 
일부 학자들은 이때 아카데미 교수 중 한 명인 Carl Piloty의 조언을 받았다고 주장한다. 
알렉산더 대왕 (Alexander the Great)과 닥터 필립 (Philip)의 저자는 요제프 브란트 (Józef Brandt)와 
막시밀리안 기에림스키 (Maksymilian Gierymski)를 중심으로 폴란드 식민지와의 관계를 확립했다. 
그 당시 세미라드스키는 Stanisław Witkiewicz와 가장 친한 친구였다. 
두 사람은 상트 페테르부르크에서 서로 만났다. 
시간이 지나면서 Witkiewicz는 세미라드스키의 작품에 대한 가장 가혹한 비평가 중 하나가 되었다. 

1872 년 봄 세미라드스키는 짧은 기간 동안 드레스덴에 머물렀다. 
그곳에서 그는 위대한 폴란드 작가 Józef Ignacy Kraszewski와 친구가 되었다. 
나중에 화가는 이탈리아로 갔다. 
그가 베니스와 베로나를 본 후에는 피렌체에서 더 오래 머물기를 원했다. 
그러나 그는 1872년 4월 베수비오 분화를 보고 싶었던 곳 나폴리에 가서 계획을 변경했다. 
 
그는 1872 년 5 월에 영원한 도시에 정착하여 평생 동안 그곳에 머물렀다.
처음에 그는 스페인 광장 근처에 아틀리에를 빌렸다. 
얼마 후, 그는 교외에 자신의 빌라를 지었다. 
그곳에서 예술가는 종종 그의 작품에 묘사된 로마와 알바니아 산맥의 멋진 전망이 있었다. 
세미라드스키의 집은 로마에서 활기찬 폴란드 문화의 중심지가 되었다. 

검무. Dance with Swords. 1881. oil on canvas. 120 × 225 cm.
Tretyakov Gallery - Moscow  (Russian Federation - Moscow)

검무 (Dance with Swords)는 여성 그룹이 음악을 연주하고 몇 명의 남자가 
시계를 보면서 칼 사이에서 춤을 추는 누드 여성을 묘사한다. 
설정은 이탈리아이며 그림이 정확히 무엇을 묘사하는지에 대해서는 몇 가지 해석이 있다.

세미라드스키는 4가지 버전의 그림을 만들었으며 각 구성과 색상 구성이 약간 다르다. 
원래 K. T. Soldatenkov가 의뢰한 버전 중 하나는 모스크바의 Tretyakov Gallery에 있다. 
또 다른 버전은 2011년 경매에서 2,098,500 달러에 판매되었으며, 
이는 세미라드스키 회화의 새로운 기록이었다. 

London Sothesby 경매장에서 세미라드스키의 
검무 (Dance with Swords)가 등장한 것은 꽤나 큰 사건이었다. 
결국, 재포장 된 것은 폴란드가 전쟁 중에 잃어버린 작품 중 하나 일뿐만 아니라 
Jan Matejko와 Józef Brandt와 함께 폴란드 그림의 '3 개 바드' 중 하나로 여겨지는 예술가의 작품이기도 하다.

세미라드스키는 귀족 리투아니아 가정에서 태어난 예술가 자신이 지역 역사에 뿌리를 둔 역사적인 그림에 
결코 관심이 없었음에도 불구하고 많은 폴란드 국민 화가 중 한 명으로 간주되었다. 
세미라드스키는 역사가 매우 많았지만 폴란드의 역사는 아니었다. 
그는 지중해에 관심이 있었다.

이 작품은 위대한 학문적 주제에 대한 그의 그림 중 하나이며, 
이 경우 화가의 가장 좋아하는 주제 중 하나인 기독교 초기 역사의 장면이다. 
그는 또한 목가적인 작곡을 좋아하여 로마인과 그리스인의 상상의 삶을 묘사했다. 

1939년 여름 바르샤바에 본사를 둔 미술장려협회 (Zachęta)가 개최한 화가의 회고전에서 
런던 경매에서 끝났으며 폴란드 문화부 개입 후 철회 된 그림이 발표되었다. 
전시회는 9월 말까지 열리기로 되어 있었지만 2차 세계대전이 발발하자 그림은 국립 박물관으로 옮겨졌으며 
그곳에서 점령 당국의 허가를 받아 11월에 소유자가 제거했다. 
런던 경매에 등장한 이후의 역사는 알려지지 않았다. 
비록 1953년 3월 24일에 예술 등록소에 들어 갔지만, 그것을 외국으로 운송 할 수 있는 
허가가 부여되었다는 증거는 없기 때문에 불법으로 추정되었다. 
확인되면 그림이 폴란드로 돌아간다.

관람자의 기대에 부응하기 위해 세미라드스키는 종종 특정 주제를 반복하고 심지어 완전한 구성, 
가장 존경받는 작품을 만들었다. 그래서 4 가지 버전의 그림이 있다.

이 장면은 로마 칼이 땅에 똑바로 붙어 있는 가운데 춤을 추는 세 명의 여성과 함께 누드 소녀 춤을 묘사한다. 
그늘에 앉아 있는 귀족의 무리가 무용수들을 관찰한다. 
따라서 일화는 짧은 서사시보다 조금 더 복잡하며 일반적으로 분수대 옆의 휴식 장면이나 
야외에서 와인을 마시는 것만 묘사한다. 
세심하게 재현된 화려한 장신구, 폼페이우스 스타일의 그림 조각, 호랑이 피부가 석재 계단에 퍼져 있다. 
그림에는 많은 열린 공간이 있으며 전경은 태양 광선이 들어오는 무성한 지중해 식물군이 지배한다. 
배경에서만은 태양 목욕 언덕과 함께 뻗어 있다. 
예술가의 아들 Leon이 남긴 메모 덕분에 우리는 이 장면이 시칠리아의 Taormina 어딘가에 있다는 것을 알고 있다.

카프리섬의 티베리우스 축제. An Orgy on the Island of Capri.  1881. oil on canvas. 120 cm × 225 cm. 
Tretyakov Gallery - Moscow, Russia

[영상] Tretyakov Gallery Room 22

엘레우시스 포세이돈 축제의 프리네. Phryne at the Festival of Poseidon. 1889. oil on canvas. 
The State Russian Museum - Saint Petersburg  (Russian Federation - St Petersburg)

아리스토텔레스는 " 왜 외형적인 미를 갈망하는가 "라는 사람들의 물음에
"장님이 아니라면 그런 바보같은 질문을 할수 없는 거죠"라고 서슴없이 대답한다.
맞다!! 예쁜건 절대 불변의 진리며 선이다 .

동서 고금을 통틀어 최고의 미, 비너스에 비견되는 아름다운 여자 <프리네>...
사형의 죄를 지었음에도 미모 때문에 , 황홀한 몸매 때문에
죄를 면할 수 있었던 프리네 얘기를 해 보자.

Phryne on the Poseidon's celebration in Eleusis (detail). 1889. oil on canvas. 

프리네는 기원전 4세기 경 그리스 보에오티아의 테스피(Thespiae)의 가난한 농가에서 태어났다
당시 그리스는 남성 중심의 가부장적 사회로서 

일반 여성은 사회 생활 참여에 엄격한 제약을 받는다.
그리스 직업 여성들은 포주의 재산으로 취급되는 창부 포르네,
포주없이 거리를 돌아다니며 호객 행위를 하는 페르피테티케,
그리고 조선시대의 황진이처럼 춤과 음악을 즐기고, 

지식인들과 허물없이 어울리며 연애 할 수 있는 헤타이라,
이 세 가지로 나뉘는데, 프리네는 헤타이라였다.
독신으로 살며, 직접 재산을 관리하고, 정치에도 관여한 당찬 헤타이라다.
즉, 이런 헤타이라만이 고대 그리스에서 여성의 사회 생활이 가능했다는 얘기로 해석할 수 있다.

여인의 숭고함, 소녀의 청순함 , 여성의 관능미를 모두 지닌 프리네는 그리스인들의 폭발적인 사랑을 받지만 ,
소위 기득권을 가진 남성들에게 주저없이 도전하는 여성인지라 일부 남성들에겐 눈엣가시처럼 여겨졌다.
예쁜 여자는 적당히 나긋해서 자기들에게 기쁨을 주고 노리개의 역할만 하면 충분한데,
프리네는 사사건건 남성의 권력에 도전하는 것이다.

Phryne at the Poseidonia in Eleusis (detail). 1889. ​oil on canvas. 

엘레우시스에서 열린 포세이돈을 기리는 축제 때,
프리네는 아프로디테로 분장하고 옷을 하나 하나 벗어 던지며 황홀한 알몸으로 바다에 걸어 들어 간다. 
이것은 화가인 아펠레스(Apelles)에게 아프로디테에 대한 영감을 주기 위한 프리네의 퍼포먼스로,
이 사건을 계기로 프리네는 당대 최고 아프로디테 모델이 되며 비너스로 칭송 받기 시작한다.

참으로 당차고 화끈한 여인이다.
바로 이 드라마틱한 장면을 러시아 화가 세미라드스키는 화사한 빛과 색채로 찬란하게 표현한다.
사람들은 그녀의 아름다움에 찬사를 보내고 꽃을 던지며, 여신의 퍼포먼스에 걸맞게 
사랑의 신 에로스 또한 익살맞은 분장을 하고 프리네와 짝을 이뤄 축제 분위기를 한껏 돋구고 있다.
곧 프리네는 미끈한 몸매를 쭉 뻗어 바다로 뛰어들 것이다.
축제의 흥이 바로 앞에서 전해지는 것처럼 생생하다.
'동토의 땅' 러시아에서 이런 화려하고 찬란한 그림이 그려졌다는게 믿겨지지 않는다. 
바로 진정한 아름다움이 뭔가를 거침없이 보여주는 러시아 미술의 힘이다.

Roma. 1882. oil on canvas. 1882. oil on canvas.  16.75 X 21.5 cm.

다음 얘기는 어찌 됐을까?
찌질한 남자의 대명사 에우티아스,
프리네에게 구애 했다 뜻을 이루지 못한 그는 이 사건을 복수의 기회를 삼는다.
신성 모독죄로 그녀를 법정에 세운다. 
어떻게 창녀 따위가 여신임을 자처하냐가 문제인 거다.

법정은 그녀에게 사형을 구형하려 하지만 그녀의 애인이었던 웅변가 히페리데스는
그녀의 무죄를 주장하며 그녀의 옷을 찢어 보였다.
배심원 앞에 누드로 선 프리네... 그녀의 완벽한 아름다움에 배심원들은 마른 침만 삼킨다.

‘저 아름다움은 신의 의지다. 신의 의지에 감히 인간의 법을 적용시킬 수 없다.”
그래서 법정은 그녀에게는 무죄를 선언한다.
그리스인들은 아름다움은 신의 영역이며 또한 선이라고 믿고 있기 때문에
그녀를 용서하는 것은 신의지로 선을 실천하는 것이라 생각했다.

이 장면을 19세기 프랑스 화가 제롬이 <판사들 앞에선 프리네>를 생생히 그린다.
너무도 유명해서 설명이 필요 없는 그림이다.
참고로 제롬의 그림 <판사 앞에 선 프리네>를 다음에 첨부한다.

Phryne before the Areopagus, 1861. Oil on canvas. 80.5 cm x 128 cm. 
Hamburger Kunsthalle, Hamburg, Germany.
장레옹 제롬 (Jean-Léon Gérôme, 1824년 5월 11일 ~ 1904년 1월 10일)
<판사 앞에 선 프리네>(1861), 쿤스트 할레 독일 미술관

세미라드스키와 제롬의 프리네는 쌍을 이뤄 흥미로운 스토리가 된다.
현대 사회 또한 아름다움에 대해 관용적이며 예쁜 여성은 아름다움 자체가 경쟁력이다.
하지만 반짝이는 모든것이 금이 아니 듯 얼굴만 이쁘다고 미인은 아닌거다. 
프리네처럼 시대를 앞서가고 현실을 통찰하고 자신의 생각을 당당히 주장할수 있는 여인. 
내면적 당당함을 지닌 여인이 진정 미인인거다.
그런면에서 외적 미를 가꾸기 이전에 내면의 아름다움을 돌아보는 현명함이 중요하지 않을까 한다.

<판사 앞에 선 프리네>는 제롬의 작품 중에서 우리에게 많이 소개된 작품 중 하나이다. 
이 장면에 대해서는 두 개의 이야기가 있는데 
그리이스의 아름다운 창녀였던 프리네의 이야기는 널리 알려진 것이다.  
너무나 아름다워 당시 유명한 조각가 프락시틸레스(Praxitilles)가 
크니도스의 아프로디테 신상을 제작할 때 모델로 선 여인이었던 고급창부 프뤼네(Phryne)는 
신에게 자신의 형상을 빌려주었다는 이유로 신성모독이란 죄명으로 법정에 서게 되었다.

그녀를 변호하던 애인 히페르데스는 고지식하고 완고한 심판관들 앞에서 최후의 카드를 쓴다.
그는 프리네의 알몸 위에 천을 덮어 쒸운 뒤 법정에 들어오게 했다. 
그리고는 동상 제막식을 하듯 그녀의 알몸을 가리고 있던  천을 벗겼다. 
이때 "신상에 자기의 형상을 빌려줄 만큼 아름다운 이 여인을 꼭 죽여야 하는가" 라고 물었고, 
그녀의 아름다움에 놀란 배심원은 
"저 아름다움은 신의 의지로 받아들어야 할 정도로 완벽하다. 
따라서 그녀 앞에서 사람이 만들어낸 법은 효력을 발휘할 수 없다"고 하고는 무죄 선언을 했다고 한다. 

또 다른 원래 이야기를 소개한다. 
그리이스 신화에서 아레스는 군신 (軍神)이다.  
아레스와 아글라로스 사이에는 알시페라는 딸이 있었는데 
바다의 신인 포세이돈의 아들 할리로티오스가 알시페를 겁탈하고 만다. 
‘정신 나간’ 짓이었다.  
아레스는 군신답게 자신의 딸을 겁탈한 할리로티오스를 찾아내 죽인다.

바다의 신의 아들을 죽였으니 결국 고발을 당한 아레스는 
아레스의 언덕이라는 뜻의 아레오파고스에서 신들의 재판을 받는다. 
그러나 빛나는 육체를 가진 알시페를 겁탈했다는 것을 알고는 신들이 아레스의 무죄를 선고한다.

Portrait of a Lady. 1866.  oil on canvas.
Tver Regional Picture Gallery  (Russian Federation - Tver)

Nymph, 1869. Lviv Art Gallery. 

Alexander the Great and Physician Philip of Arcarnania. 1870. oil on canvas. 
Tver Regional Picture Gallery  (Russian Federation - Tver)

Prince Alexander Nevsky Receiving Papal Legates. 1870. oil on canvas.

A Roman Orgy. 1872. oil on canvas.
The State Russian Museum - Saint Petersburg  (Russian Federation - St Petersburg)

The Road from Rome to Albano .1873. oil on canvas.
Tver Regional Picture Gallery  (Russian Federation - Tver)

Christ and Sinner. 1873-1875 . oil on canvas.
The State Russian Museum - Saint Petersburg  (Russian Federation - St Petersburg)

Landscape. 1873. pencil on paper. National Museum, Kraków, Poland

Svislach Landscape. ​​1873. oil on canvas. National Museum, Kraków, Poland

Socrates finds his student Alcibiades with Hetaera. 1875. oil on canvas.

Socrates finds his student Alcibiades with Hetaera. (Detail)

Alexander Nevsky. 1876. oil on canvas.
The State Russian Museum - Saint Petersburg  (Russian Federation - St Petersburg)

Alexander Nevsky Receiving Papal Legates. 1876. oil on canvas.
The State Russian Museum - Saint Petersburg  (Russian Federation - St Petersburg)

The Baptism of Christ. 1876. oil on canvas.
The State Russian Museum - Saint Petersburg  (Russian Federation - St Petersburg)

The Death of Alexander Nevsky. 1876.

The Funeral of Alexander Nevsky. 1876. oil on canvas.
The State Russian Museum - Saint Petersburg  (Russian Federation - St Petersburg)

Jesus' Entry into Jerusalem. 1876. oil on canvas.
The State Russian Museum - Saint Petersburg  (Russian Federation - St Petersburg)

The Last Supper. 1876. oil on canvas.
The State Russian Museum - Saint Petersburg  (Russian Federation - St Petersburg)

Sketch for the "Torch of Nero". 1876. oil on canvas. National Museum, Warsaw, Poland

Nero's Torches (Leading Light of Christianity). 1876. oil on canvas.
National Museum, Kraków, Poland 

A Greek Lady. 1877. oil on canvas.

Gypsy. 1877. oil on canvas. 50 X 62 cm.

Fishing. A Scene from the Roman Life. 1879. oil on canvas. 75 X 55.5 cm.
National Museum, Warsaw, Poland

Pirates. 1880. oil on canvas.

Orpheus in the Underworld. 1880. oil on canvas.

Portrait of Ludwik Wodzicki. 1880. oil on canvas. National Museum, Kraków, Poland

Seller vases​. 1880. oil on canvas.  Private Collection. 

The Naiads. 1880. oil on canvas. 

St. John's Eve.  1880. oil on canvas. 

Two Figures by a Statue of Sphinx (study). 1870~1880. oil on canvas.

Woman with Amours. 1880. pencil , Watercolor on paper.
National Museum, Kraków, Poland.

Idyll. 1881. oil on canvas. Kiev National Museum of Russian Art  (Ukraine - Kiev)

The patrician's siesta. 1881. oil on canvas. Private collection.

Reclining Nude (Study). 1881. oil on board. 

The Pond Fauna. 1881. oil on canvas. 61.5 x 47 cm. National Museum, Warsaw, Poland

Sketch of Burning Corpses of Russes. 1882. sketch and study. pencil Watercolor on paper.

Funeral of a Nobleman. 1883. oil on canvas.

The Funeral of Ruz in Bulgar. 1883. oil on canvas. Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

The New Bracelet. 1883.  oil on canvas. Private collection

A Scene in Ancient Rome. 1883. oil on canvas. 

The Slave's Song. 1884. oil on canvas. 

Svyatoslav's Army after the Dorostol Battle in 971. 1884. oil on canvas. 

The Talisman 1884. oil on canvas.
The Art Museum of Nizhniy Novgorod, Nizhniy Novgorod, Russia

Night in Pompeii. 1883~1884. 

By a Pool. A Scene from Roman Life​. 1885. oil on canvas. 91 X 153 cm.
National Museum, Warsaw, Poland

Saints Timothy and Maura. 1885. 

Christ in the House of Martha and Mary. 1886. oil on canvas.
The State Russian Museum - Saint Petersburg  (Russian Federation - St Petersburg)

The Country Idyll. 1886. oil on canvas. 

A Dangerous Lesson  1886. oil on canvas.

Plafon Jutrzenka. 1886. oil on canvas. sketch and study. 

The Temptation of St Jerome. 1886. oil on canvas. Private collection. 

Dirce. 1887. oil on canvas. Private collection. 

Chopin Performing in the Guest-Hall of Anton Radziville in Berlin in 1829​. 1887.

Portrait of a woman on a pallet. 1887. ​sketch and study. 

Portrait of a Lady. 1889. oil on canvas. 

Portrait of a Roman Lady. 1889.  oil on canvas. Private collection. 

At the well. 1889. 

At the Well. 1890. oil on canvas. 

A Bacchanal. 1890. oil on canvas. 

Christ and Samaritan. 1890. oil on canvas. 

Portrait of a Roman Lady. 1890. oil on canvas. 

Love and Beauty. 1894. oil on canvas. 

By the Pool. 1895. oil on canvas.
Saratov State Art Museum  (Russian Federation - Saratov Region

The Rest. 1896. oil on canvas. 

The Circus of Nero. 1898. oil on canvas. 

세미라드스키는 로마 제국의 초기 사건과 고대 이탈리아 사람들의 
목가적인 일상 생활 장면을 묘사한 기념비적인 구성으로 유명했다.

Christian Dirce는 세미라드스키의 마지막 대규모 역사 그림이다. 
그것은 테베의 여왕 디르스 (Dirce)가 황소의 뿔에 묶여 바위에 부딪쳐 죽임을 당하는 
네로 황제의 명령으로 수행된 그리스 신화의 재연을 보여준다. 
로마 역사가 수에토니우스 (Suetonius)의 글에 따르면, 네로는 원형 극장에서 
게임을 하는 동안 아름다운 젊은 기독교 소녀가 같은 운명을 겪어야 한다고 결정했다.

세미라드스키는 무자비한 광경의 결론을 보여준다. 
기뻐하는 황제가 생명 없는 소녀와 쓰러진 짐승을 검사하는 순간. 
그림의 구성은 학문적 그림의 전형적인 연극과 장엄한 구성을 반영한다. 
거리에 뻗어 있는 갤러리와 배경의 아치는 군중과 중앙의 
주요 인물을 묘사하기 위한 효과적인 프레임을 만든다. 
학문 예술의 원칙에 따라 세미라드스키는 세부 사항에 대한 
거의 고고학적 관심에서 명백한 그의 기술적 미덕과 건전성을 보여준다. 
 관객을 즉시 치는 부정 할 수없는 에로티즘을 제외하고 희생된 아름다움의 상징은 
복잡한 의미를 지니고 있을 가능성이 높다. 
기독교의 관념을 지칭하는 것뿐만 아니라 그 중에서도 우리는 보편적인 것,
예술가의 미래에 대한 예술가의 관심과 관련이 있는 폴란드인이 독립을 되찾고 자하는 예술적 희망을 나타낸다.

세미라드스키의 작품은 때때로 그의 친구이자 노벨상 수상자인 소설 Quo Vadis의 작가에게 
영감을 주는 원천이었다는 사실은 주목할 가치가 있다. 

The Example of Gods. 1899. oil on canvas. 

Playing Dice. 1899. oil on canvas.
Tretyakov Gallery - Moscow  (Russian Federation - Moscow)

Christ Blessing the Children. 1900. oil on canvas. Private collection. 

Alexander Nevsky Receiving Papal Legates. Date unknown. oil on canvas.

Antique Landscape with Olive Trees. Date unknown. oil on canvas. 

At the Fountain. Date unknown. oil on canvas. Private collection.

At the Undertaker's. Date unknown. oil on canvas.
Kharkov Museum of Art  (Ukraine - Kharkov)

Chopin in a Berlin Salon (study). Date unknown. oil on canvas.
The State Russian Museum - Saint Petersburg  (Russian Federation - St Petersburg)

Christ in the House of Martha and Mary (study). Date unknown. oil on canvas.
Tula Regional Art Museum  (Russian Federation - Tula)

The Example of Gods. Date unknown. oil on canvas. 

The Example of Gods. Date unknown. oil on canvas.

Girls on the Terrace. Date unknown. oil on canvas.
Tula Regional Art Museum  (Russian Federation - Tula)

Going to the Fair. Date unknown. oil on canvas. 

Head of a Girl. Date unknown. oil on canvas. 

The Holy Family. Date unknown. oil on canvas. 

An Italian Courtyard. Date unknown. oil on canvas. 

Italian Landscape. Date unknown. oil on canvas. 

A Mischievous Boy. Date unknown. oil on canvas. 

An Oriental Landscape. Date unknown. oil on canvas. 

Portrait of a Lady. Date unknown. oil on board. 

The Prodigal Son (study). Date unknown. oil on canvas. 

A Roman Landscape. Date unknown. oil on canvas. 

A Shepherd Playing the Flute. Date unknown. oil on canvas. 

Study of a Plafond. Date unknown. oil on canvas.
The Pushkin State Museum of Fine Arts  (Russian Federation - Moscow)

Watercarriers in Rome. Watercarriers in Rome, Date unknown. oil on canvas. 

겐리흐 세미라드스키. Христос и самарянка. 1890년.

Female Portrait. Date unknown. oil on canvas​​​​.

모스크바에서 출생한 마코프스키는 화가가 될 수밖에 없는 환경이었던 것 같다. 
그의 아버지 이고르 마코프스키는 아마추어 화가였는데, 
화가로서 활동하는 정도가 아니라 나중에 상트페테르부르크 종합예술학교의 공동 설립자가 된다. 
맏이로 태어난 마코프스키 밑으로 동생들이 여럿 있었는데 
나중에 모두들 다 유명한 화가가 되었으니까 대단한 가족이다. 
이런 분위기 탓인지 훗날 마코프스키는 

‘아카데미나 교수가 아니라 오직 가족에게서 그림을 배웠다’고 회상하고 있다.

열두 살이 되던 해 마코프스키는 모스크바 예술학교에 입학하는데, 
당시 젊은이들에게 열려 있는 유일한 학교였다. 
그는 학교에서 최우수 학생이었다. 
대부분의 상을 쓸어 담은 것은 어찌 보면 당연한 일이었다. 
스승의 지도로 그는 낭만주의 화풍을 익혔고 훗날 장식적인 것에 치중한 것도 
이때 스승들에게 배운 것이었다.

Female Portrait. Date unknown. oil on canvas​​​​.

마코프스키는 모스크바 예술학교를 졸업하고 
아버지가 세운 학교가 모태가 된 상트페테르부르크 종합예술학교로 진학한다. 
이 진학 코스는 러시아 화가들이면 반드시 거쳐야 하는 코스처럼 보인다. 
입학하고 난 2년 뒤부터는 아카데미에 작품을 전시하기 시작했다. 
그런 그에게 엄청난 일이 일어났다. 
아카데미 대상에 참여할 동료 13명과 함께 ‘반란’을 일으킨 것이다. ​

​‘반란’의 시작은 사소한 것이었다. 
아카데미가 그림의 주제로 내건 것이 스칸디나비아의 신화였다. 
아무래도 전통적인 작품을 그리기 위해서는 적절한 주제였지만 
젊은 화가들은 이 결정에 반대하고 학교를 그만두었다. 
폐쇄적인 아카데미의 규범과 주제로부터 자유로워지고 싶었던 것이다. 
당연히 조금만 더 있으면 받게 될 공식적인 학위도 포기한 것이 되었다. 
학교를 떠난 그들에게는 2급 화가의 호칭이 부여되었다. 

Female Portrait. Date unknown. oil on canvas​​​​.

학교를 떠난 마코프스키와 동료들은 크람스코이가 주도하던 예술가 조합의 멤버가 된다. 
이 조합이 훗날 러시아 미술에 큰 전환점이 되는 이동파가 된다. 
이제까지 그렸던 주제들을 버리고 전형적인 러시아의 일상과 풍경을 그림에 담기 시작한다. 
그의 초기 작품을 두고 러시아적인 주제에 관한 한 ‘챔피언’이라는 평가가 있다. 
마코프스키는 이동파 멤버들 중에서도 돋보이는 존재였다.

​그러나 평생 이동파로 활동할 것 같았던 마코프스키는 또 다른 길을 걷기 시작한다. 
이동파 전시회에도 참여하고 아카데미에도 출품을 한 것이다. 
작품의 주제만 확실하다면 어디에다 출품하든 문제가 아니라는 생각이었을까? 
이동파의 창립 멤버가 되기 1년 전인 1869년 마코프스키는 아카데미의 교수가 된다. 
아카데미의 폐쇄성이 싫어 아카데미를 떠났던 그가 교수로 돌아온 것이다. 

어떻게 이해해야 할까?

Female Portrait. Date unknown. oil on canvas​​​​.

비평가들의 평가와는 달리 마코프스키의 작품은 대중들에게 많은 인기가 있었다. 
그의 작품은 19세기 러시아 화가들의 사실주의가 어떻게 성장했는지를 알 수 있는 좋은 기준이 된다. 
또한 러시아의 중요한 사건을 묘사한 역사화는 그의 또 다른 관심사였다. 
그러나 1870년대 중반 이집트와 세르비아를 여행하고 난 후 작품에 변화가 온다. 
그때까지 그의 주된 관심이었던 사회적이고 심리적인 문제가 색과 모양의 예술적인 문제로 옮겨간 것이다.​

​결국 1883년, 마코프스키는 이동파와 결별한다. 
이 일로 많은 민주적인 비평가들은 이동파의 이상을 변절시킨 사람으로 그를 폄하했다. 
그러나 또 한편에서는 그를 러시아 인상파의 선두주자라고 평가하기도 했다. 
한 사람에 대한 이런 극단적인 평가도 많지 않을 것 같은데, 
그는 1891년 살롱을 지향하는 상트페테르부르크 미술협회의 멤버가 되었다. 
누가 뭐라고 해도 내가 하고 싶은 것을 하고, 그리고 싶은 것을 그린다는 고집이 보이는 부분이다. ​

Female Portrait. Date unknown. oil on canvas​​​​.

1880년대 초상화와 역사화의 선두주자가 된 마코프스키는 
1889년 파리 만국박람회에 3점의 작품을 출품했는데 결과는 대상이었다. 
당대에 가장 칭송을 받은 러시아 화가이자 작품 가격이 가장 비싼 화가가 된 것이다. 
쉰두 살이 되던 해, 그는 아카데미의 회원이 된다. 
그가 이동파에서 다시 아카데미로 돌아온 것에 대한 그의 마음을 알 수는 없지만, 
화가로서만 그를 읽는다면 이해 못할 것도 아니다. ​

​1915년 9월 17일, 상트페테르부르크에서 교통사고가 있었다. 
전차가 마차를 들이받은 것이다. 
마차에 타고 있던 사람이 세상을 떠났는데 마코프스키였다. 
일흔 여섯의 나이였으니까 당시 사회를 생각하면 세상을 떠나기에 아주 억울한 나이는 아니었지만 
급작스러운 사고가 아니었다면 좀 더 많은 그의 작품을 볼 수 있지는 않았까. 

Summer Afternoon. Date unknown. oil on canvas. 73 X 120 cm. Private Collection

햇빛 맑은 오후, 숲에서 나온 길 위에는 마차 바퀴 자국이 선명하다. 
집 앞에 사람들이 모여 있다. 모두가 그림을 보는 나를 바라 보는 듯하다. 
마치 배웅이라도 하는 모습인데, 그렇다면 길 위에 남겨진 마차 바퀴 자국은 내가 타고 있는 마차의 것이겠다.

"다음에 다시 돌아 올게요~"
하고 손을 높이 흔들고 인사를 해야겠다.

학교를 떠난 마코프스키와 동료들은 크람스코이가 주도하던 예술가 조합의 멤버가 된다.
이 조합은 훗날 러시아 미술에 큰 전환점이 되는 이동파가 된다. 
이제까지 그렸던 주제들을 버리고 전형적인 러시아의 일상과 풍경을 그림에 담기 시작한다. 
그의 초기 작품을 두고 러시아적인 주제에 관한 한 ‘챔피언’이라는 평가가 있다. 
마코프스티는 이동파 멤버들 중에서도 돋보이는 존재였다.

Genre Scene. Date unknown. oil on canvas​​​​.

Genre Scene. Date unknown. oil on canvas​​​​.

Genre Scene. Date unknown. oil on canvas​​​​.

Gipsy. Date unknown. oil on canvas​​​​.

Girl. Date unknown. oil on canvas​​​​.

Girl. Date unknown. oil on canvas​​​​.

Girl dressed as Flora. Date unknown. oil on canvas​​​​.

Girl in Bonnet. Date unknown. oil on canvas​​​​.

Girl wering a Crown. Date unknown. oil on canvas​​​​.

Girl with dog. Date unknown. oil on canvas​​​​.

Girl with flowers. Date unknown. oil on canvas​​​​.

Girl with Hat. Date unknown. oil on canvas​​​​.

Head of the Girl. Date unknown. oil on canvas​​​​.

Head of the Girl in a Kerchief. Date unknown. oil on canvas​​​​.

In the outskirts. Date unknown. oil on canvas​​​​.

Kissing Ceremony. Date unknown. oil on canvas​​​​.

Landscape. Date unknown. oil on canvas​​​​.

Landscape with Lake. Date unknown. oil on canvas​​​​.

Meal of pilgrims in the Trinity Lavra of St. Sergius. Date unknown. oil on canvas​​​​.

Miserly Knight. Date unknown. oil on canvas​​​​.

Model. Date unknown. oil on canvas​​​​.

Model. Date unknown. oil on canvas​​​​.

Model. Date unknown. oil on canvas​​​​.

Niko Dadiani Baby. Date unknown. oil on canvas​​​​.

Ophelia. Date unknown. oil. on canvas​​​​.​ 136 X 221 cm. 

Ophelia. Date unknown. oil on canvas​​​​.

Oriental Funeral in Cairo. Date unknown. oil on canvas​​​​.

Portrait. Date unknown. oil on canvas​​​​.

Portrait. Date unknown. oil on canvas​​​​.

Portrait. Date unknown. oil on canvas​​​​.

Portrait. Date unknown. oil on canvas​​​​.

Portrait. Date unknown. oil on canvas​​​​. 

Portrait. Date unknown. oil on canvas​​​​. 

Portrait. Date unknown. oil on canvas​​​​. 

Portrait. Date unknown. oil on canvas​​​​. 

Portrait. Date unknown. oil on canvas​​​​. 

Portrait. Date unknown. oil on canvas​​​​. 

Portrait. Date unknown. oil on canvas​​​​. 

Portrait. Date unknown. oil on canvas​​​​. 

Portrait. Date unknown. oil on canvas​​​​. 

Portrait. Date unknown. oil on canvas​​​​. 

Portrait. Date unknown. oil on canvas​​​​. 

Portrait. Date unknown. oil on canvas​​​​. 

Portrait. Date unknown. oil on canvas​​​​. 

Portrait. Date unknown. oil on canvas​​​​. 

Portrait. Date unknown. oil on canvas​​​​. 

Portrait. Date unknown. oil on canvas​​​​. 

Portrait. Date unknown. oil on canvas​​​​. 

Portrait. Date unknown. oil on canvas​​​​. 

Portrait of an Unknown in Red Dress. Date unknown. oil on canvas​​​​.

Peasant Children at rest. 46 x 37.5 cm.

Portrait of dark-haired beauty. Date unknown. oil on canvas. 

Portrait of E. Gilechenko. Date unknown. oil on canvas.

Portrait of Empress Alexandra Feodorovna (Alix of Hesse). Date unknown. oil on canvas.

Portrait of M.Butina. Date unknown. oil on canvas.

Portrait of Margarita Savina. Date unknown. oil on canvas.

Portrait of Maria Feodorovna (Dagmar of Denmark). Date unknown. oil on canvas.

Portrait of P. Uvarova. Date unknown. oil on canvas.

Portrait of the Composer Aleksandr Sergeyvich Dargomyzhsky. Date unknown. 
oil on canvas. 70.9 x 57.5 cm. Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

Portrait of the composer Cesar A. Kyui. Date unknown. 75 X 50 cm. oil on canvas.

Portrait of the Count G. Bobrinsky. Date unknown. oil on canvas.

Portrait of the Girl. Date unknown. oil on canvas.

Portrait of the Girl. Date unknown. oil on canvas.

Portrait of the Girl in a Russian Dress. Date unknown. oil on canvas.

Portrait of the Girl in a Ukrainian Dress. Date unknown. oil on canvas.

Portrait of the Girl in Blue Dress. Date unknown. oil on canvas.

Portrait of the Italian Boy. Date unknown. oil on canvas.

Portrait of the Lady. Date unknown. oil on canvas.

Portrait of the Woman with Coral Beads. Date unknown. oil on canvas.

Portrait of the Wrighter D. Grigorovich. Date unknown. oil on canvas.

Portrait of the Young Lady with Pink Bow. Date unknown. oil on canvas.

Portrait of Tsarevna Sofia. Date unknown. oil on canvas.

Priest and Boyarynia. Date unknown. oil on canvas.

Proclamation of Kuzma Minin in Nizhny Novgorod in 1611. Date unknown. oil on canvas.

Reading. Date unknown. oil on canvas.

Russian Beauty. Date unknown. oil on panel. 40 X 60 cm.

Russian Beauty in Summer Garland. Date unknown. oil on board. 27.5 X 35 cm. Private Collection

Sculpture. Date unknown. oil on canvas.

Still Life. Date unknown. oil on canvas.

The choice of a bride by Alexis of Russia. Date unknown. oil on canvas.

The Moscow Show Booths. Date unknown. oil on canvas

The Toilet of Venus. Date unknown. oil on canvas.

The transfer of the sacred carpet from Mecca to Cairo. Date unknown. oil on canvas.

Turk. Date unknown. oil on canvas.

Under the Green Trees (Summer Landscape). Date unknown. oil on canvas.

Woman in a national costume. Date unknown. oil on canvas.

Young Nun. Date unknown. oil on canvas.

Allegorical Composition. Date unknown. oil on canvas. Private collection.

Bandura Players. Date unknown. oil on canvas. Private collection

Biarritz. Date unknown. watercolor. Private collection

Boyarina. Date unknown. oil on panel. 46.2 X 36.4 cm.  Private collection.

Boyarina. Date unknown. oil on canvas.

Children by the Lake. Date unknown. oil on canvas.​​

Female Portrait.  Date unknown. watercolor. Private collection

Flowers.  Date unknown. oil on canvas.

Forest Lake. Date unknown. oil on board. Private collection.

Garden in Bloom. Date unknown. oil on canvas. Private collection.​

Girl Dressed as Flora. Date unknown. oil on canvas. 

Gurzuf.  Date unknown. watercolor. Private collection​

Lady in Pink (also known as Portrait of Marina Ionina). Date unknown. 

oil on canvas . Private collection.​​

La Parisienne. Date unknown. oil on canvas.

The Murder of False Dmitry. Date unknown. oil on canvas. Private collection.

Peasant Children. Date unknown. oil on canvas. Private collection.

Portrait of a Bearded Man. Date unknown. oil on board. Private collection. 

Portrait of a Boyarina, Date unknown. oil on canvas. Private collection.

Portrait of a Girl. Date unknown.

Portrait of a Girl. Date unknown. oil on Leather. Private collection.​

Portrait of a Girl with a Red Chrysanthemum. Date unknown. oil on canvas. Private collection

Portrait of a Lady. Date unknown. oil on canvas. Private collection. 

Portrait of a Lady. Date unknown. oil on canvas. 

Portrait of a Lady. Date unknown. oil on canvas. Private collection​

Portrait of a Priest. Date unknown. oil on canvas. Private collection​

Portrait of a Woman in White. Date unknown. oil on canvas. 

Portrait of a Young Girl. Date unknown. oil on canvas. Private collection​

Portrait of a Young Lady. Date unknown. oil on canvas. Private collection​

Portrait of Lucien Guitry. Date unknown. oil on canvas. Private collection

Portrait of Maria Makovskaya. Date unknown. oil on canvas. Private collection​

Putti from the Interior Décor of the Baron von Dervis Mansion. Date unknown.
pastel on canvas. Private collection​.

Roman Woman. Date unknown. oil on canvas. Private collection​

Roses. Date unknown. oil on panel. Private collection​

Russian Beauty. Date unknown. oil on cardboard.​

Russian Beauty. Date unknown. oil on canvas.​

Russian Beauty. Date unknown. oil on canvas. 36.2 X 29.9 cm. Private collection​

School in Cairo. Date unknown. oil on canvas. Private collection​

Study of a Boy for the "Shrovetide Festivities". Date unknown.
oil on canvas. Private collection​

Tribal Dancers. Date unknown. Watercolor on canvas. Private collection​

Two Breton Women. Date unknown. oil on canvas.

The Young Boyarina. Date unknown. oil on canvas. Private collection​

A Young Boyarina. Date unknown. oil on canvas.​

The Young Bride. Date unknown. oil on canvas.

A Young Girl. Date unknown. oil on panel. Private collection​

A Young Girl. Date unknown. oil on canvas. ​

A Young Girl. Date unknown. oil on canvas.

Young Woman in a Red Beret. Date unknown. oil on canvas. Private collection​

The Bulgarian Martyresses. 1877.

강간은 상대방과의 동의 없이 억지로 성관계를 맺는 일로 
피해자에게 엄청난 충격뿐만 아니라 평생 지우지 못할 상처를 주는 일이다. 
그 끔찍한 범죄의 현장을 그린 작품이 있으니 바로 마코브스키의 작품이다. 
그의 작품을 보면 한 여성이 아랫도리에 피를 흘린 채로 쓰러져 있다. 
그녀에게 어떤 일이 벌어 진 것인지 우리는 그녀의 표정을 보면 이해할 수 있다. 
그녀의 표정은 집단 강간이 남긴 지울 수 없는 상처로 가득하다. 처참하고, 또 잔혹하다.

그녀의 옆에는 또 한명의 여인이 남자들에게 둘러쌓여 젖가슴이 드러나도록 반항을 하고 있다. 
허리에 총검을 차고 잔혹한 미소를 띠고 있는 남자들은 이미 
이성의 통제를 벗어나 짐승의 모습이다. 
그녀도 조금 있으면 누워 있는 저 여인처럼 처참한 모습으로 버려지게 될 것이다. 
그녀가 안고 있는 아이는 엄마의 상황을 예감이도 한듯이 절규하고 있다. 

The Boyars' Wedding Feast. 1883.

보야르는 러시아의 중세 귀족을 말한다. 
혹시 하객들이 요즘처럼 “뽀뽀해!”라고 외쳤을까? 
신부는 부끄러운 듯 고개를 숙이고 있고, 그런 신부가 너무 사랑스러운 신랑은 
신부의 얼굴을 향해 얼굴을 가져가고 있다. 
모든 사람들의 눈이 일제히 두 남녀에게 쏠려 있다.

Tamara and Demon. 1889.

타마라는 공주로 이웃 나라 왕자와 약혼을 했는데 

그 왕자가 결혼을 하기 위해 자기 나라로 돌아가다가 그만 강도를 만나 죽고 만다. 
슬픔에 빠진 그녀를 위로한 것은 그녀를 지켜보던, 그녀를 정말로 사랑하고 있던 데몬이었다. 
그러나 둘이 사랑의 밤을 보내고 난 뒤 그녀는 신의 노여움으로 목숨을 잃게 된다. 
슬픔 가득한 데몬의 눈빛이 안타깝다. 

Before the Wedding (The Russian Bride's Attire).  1889~1890. oil on canvas. 

결혼식을 앞둔 신부 치장이 한창이다. 
어린 동생은 곧 시집을 가면 한동안 못 볼 언니를 조금이라도 더 보고 싶었는지 무릎에 고개를 기댔다. 
그런 동생이 안쓰러운지 언니는 손을 들어 동생을 쓰다듬고 있다. 
두 사람을 제외하고는 모두가 즐겁고 호기심 많은 표정이다. 옷차림도 화려하다. 
17세기 러시아의 좋았던 시절을 그림에 담았던 마코프스키가 마음껏 그 시대를 보여주는 것 같다.

하지만 평생 이동파로 활동할 것 같았던 마코프스키는 또 다른 길을 걷기 시작한다.
이동파 전시회에도 참여하고 아카데미에도 출품을 한다. 
작품의 주제만 확실하다면 어디에다 출품하던 문제가 아니라는 생각이었을까? 
이동파의 창립 멤버가 되기 1년 전, 1869년 마코프스키는 아카데미의 교수가 된다. 
아카데미의 폐쇄성이 싫어 아카데미를 떠났던 그가 교수로 돌아 온 것이다.
이걸 어떻게 이해해야 할까?

The Russian Bride's Attire (Dertail).

Alexander II of Russia. 1881. oil on canvas. Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

Emperor Alexander II on His Deathbed .1881. oil on canvas. 61 x 85.5 cm.
Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

Grandfather Stories. 1881.

In Artist's Workshop. 1881.

In the Park. 1881. 

Portrait of Y.Makovskaya. 1881.

African. 1882. 

Alexeyich. 1881~1882. 

An Arab in a turban. 1882.

Homestead. 1882.

Portrait of Artist's Children. 1882.

Portrait of Count Sergei Grigoriyevich Stroganov. 1882. oil on canvass. 125 X 179 cm.

Portrait of the Man in Red Velvt Suit, 1882.

Portrait of the Son in Workshop (Small Antique Dealer). 1882.

Praskovia Uvarova. 1882.

Cups. 1883. 

Difficult Negotiations. 1883. oil on canvas. 35.6 X 48.6 cm. Private Collection

Female Portrait. 1883. 

Illumination of Moscow on the occasion of the coronation in 1883. 

Portrait of Adleberg. 1883.

Mother and Daughter in an Interior.  1883

Portrait of a Seated Lady. 1883. oil on canvas. Private collection

Boyaryshnya. 1884. 

Flowers 1. 1884. 

Flowers 2. 1884. 

Ophelia. 1884. 

Portrait of V. Morozova. 1884.

Ukrainian. 1884. 

Zaporizhzhya Cossack. 1884.

Boyar's Wife at the Window. 1885. oil on canvas. 174 X 117 cm.

Portrait of an Unknown, 1885.

Portrait of Hudenkova. 1885.

Portrait of Tradeswoman E.Rastorgueva. 1885.

The Boyarynia. 1885. oil on canvad. 26.3 X 37 cm. Private Collection

Landlady. 1886. 

The Muse of Poesie. 1886. oil on canvas. 116 X 250 cm. Private Collection

Portrait of the Artist Ivan Aivazovsky. 1887.

​Serezha (Portrait of Son in Sailor Suit). 1887.

Tsar Alexei Michaylovich choosing a bride. 1887. oil on canvas. 53.5 X 79.5 cm.

Campfire. Kachanovka. 1888.

Flirt. 1889. 

Head of the Girl. 1889. 

Portrait of Russian opera singer Nikolay Figner. 1889.

Portrait of Russian opera singer Sandra Panaeva. 1889.

Summerhouse. 1889. 

Boyar. 1890. 

Boyarynia. 1890. 

Boyaryshnya. 1890. 

Boyaryshnya( Russian Bride). 1890.

Boyaryshnya by the window. 1890.

Chevalier, arraying gloves. 1890.

Child Head. 1890.

Cup of honey. 1890. 

Fairy Tails. 1890. 

Female Portrait. 1890. 

Happy Arcadia. 1889~1890. oil on canvas. 364 x 220 cm. Private Collection.

Head (Portrait of Y.Makovskaya). 1890.

Head of Child (Portrait of the Son Konstantin). 1890.

Head of the Old Woman. 1890.

Hide and Seek. 1890. 

Italian. 1890. 

Landscape. 1890. 

Landscape (Sea and Flowers). 1890.

Old Man. 1890. 

On the square in Ivanovo Congress Nizhny Novgorod Kremlin. 1890.

Parisienne in pearl necklace. 1890.

Portrait of A.Kuzhetsov. 1890.

Portrait of Hudenkova. 1890.

Portrait of S.Hudenkov. 1890.

Portrait of the Girl with a Blue Ribbon in a Hair. 1890.

Portrait of the Young Lady. 1890.

Romeo and Juliet. 1890. 

Roses. 1890. 

Russian Beauty in Kokoshnik. 1890.

Still Life (Palace of Facets). 1890

The girl in pearl necklace. 1880~1890.

Volkov's Family. Group Portrait of M .S .Volkov, S.N.Volkova and S. M. Volkov-Manzei. 1890.

Woman Head. 1890. 

Appeal of Minin(Proclamation of Kuzima Minin). 1896.

​1610년 폴란드가 모스크바를 침략 점령한다. 
2년 뒤 모스크바를 다시 탈환하는데, 가장 공이 큰 사람이 바로 쿠지마 미닌이었다. 
그림에서는 가운데 서 있는 사람이 쿠지마 미닌이 아닐까. 
모든 사람들이 가지고 있는 것을 들고 그를 향해 모여 들고 있다. 
아마 무기를 사고 군인을 무장하기 위한 자금을 위한 것이다. 
그림 속에는 해보겠다는 사람들의 의지가 높은 성곽과 
그 위를 나는 새들까지 이어져 하늘에 닿는 느낌이다. 
자랑스러웠던 과거의 일을 그림에 담는 것이 19세기 러시아 화가들의 주요 주제였다

Spring Bacchanalia. 1891.

Woman Head (Portrait of E.Kovaliova). 1892.

Konstantin and Olga Makovsky. 1894.

Friends. 1895. 

Man Head. 1897. 

Boyaryshnya. 1900. 

Coachman. 1900. 

Girl in the Field. 1900. 

Head. 1900. 

Matchmaker. 1900. 

Monk - Tax Collector in the Temple. 1900.

Nude Woman in Black Stockins. 1890~1900.

Olenka and Kolya on the Steps. 1900.

Portrait of Artist's Daughter Olya. 1900.

Portrait of Blonde. 1900.

Portrait of Lady Vivien. 1900.

 Portrait of Maria Petipa. 1900.

Portrait of Princess Zinaida Yusupova. 1900.

Portrait of the Girl. 1900.

Portrait of V.Bahrushina. 1900.

Presser. 1900. 

Russian Beauty. 1900. 

Still Life in an Interior. 1880~1900.

Strolling Musicians. 1900.

The girl with the red ribbon. 1900.

Death of Petronius. 1900.

Models waiting for Artist (basking Italians). 1904.

Two Breton Women. 1904. oil on canvas. 82 X 65 cm.
Art museum of Samara, Samara, Russia 

Portrait of Countess Maria Mikhailovna Volkonskaya. 1905. oil on canvas. 137 X 177 cm.

Portrait of Grand Princess Maria Nikolayevna. 1905.

In from a Stroll. 1907. oil on canvas. 139.4 X 78.1 cm. Private Collection

By the open window. 1910.

Cup of Honey. 1910. 

Piper. 1900~1910. 

Portrait of the Girl. 1910.

Portrait of the Girl in a Russian Dress. 1910.

Venus Birth. 1900 ~1910.

Tea Drinking. 1914. 

A Young Boyarynia.  Dater unknown. oil on panel . 27 x 41 cm . Private Collection

Allegorical Scene. Dater unknown. oil on canvas. 161.5  x 239.5 cm. Private Collection

Allegorical Scene 

At the Spinning-Wheel. Date unknown. oil on canvas.140 x 80 cm.
Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

Beauty preparing to bathe. Date unknown. oil. on canvas

Bedouin. Date unknown. oil. on canvas

Boris Morozov and Ivan the Terrible. Date unknown. oil on canvas. 

Boyar with the cup. Date unknown. oil on canvas. 

Boyar with the cup. Date unknown. oil on canvas. 

Boyaryshnya. Date unknown. oil on canvas​​. 

Boyaryshnya. Date unknown. oil on canvas​​. 

Boyaryshnya. Date unknown. oil on canvas​​. 

Boyaryshnya. Date unknown. oil on canvas​​. 

Boyaryshnya. Date unknown. oil on canvas​​. 

Boyaryshnya by the window. Date unknown. oil on canvas​​​

Boyaryshnya with a Tray. Date unknown. oil on canvas​​​​. 

Cairene. Date unknown. oil on canvas​​​​

Child on the Snow. Date unknown. oil on canvas​​​​. 

Children. Date unknown. oil on canvas​​​​. 

Christmas Fortune Telling. Date unknown. oil on canvas​​​​. 

Conversation near the Spring. Date unknown. oil on canvas​​​​. 

Cupid Gardeners. Date unknown. oil on canvas​​​​. 138 X 225 cm. Private Collection

Cupids with Flowers. Date unknown. oil on canvas​​​​.

Dervish. Date unknown. oil on canvas​​​​.

Desert. Date unknown. oil on canvas​​​​.

Self-Portrait. 1856. oil on canvas. Tretyakov Gallery, Moscow, Russia
Self-Portrait - Konstantin Makovsky

마코프스키 콘스탄틴 예고로비치 (Konstantin Makovsky) 1839년 6월 30일 모스크바 출생. 
러시아 대표적인 낭만주의 화가. 1858년~1863년 예술아카데미에서 공부. 
상트페테르부르크, 모스크바, 파리에서 미술 활동 전개.  초상화를 잘 그렸다.

콘스탄틴 마코프스키 (Konstantin Makovsky 1839~1915)는 모스크바에서 출생하여 
열 두 살이 되던 해 모스크바 예술학교에서 최우수 학생으로 졸업하고 
아버지가 세운 학교가 모태가 된 상트 페테르브르그 종합 예술학교로 진학하여 
2년 뒤부터는 아카데미에 작품을 전시를 시작하고 1869년 아카데미의 교수가 된다.

비평가들의 평가와는 달리 마코프스키의 작품은 대중들에게 많은 인기가 있었고, 
19세기 러시아 화가들의 사실주의가 어떻게 성장했는지를 알 수 있는 좋은 기준이 되었다. 
러시아의 중요한 사건을 묘사한 역사화는 그의 또 다른 관심사였으나 1870년 대 중반 
이집트와 세르비아를 여행하고 난 후, 그의 주된 관심이었던 사회적이고 심리적인 문제가 
색과 모양의 예술적인 문제로 작품이 변화되었다.

1880년대 초상화와 역사화의 선두주자가 된 마코프스키는 
1889년 파리 만국박람회에 3점의 작품을 출품하여 대상을 받았고 
그는 당대에 가장 칭송을 받은 러시아 화가이자 작품 가격이 가장 비싼 화가가 되었으며, 
쉰 두 살이 되던 해 아카데미의 회원이 된다.

Self-Portrait. Date unknown. oil on canvas.

콘스탄틴 마코브스키는 19세기 러시아의 유명한 초상화가이다. 
역사적, 사회적 장면을 그린 작품들도 있지만 그를 유명하게 만들어 준 것은 초상화이다.  
그의 작품을 통해 우리는 당시 러시아 귀족들, 부르주아들의 삶과 일상의 모습을 엿 볼 수 있다.

마코브스키의 아버지는 아마추어 화가로, 후에 유명한 모스크바 회화 예술 학교를 설립한 사람이다. 
이러한 집안의 아들이었던 마코브스키는 자연스럽게 그림을 접했고, 
어린 시절부터 회화와 조각등을 공부하며 화가로서의 면모를 다져 나갔다. 
1858년 마코브스키는 상트페테르부르크의 제국 예술 아카데미에 입학한다. 
그리고 1862년 그곳에서 골드 메달을 수상한다.

하지만 다음해 메달을 학교에 반납했고 졸업장도 거부한 채 학교를 떠났다고 한다. 
학생들과 학교 정책에 반대하는 집회를 열었다고 한다. 
화풍으로 보면 '사실주의'에 대항한 것이 아닌가 싶다. 
그의 작품은 동시대의 화가들의 작품에 비해 낭만적이고 여유로움이 느껴진다. 
1868년에 그는 상트페테르부르크 아카데미의 정회원이 되었다고 한다.

그후 그는 역사적 그림과 초상화로서 이름을 떨치게 되는데, 
당시 상트페테르부르트의 귀족들부터, 유명인사들의 열렬한 지지를 받게 된다.  
그리고 1889년 파리에서 열린 전시회에서 큰 상을 수상하며 화가로서 성공적인 삶을 살았다. 
일각에서는 그를 러시아 인상파의 선구자로 평가하기도 한다. 
죽음은 조금 어이없는데, 1915년 상트페테르부르크에서 트램에 치어 그 자리에서 즉사했다고 한다.

마코브스키의 작품을 보면 화려한 의상이 무척 인상적이다. 
그가 당시 귀족들의 지지를 받으며 19세기 러시아 살롱 화가로서 성공을 할 수 있었던 것은 
현란한 의상과 화려한 묘사를 극적으로 살린 아름다운 초상화들 때문일 것이다. 
오늘은 사회투쟁의 소용돌이 속에서 꼭 인민을 위한 비판적 리얼리즘이 아닌 
서구 낭만주의에 정열적으로 접근한 화가 마코브스키였다

모스크바 최초의 미술학교를 설립한 예술가 집안에서 자란 마코프스키는 
황실과 귀족, 사교계 인사들을 그린 초상화로 유명했으며 
풍속화에도 재능을 보여 동시대 사람들의 삶과 표정을 생생하게 포착해냈다.

1905년 1월 9일은 일요일이었다. 
상트페테르부르그의 노동자들은 8시간 노동제와 최저임금제 등을 요구하며 
왕궁을 향하여 평화적 시위를 하고 있었다. 
그러나 시위대를 진압하고자 하는 군인들이 총을 쏘기 시작했다.
수백 명이 죽고 수천 명이 부상한 이 '피의 일요일' 사건으로 러시아 제1혁명이 시작된다.  
혁명을 지켜 본 마코프스키는 노동자와 농민, 도시 빈민과 같은 약자 편에 선다.

1917년 10월 러시아 혁명이 시작된다. 
마코프스키는 늘 마음에 두었던 힘없고 핍박 받는 사람들의 세상이 왔다고 생각했다. 
1918년 러시아 혁명이 완성되고 난 후 2년 뒤, 일흔 넷의 나이로 
사실주의를 사회주의 리얼리즘으로 연결시킨 마코프스키는 세상을 떠난다.  
그는 새로운 세상에 대한 꿈을 가슴에 담고 그 때 떠났기 때문에 행복했을지 모른다. 
왜냐하면 그 뒤로 흘렀던 역사를 보면 혁명은 혁명으로 끝났기 때문이다.

Children running from the Storm. 1872. oil on canvas. 167 X 102 cm. 

<폭풍이 오기 전 집으로 돌아가는 아이들>
아직 비는 내리지 않지만 벌판 어디에선가 천둥 치는 소리가 들린다. 
놀란 언니는 동생을 등에 업고 서둘러 집으로 돌아가는 중이다. 
놀란 동생은 금방 울 것 같은 표정이고, 고개를 돌려 하늘을 올려다보는 언니의 표정도 불안하다. 
점차 밀려오는 천둥과 함께 바람이 풀들을 흔들고 있는 들판을 걸어온 소녀의 맨발이 애처롭다. 
어렸을 때 가장 무서운 것은 천둥이었다. 
하늘이 부서지는 것 같은 소리는 사람이 만들 수 없는 소리였다. 
할머니나 어머니에게 안겨 있으면 무서움이 덜했다. 

맨 발의 여자 아이가 어린 동생을 업고 폭풍우를 피해 뛰고 있다. 
이미 바람이 심상치 않고 아이들을 뒤따라 오는 먹구름 또한 예사롭지 않다. 
소녀는 어린 동생을 들쳐 입고 열심히 뛰고 있지만 폭풍우가 그들을 따라 잡을 거 같아 불안하다. 
사실 그림 속의 폭풍우는 은유적 표현으로 이들 앞에 펼쳐질 험난한 세상사를 말하기도 하고 
바람 앞에 등불 같은 러시아의 현실을 풍자한 그림이기도 하다. 
어두운 하늘을 돌아보는  아이의 불안한 표정이 너무도 사실적이며 
몰아치는 바람이 내 피부에도 생생히 느겨지는 것 같다.

Portrait of Princess S.Stroganova. 1864. oil on canvas. 195 X 138cm. 

<백작 부인 스트라가노바의 초상화>
러시아에서 미인을 꼽으라면 그림 속의 여인을 떠올리리면 된다. 
그윽한 눈에, 갸름한 턱 선, 오똑한 콧날, 도톰한 입술, 백옥같은 하얀 얼굴, 
그리고 절대 빠져서는 안 되는 약간은 거만해 보이는 시선, 
도도함을 가지고 있는 이런 여인을 두고 러시아 사람들은 미인이라 칭한다. 
거기다 우아함까지 덧붙여야 하니 가히 러시아 민족의 미적 기준은 까다롭다 할 수 있다.

 Dmitri the Pretender's agents murder the Son of Boris Godunov. 1862. oil on canvas.
Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

<표도르 고두노프와 그의 어머니를 살해한 가짜 드미트리 왕자>

제목만큼이나 내용도 어렵다. 
방금 한 사내가 바닥에 쓰러진 사람을 찌르고 체포되었다. 
쓰러진 사람은 이미 목숨을 잃었다. 
흥분한 주위 사람들이 암살자에 대해 주먹을 날릴 기세다. 
죽은 사람은 당시 러시아의 차르였던 고두노프이다. 
고두노프는 이반 4세의 아들인 표도르가 어린 나이였기 때문에 섭정을 했던 사람이다. 
표도르와는 처남 매부 사이였다.

황제의 자리에 대한 욕심이 생긴 고두노프는 표도르의 동생이자 후계자였던 드미트리를 암살한다. 
그리고 표도르가 죽자 황제의 자리에 오르게 된다. 
그러나 민심은 그를 황제로 인정하지 않았다. 
몇 년 뒤 죽었다는 드미트리가 군대를 이끌고 쳐들어오자 고두노프는 갑자기 사망한다. 
혹시 암살단이 그를 살해한 것은 아닐까? 물론 나중에 등장한 드미트리는 가짜였다.

Public Festival During the Shrovetide in the Admiral Square in St. Petersburg 1869. 
Oil on canvas,  64.3 x 79.8cm , The State Tretyakov Gallery, Moscow 

봄기운이 아직 멀리 있는 2월 중순, 페테르부르크 해군성 광장에  
빼곡하게 모여든 군중들의 들썩임이 활기차다. 
무슨 일일까? 러시아의 전통축제 ‘마슬레니차’는 부활절 전에 치러지는 대표적인 봄맞이 행사로 
10세기에 동방정교를 받아들인 러시아에서 교회의 영향을 거의 받지 않은 고대 이교도 전통의 풍습이다.

유난히 길고 매서운 겨울을 견뎌낸 사람들은 봄소식을 접하려는 설레임을 안고 축제의 광장에 모여들었다. 
연극 무대를 세우고 신나게 호객하는 배우들, 떠돌이 악사들, 좌판을 벌여 사모바르에 차를 끓이고 
음식을 파는 장사꾼들, 어린 좌판소년들, 온 가족의 손을 잡고 축제에 나온 시민들은 
광장의 온갖 구경거리에 눈길과 웃음을 주며 겨우내 얼었던 마음을 축제의 한마당에 녹여 낸다.

모스크바 최초의 미술학교를 설립한 예술가 집안에서 자란 마코프스키는 
황실과 귀족, 사교계 인사들을 그린 초상화로 유명했으며 
풍속화에도 재능을 보여 동시대 사람들의 삶과 표정을 생생하게 포착해냈다.

[영상] Tretyakov Gallery Room 22

Kuzma Minin. 1850.

Petersburg Patio. 1850.

Portrait of Artist Alexander Popov. 1850.

Reclining Model. 1850. oil on canvas. 115 X 85 cm.

Portrait of Vladimir Makovsky in Childhood. 1854.

Portrait of E.Makovsky, Artist's Father. 1856.
콘스탄틴 마코브스키의 아버지, 이고르 이바노비치 마코브스키의 초상.

Portrait of Artist's Wife. 콘스탄틴 마코브스키 부인의 초상. 1887.

Maria Alekseevna Makovskaya. oil on canvas. 142 x 97 cm.
마코프스키의 3번째 부인이었던 30살 연하 Maria Matavtina (1869-1919)의 모습.

마코프스키의 3번째 부인이었던 30살 연하 Maria Matavtina의 초상화

마코브스키의 딸 (Portrait of Olga) 초상화. oil on canvas. 151.9 × 87.9 cm. 

Portrait of Nikolay Nekrasov. 1856.

Meeting of Isaac and Eleazar. 1858.

Model. 1858. oil on canvas. 102 X 129.5 cm.

Egor Ivanovich Makovsky. 1859. oil on canvas. 56 X 65 cm.

Christ among the teachers. 1860.

Female Portrait. 1860.

Portrait of Alexander II of Russia. 1860.

Portrait of an Old Man. 1850.

Portrait of the Girl Zhenia. 1860.

Still Life. 1960.

Charon carries dead souls across the River Styx. 1861.

Sewer. 바느질하는 여자. 1861. oil on canvas.

By the Toilet. 1863.

Male Portrait. 1863.

Portrait of an Unknown. 1863.

Portrait of Artist Alexander Popov. 1863.

Portrait of the Count Nikolay Muravyov-Amursky. 1863.

Satyr and Nymph. 1863. 

Lady in Black. 1864. 

Portrait of O. Makovskaya. 1864.

Widow. 1865. 

Date. 1866. 

Cairo. 1867.

Herring Dish. 1867. 

Household Conversation. 1868.

Portrait of Artist K.Bornikov. 1868.

Portrait of V.Makovsky, Artist's Brother. 1868.

Fair Booths on Admiralty Square, St. Petersburg. 1869. oil on canvas. 215 X 321 cm.

Ivan III of Russia. 1869.

Arab Boy with an Orange. 1870.

Bacchante. 1870. 

Cairene. 1870. 

Cairo. 1870. 

Children in a Field. 1870. oil on canvas. 

Girl in a Kerchief (Portrait of the Girl). 1970.

Girl in Burnous. 1870. 

Girl in Oriental Dress. 1870.

In the Garden. 1870. 

Irrigation in Egypt. 1870.

Male Portrait. 1860~1870.

Negress. 1870. 

Oriental Motif. 1870. 

Portrait of Children Stasovy. 1870. 

Portrait of Ossip Petrov. 1870. oil on canvas. 70 X 57 cm. Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

Prince Oscar Bernadotte, Duke of Ostgotlandiya. 1860 ~1870. 

Summer Day. 1870. 

Woman with Rake. 1870. 

Young Italian with Sour Oranges. 1870.

마을 풍경. Country Landscape. 1870. oil on canvas​​​​.

Egyptian Warrior. 1871. 

Peasant Dinner during Harvesting. 1871.

Reaper. 수확하는 사람. 1871. oil on canvas.

Angels. 1872.

Child Funeral. 1872.

Coffee House in Cairo. 1872. oil on canvas.

Savoyard. 1872.

Cairo court. 1873.

Street in Cairo. 1873.

Girl with a yoke. 1874. 

Portrait of the Boy. 1874.

Cossack. 1875. 

Dervishes in Cairo. 1875. oil on canvas. 59.5 x 73 cm. Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

Landscape. 1875.

On the Steps. 1875.

Peasant Children at rest. 1875. oil on panel. 37.5 x 46 cm. Private Collection

Portrait of the Boy. 1875.

The scene on the outskirts of the city. 1875. 

After the Market. 1876. 

Arab Boy. 1876. 

Egyptian with a child. 1876.

Girl with a bouquet. 1876.

The handing over of the Sacred Carpet in Cairo. 1876. oil on canvas. 214 X 315 cm. 

Italian Boy. 1877. 

Mikhail Azanchevsky. 1877.

Portrait of Princess E.Sheremetiyeva. 1877.

Portrait of the Girl. 1877.

Portrait of Vera Zubova. 1877.

Eastern Woman (Gipsy). 1878.

Female Portrait. 1878. 

Child Portrait. 1879. 

Mermaids. 1879. 

Portrait of the Young Lady with Green Dress. 1879.

Sunday evening in the village. 1879.

Blind Man. 1880. 

Boyar. 1880. 

Boyaryshnya. 1880. 

Bridge. 1880. 

Cairo. 1880. 

Celebration in Ukraine. 1870~1880.

Children playing in the Workshop. 1880.

Eastern Woman with a child. 1880.

Female Portrait. 1880. 

Female Portrait. 1880.

Female Portrait. 1880. 

Gipsy. 1880. 

Gipsy. 1880. 

Girl with a sheaf. 1880. 

Girl with Jug. 1880. 

Mr. Balashov's Children. 1880. oil on canvas. 148 X 103 cm.
Rybinsk state museum of art, history and architecture, Rybinsk, Russia

Rybinsk state museum of art, history and architecture, Rybinsk, Russia. 1880.

Nanny of Ivan the Terrible. 1880.

Pavel Vyazemsky. 1880. 

Peasant Boy. 1880. 

Portrait of A.Suvorina. 1880.

Portrait of Cyril Vladimirovich, Grand Duke of Russia. 1880.

Portrait of Prince P.Vyazemsky. 1880.

Portrait of Princess M.Orlova-Davydova. 1880.

Portrait of the Girl. 1880.

Portrait of the Young Lady in Russian Costume. 1880.

Presser. 1880. 

Prince Repin at the Banquet of Ivan the Terrible. 1880.

Still Life with Roses and Knapweeds. 1880.

[영상] Konstantin Makovsky. A collection of 337 works (HD)

Self-Portrait, 1783, oil on canvas,
드미트리 레비츠키 (Dmitrij Grigorievich Levitskij) 자화상

러시아 화가. 출생지는 키에프로 추정되며 페테르부르크에서 사망. 
화가인 부친에게 기초를 배웠으며 키에프의 안트로포프(A.D. Antropov, 1716~1795)에게 

사사받은 후 페테르부르그 미술아카데미에서 수학함. 
1771~1788년 동 아카데미 초상화 교실의 지도를 담당하기도함. 
18세기 러시아 초상화가의 대표자이며 『에카테리나 2세』 

(1783, 페테르부르그, 러시아 미술관)를 비롯한 많은 작품을 남겼다.

Portrait of Prokofiy . A. Demidov. 1773. oil on canvas.  
Tretyakov Gallery - Moscow  (Russian Federation - Moscow)
​
철강업자로 러시아 최고 갑부, 단순한 부의 과시나 권위가 아니라 문화와 교육에 힘쓰는 
교양있는 사람으로서 부를 바탕으로 자선사업을 하는 고상한 인물임을 나타내고 있다​.

사진 속의 남자는 귀족일까 아닐까? 설명을 보기 전에 추측해 보자. 
비단 옷을 입고 여유로운 포즈를 취하고 있지만 첫 인상에 귀족 같아 보이진 않는다. 
데미도프는 18세기 러시아 부유한 상공인으로 학교 및 보육원 등 
어린이를 위한 많은 건물을 지어 기부한대표적인 사회사업가다. 
그림 속 데미도프가 서 있는 자리 왼쪽으로 보이는 건물이 
데미도프가 지어 국가에 헌납한 보육원, 학교 등이다.

 그림 속에서 데미도프는 오른손으로 화분을 가리키고 물조리개에 기대어 서 있다. 
데미도프는 꽃이나 나무를 키우기 위해 매일 물을 주고 양분을 주어 가꾸듯 어린 아이들도 

식물처럼 세심히 돌보고 키워야만 된다고 주장했으며, 올바른 교육만이 

사회를 바로 세우는 힘이라는 철학을 가지고 실천하는 사람이었다고 한다. 

그런 그의 선행을 고맙게 생각한 레비츠키는 초상화를 그려 선물했다. 
그러면서도 어떤 가식이나 형식을 생략하고 
데미도프의 내면과 이미지가 사실적으로 드러나도록 그린다. 
인간의 심성에 초점을 맞추는 러시아 초상화 화풍이 잘 드러나는 데미도프의 초상화다.

Portrait of Catherine II as Legislator in the Temple of the Goddess of Justice, 1782. 
 oil on canvas. Tretyakov Gallery, Moscow, Russia
​
역대 러시아의 왕들 중에 ‘대제’ 라는 칭호를 받은 사람은 딱 두 명이다. 
러시아 근대화와 서구화를 추진했던 표트르 대제 (1672-1725 재위 : 1682~1725)와 
예카테리나 2세 (1729-1796. 재위 : 1762-1796)​이다.

두 대제는 경제 문화의 발전에 큰 힘을 쏟았다. 
예카테리나 2세는 표트르 대제의 외손주 며느리였다. 
여제의 집권기는 러시아 귀족들의 황금 시대였다. 
네바 강가에는 화려한 바로코 풍의 겨울 궁전(지금의 에르미타쥐)이 들어섰다. 
프랑스의 베르사이유를 능가하고 싶은 욕망의 발로였다. .

위대한 두 왕, 표트르 대제와 예카테리나 2세의 공통점은 공적인 부분에서 훌륭한 업적과 
일반인의 상상을 초월하는 기괴한 사생활이 쌍을 이루고 있다는 점이다. 
표트르 대제는 아들의 죽음에, 예카테리나 2세는 남편의 죽음에 

깊이 관여되어 있다는 의심을 받았다. 
그녀는 남편인 표트로 3세가 왕위에 오른지 180일 만에 

쿠테타를 일으켜 스스로 왕위에 올랐다. 
무능력하고 소심한 표트로 3세는 모든 권력을 포기하고 살려만 달라고 애걸했으나 
쿠테타가 일어난 지 8일 만에 결국 시체로 발견되었다.

프로이센의 몰락한 귀족 집안의 출신인 예카테리나 2세는 러시아 사람도 아닌데다가, 
‘남편을 죽인 음탕한 여자’라는 소문으로 집권 초기 뒷말이 많았다.
러시아의 어떤 왕보다 문화예술의 효용성에 대한 이해가 뛰어났던 그녀는 
후의 나폴레옹 만큼이나 이미지 정치가 무엇인지를 잘 이해하고 있었다. 
그녀는 많은 초상화와 초상 조각을 남겨서 유능한 통치자로서의

정치적 이미지를 완벽하게 구축해 나갔다.

1783년 집권 20년차에 접어든 여왕은 

자신의 업적과 정치철학을 하나의 초상화로 요약했다. 
여제의 왼편에 보이는 거대한 선박은 그녀의 군사적 야망을 보여준다. 
여제는 서구로 진출할 부동항 확보라는 표트르 대제의 뜻을 이어 

흑해를 장악하기 위해 크림 전쟁을 발발했다.

시베리아 쪽으로 동진해서 알래스카를 차지했고 

중부 유럽으로 진출하기 위해서 폴란드 분할에 참여했다. 
이런 군사적 팽창이 가능했던 것은 여왕의 최측근에 오를로프 장군이나 

포템킨 장군같은 유능한 군인들이 있었기 때문이다. 

이들은 모두 여왕의 연인들이자 정치적 파트너들이기도 했다.  

여제는 자신을 지원한 군인들을 정부 고위직에 임명하고 대단한 재물과 특권을 주었다. 
특권을 얻은 만큼 여제를 향한 충성도도 높았다. 
오를로프 장군은 후에 ‘오를로프의 다이아몬드’라는 이름이 붙은 189캐럿의 
거대한 다이아몬드를 여제에게 선물해주었고, 이 다이아몬드는 여제의 왕홀을 장식했다. 
포템킨 장군은 정복지에 평화로워 보이는 가짜 마을을 설치해서 여제를 기쁘게 해주었다. 
여기서 무언가를 은폐하기 위해 꾸며내는 겉치레를 의미하는 ‘포템킨 마을’이라는 말이 생겨났다.

여제는 확실히 대외적인 부분에서는 ‘강한 러시아’를 만들었고, 

차르의 절대적인 권위를 높이는 데 성공했다. 
반면 그만큼 큰 그림자를 드리우기도 했다. 

그녀의 밑에 쌓여 있는 계몽주의 철학서적이다. 
스스로 계몽군주로 차처하던 여제는 러시아로 프랑스 계몽주의 철학자 
디드로를 초청해서 토론회를 갖기도 하였다. 
볼테르와는 지속적인 편지를 주고 받았으며 우정을 자랑했다.

그러나 만인의 평등과 자유를 주장하는 계몽주의 철학서는 여제의 지적인 사치에 지나지 않았다. 
1767년 황제칙령을 통해 여제는 귀족의 특권은 더욱 옹호하고 농노제를 강화화했다. 
결국 1772년에는 푸카초프의 난이 일어나 온 나라가 혼란에 빠졌었다. 
볼테르는 농노제에 반대한다는 입장을 명확히 했지만, 

여제는 더 이상 그의 말에 귀를 기울이지 않았다.

그림 속에서 여제는 정의의 여신에게 장미향을 피워 경배를 바치는 여성 입법자로 등장한다. 
그러나 이 그림이 완성되고 나서 2년 뒤인 1785년, 그녀가 발표한 것은 

정의와 거리가 먼 ‘러시아 귀족의 권리와 자유, 특권에 관한 조서’였다.

​로마노프 왕조를 상징하는 독수리가 이 서적들을 밟고 있는 것처럼 1789년 프랑스 혁명이 일어나자 
계몽주의 서적은 금지가 되었고, 자유와 평등은 책 속에서 현실로 나오지 못했다. 
귀족 권한의 편파적인 강화는 결국 사회를 극단적인 불평등 상태로 몰고 갔으며, 
결국 러시아는 19세기 중반까지 농노제가 완고하게 존재하는 후진국이 되고 말았다.

Catherine II as Legislator in the Temple of the Goddess of Justice. 

1783, oil on canvas. 

인물은 예카테리나 2세로 주변의 요소들로 인물의 숨은 뜻은
1. 정의의 여신 : 디케. 호라의 3여신 중 하나이다. 법원에 디케 여신상이 있다.
2. 제단위의 불타는 양귀비 꽃 : 제단은 희생 제물을 드림으로 속죄하는 것을 의미. 
 양귀비꽃은 밤의 여신의 꽃. 밤은 어둠, 운명, 복수, 죽음, 악몽을 상징. 
 양귀비꽃이 제단 위에서 탄다는 것은 이런 밤의 어둠이 없어진다는 뜻. 
- 제단에 있는 글귀 : 모든이들의 평안을 위하여
3. 독수리 : 제우스의 신조. 독수리 발에 벼락을 내리치는 봉이 쥐어져 있다. 
 예카테리나 여제가 제우스에 버금가는 통치자임을 의미.
4. 올리브 : 평화의 상징. 러시아에 평화를 가져다 준 황제
5. 솔론 부조 : 솔론은 그리스 고졸시대의 유명한 정치가, 입법가. 정치, 경제, 
 도덕적으로 타락한 가운데 이에 맞서 새로운 법을 도입함.
6. 배 : 1768~1774 러시아-터키 전쟁의 러시아 승리로, 러시아는 흑해를 자유롭게 진출할 수 있었다.
 이를 통해 터키 지배 하에 있던 여러 정교국가들의 독립을 자극하였고, 
 터키 내 정교회 신자들 보호라는 명목으로 서방으로 진출하게 됨.
- 상기의 알레고리를 종합해 보면, 예카테리나 여제는 정의의 수호자, 평화의 전파자, 위대한 통치자, 
계몽적인 입법가, 부국강병의 군주, 정교의 보호자라는 속성을 과시하고 있는 셈이다.​

레비츠키의 딸 아가샤 레비츠키의 초상화. Portrait of A. D. Levitzkaya, Artist s Daughter. 
1785, oil on canvas. Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

어여쁜 소녀가 우리를 쳐다본다. 
러시아 전통의상을 입고 세상에서 가장 행복한 미소를 지으며 포즈를 잡고 있다. 
결혼식을 앞둔 화가의 딸을 그린 초상화다. 
세계에서 미녀가 가장 많기로 소문난 러시아이기에 

과연 러시아 미녀는 어떤 모습일지 많이 궁금해 한다. 
그림 속의 여인을 보면 된다. 
커다란 눈에 하얀 얼굴, 홍조 띤 뺨, 크지 않은 체구에 날씬한 몸매, 
전형적인 러시아 미녀가 궁금하다면 레비츠키의 초상화를 눈에 담으면 된다.

Tretyakov Gallery Room 05. 드미트리 레비츠키(Dmitrij Grigorievich Levitskij)

Nikolay Novikov, 1795. oil on canvas. Hermitage Museum, Saint Petersburg, Russia

니콜라이 노비코프(Nikolay Novikov)는 러시아 민중의 교육 문화 수준을 높이기 위해

학교와 도서관을 세우고 사회를 풍자하는 글을 쓰는 등 많은 활동을 했다.

그는 프리메이슨의 영향을 받아 잡지를 출판하고, 출판사를 경영하면서

자유로운 사고를 전달하는 매체로 바꾸어 에카테리나 2세을 비판하기도 하여 

그의 잡지는 판금되고 체포되었다. 
1796년 파벨 황제에게 사면되었으나 문필 활동은 계속 금지되었다

Architect Alexander Kokorinov, Director and First Rector of the Imperial Academy of Arts, 
1769. oil on canvas. 

Philanthropic giver (Portrait of N. A. Sezemov), 1770. oil on canvas. 
Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

Portrait of Alexander Golytsyn, 1772. Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

Portrait of princesses Davydova and Rzhevskaya, 1772. oil on canvas. 

Portrait of Denis Diderot, 1773, oil on canvas.

E. N. Khruschova and Princess E. N. Khovanskaya. 1773. oil on canvas. 

Ekaterina Nelidova, 1773. oil on canvas. 

Portrait of G. I. Alymova, 1773. oil on canvas. 142 X 183 cm. 

Portrait of Maria Palovna Narychkina, 1773. 

Portrait of an Unknown Lady in a Pink Dress, 1774, oil on canvas. 

Portrait of Nikolay Lvov, 1774. 

Portrait of A. P. Levshina, 1775, oil on canvas. 

Portrait of an Unknown Man, 1775, oil on canvas. 

Portrait of E. I. Molchanova, 1776. 

Natalia Borshchova, 1776. oil on canvas. 

Russian general Mikhail Krechetnikov, 1778. 

Portrait of Maria Dyakova, 1778. Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

Portrait of G. K. Levitzky, Artist s Father, 1779. oil on canvas.
Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

Portrait of Prince Alexander Prozorovskiy, 1779. oil on canvas. 54 x 64 cm. 

Portrait of Count Sivers​, 1779. oil on canvas. 
​Tretyakov Gallery - Moscow  (Russian Federation - Moscow)

Alexander Lanskoy, 1780. Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

Portrait of director of Capella Mark Fedorovich Poltoratsky, 1780. 

Alexander Khrapovitsky, 1781. 

Portrait of an Unknown Man, 1781. oil on canvas. 

Portrait of Praskovia Repnina, 1781. oil on canvas. 

Prince Mikhail Shcherbatov, 1781. 

Portrait of M.A. Lvova​,1781. oil on canvas. 
​Tretyakov Gallery - Moscow  (Russian Federation - Moscow)

Catherine II, 1782. 

Portrait of Anna Davia (D'Avia) Bernucci, 1782. oil on canvas. 
Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

Portrait of Catherine II, 1782. oil on canvas. ​Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

Portrait of Alexander Lanskoy, Aide-de-camp to the Empress, 1782. oil on canvas. 

Portrait of Countess Ursula Mniszech, 1782. oil on canvas. 72 x 57 cm.  
Tretyakov Gallery - Moscow  (Russian Federation - Moscow)

Portrait of P. V. Bakunin, 1782. 

Portrait of E. A. Vorontsova, 1783. oil on canvas. 

Yekaterina Romanovna Vorontsova-Dashkova, 1784. 

Catherine II, 1785.

Ivan Golenishcev-Kutuzov, 1785. 

Paul I of Russia, 1785.

Portrait of an Unknown Man from Saltykov Family, 1785. oil on canvas,
Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

Portrait of Baron A. N. Stroganoff, 1785. oil on canvas. 

Portrait of Catherine Vorontsova, 1785. 

Portrait of Countess N. F. Vorontsova, 1785. oil on canvas. 

Portrait of Fedor Orlov, 1785. 

Portrait of Grand Duchess Maria Feodorovna, 1785. oil on canvas. 64 X 80.2 cm. 

Portrait of Ivan Ivanovich Shuvalov, 1785. oil on canvas. 

Portrait of M. I. Mussar, 1785. oil on canvas. Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

Portrait of N. Y. Levitzkaya, Artist's Wife, 1785. oil on canvas. 

Portrait of Unknown Woman, 1785. oil on canvas. 50 X 63 cm. 

Anna Dorothea Louise Schmidt, née. Baroness Klossen, 1785. oil on canvas. 
Nizhny Novgorod State Museum of Fine Arts , Nizhny Novgorod, Russia

Alexander I, as a child, 1787. Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

Mikhail Sergeevich Potemkin, 1787. 

Portrait of A. I. Borisov, 1788. oil on canvas. 
Tatarstan Museum of Fine Arts, Kazan, Russia

Portrait of Gubarev, 1788. oil on canvas. 

Portrait of Unknown Woman with a rose, 1788. 

Portrait of Countess Ekaterina Vorontsova as a Child, 1790. oil on canvas. 

Portrait of F.P. Makerovskiy in masquerade costume, 1789. oil on canvas. 
Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

Portrait of Gubareva, 1789. oil on canvas. 

Pofortrait  Nikolay Alexandrovich Lvov, ​1789. oil on canvas. 62 x 50 cm. 
The State Russian Museum - Saint Petersburg  (Russian Federation - St Petersburg)

Count Ivan Grigoryevich Chernyshov, 1790. 

Portrait of Countess Anna Vorontsova as a Child, 1790. oil on canvas. 

Portrait of Countess Maria Vorontsova as a Child, 1790. oil on canvas. 

Portrait of Countess Praskovya Vorontsova as a Child, 1790. oil on canvas. 

​Portrait of Johann Hauffe, 1790. oil on canvas. 53 x 62 cm.

Valentin Platonovich Musin Pushkin, 1790. 

Portrait of General Iosif Igelström. 1790. 

Grand Duchess Alexandra Pavlovna of Russia, 1791. 

Portrait of Grand Duchess Elena Pavlovna as a Child, 1791. oil on canvas. 
​Museum of Russian Art (Tereshchenko Museum), Kyiv, Ukraine

Eustathius Palmenbah, 1794. oil on canvas. 

Portrait of Catherine II of Russia, 1794. 

Grand Duchess Alexandra Pavlovna of Russia, 1795. 

Maria Pavlovna, 1793. oil on canvas. 

Portrait of Catherine Pavlovna, 1795. 

Portrait of Countess A. S. Protasova, 1795. oil on canvas. 

Portrait of I. I. Dmitriyev, 1795. oil on canvas. ​Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

Portrait of V. I. Mitrofanov and M. A. Mitrofanova, 1795. oil on canvas. 

Melgunov, Alexei Petrovich, Governor-General Yaroslavl and Vologda, 1795. oil on canvas. 

Lamb Ivan Varfolomeevich, 1799. 

Portrait of Anna Stepanovna Protassova, the former maid of honor of Catherine II.

1800. oil on canvas. 

Portrait of Countess A. S. Protasova, 1800. oil on canvas. 

Portrait of Y. I. Bilibin, 1801. oil on canvas. 
Hermitage Museum, Saint Petersburg, Russia

Ivan Bilibin, 1801. oil on canvas. Hermitage Museum, Saint Petersburg, Russia

Portrait of I. V. Lopukhin, 1803. oil on canvas. Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

Portrait of priest, Peter Levitzky, 1812. 58 x 72 cm.
Tretyakov Gallery, Moscow, Russia

Countess Praskovia Vorontsova, Date unknown. 

Dolgorukov, ​Date unknown. 

Ilya Andreevich Bezborodko, Date unknown. 

Ivan Abramovich Gannibal, Date unknown. 

Ivan Ribotpierre, Date unknown. 

Maria Feodorovna, Date unknown. 

Natalia Melgunova, Date unknown

96. Portrait of Greate russian empress Catherine II, Date unknown. 

Portrait of N. Y. Levitsky (wife of the artist), Date unknown. oil on cardboard. 

Portrait of Praskovia Vorontsova, Date unknown. 

Portrait of Suvorov, Date unknown

Alexander Bezborodko, Date unknown. 
​

Baron Alexander Stroganov, Date unknown. 

Baron Alexander Stroganov, Date unknown. 

Count Artemiy Vorontsov, Date unknown. 

Countess Maria Vorontsova, Date unknown. 

Ivan Bilibin, Date unknown. oil on cnvas. 

Tatarstan Museum of Fine Arts, Kazan, Russia

Self Portrait, 1811, oil on canvas,
Tretyakov Gallery - Moscow  (Russian Federation - Moscow)

화가이자 판화가인 알렉세이 베네치아노프 (Alexei Venetsianov)는 

러시아 농민을 주제로 한 장르화의 선구자로 손꼽힌다. 
러시아 상인의 아들로 태어나 사립기숙학교에서 공부한 뒤 디자이너로 일했다.

1802년 모스크바에서 상트페테르부르크로 이주, 

측량기사로 일하며 독학으로 회화를 공부했다. 
1820년대 초 공무원을 그만두고 시골로 내려가 생활 속의 장르화를 그렸다. 
미술아카데미 등에서 전시회를 열었으며, 그의 많은 제자들은 '베네치아노프 파'를 형성, 
러시아 미술사의 주요한 풍속화가 그룹으로 성장했다.  
베네치아노프는 사고로 길에서 비명횡사했다.

19세기 들어 농노 출신 화가가 늘어나자 마침내 화단에서도 

신분에 대한 차별이 노골적으로 나타나기 시작했다. 
그 선봉에 선 사람은 미술아카데미 원장 올레닌이었다.
그는 취임하자마자 아카데미에서 농노 출신 학생들을 추방하는 일에 적극 나섰다. 
아카데미 과정을 수료하고 외국 유학을 앞둔 학생들의 발목을 잡고 앞길을 막는가 하면, 
과정 중인 학생들은 지주에게 돌려보내 그들의 '신분에 걸맞은' 하인이나 요리사 등으로 일하게 했다.

이런 억압에 분노한 자유주의자 가운데 한 사람이 알렉세이 베네치아노프였다. 
그는 하층 계급 출신들을 위한 작은 미술학교를 여는 것으로 나름의 대안을 모색했다. 
특히 1818년 아버지의 유산으로 트베리 현 사폰코보 마을의 땅을 사게 되자 
그곳에 학생들을 불러 모아 안정적인 교육을 행할 수 있었다.

시골 마을에 자리 잡은 것이 화가로서 베네치아노프에게는 큰 축복이었는데, 
바로 여기서 러시아 농민의 일상과 노동을 주제로 한 수많은 걸작들을 탄생시켰다. 
러시아 미술사는 베네치아노프를 러시아 미술사상 최초로 

농촌 세계를 본격적으로 형상화한 화가로 평가한다. 

데카브리스트의 영향으로 민중에게 봉사하는 예술가가 되고자 했던 베네치아노프는 
러시아 회화사에서 처음으로 농민의 삶을 사실적으로 그려낸 화가이다. 
그의 그림은 흡사 밀레의 농촌 풍경을 연상시킨다. 
하지만 그 속에서 사회적 모순에 대한 치열한 번민과 문제제기를 찾아볼 수는 없다.

그러나 그의 사후인 1860년대에 “미술을 인민에게”라는 구호아래 러시아 화단을 뒤집어 놓았던 
<순회파>의 정신이 그에게 닿아 있으며, 바실리 페로프(1834~1882) 등이 꽃피운 
러시아 풍속화의 원류도 베네치아노프로 거슬러 올라가야 한다.

베네치아노프가 농노들을 위한 미술학교를 설립한 것은, 1817년 A. 올레닌이란 냉혈한이 
미술아카데미의 새 교장으로 부임하면서 농노출신 학생들을 깡그리 추방한 사건 때문이었다. 
당시 아카데미에는 농노 신분의 학생들이 상당수 재학하고 있었다. 
그때 러시아 인구의 60% 이상이 농노였던 점을 생각하면 이는 별로 이상한 일이 아니다.

그러나 농노 화가들이  잠시 신분을 잊고 자유와 예술을 만끽하던 행복은 그리 오래 지속되지 않았다. 
올레닌에 의해 추방된 농노들은 다시 장원으로 돌아가서 숙명처럼 고된 노동에 종사해야 했다. 
베네치아노프는 그들을 위해 학교를 설립하고, 현실과 동떨어진 그림을 가르치던 아카데미와는 달리 
주변의 꽃과 가구, 실내장식을 스케치하며 실제의 생활에서 부딪치는 대상들에 주목하도록 지도하였다. 

19세기 후반을 장식한 크람스코이와 레핀, 수리코프, 세로프, 브루벨에 이르면 
러시아의 그림들은 미학적 기준으로도 서구의 걸작에 뒤지지 않을 만큼 수려하다.
그러나 그 이전의 작품들은 주류로부터 때로

‘키치 (Kitsch, 대중적 싸구려 문화)’로 폄하될 만큼 세련되지 못한 점들이 있다. 
하지만 프랑스나 네덜란드의 회화와 러시아의 회화는 즐기는 방법이 달라야 하지 않을까.

19세기 전반까지의 러시아 그림은 비록 고급스럽지 못할지 모르지만 
그 배경과 내용에서 독보적인 역사성을 갖고 있다. 
모네나 고흐의 그림에서 거친 터치와 빛나는 색채를 몰역사적으로 즐기듯이,
19세기 러시아의 그림들로부터는 세계 최초의 프롤레타리아 혁명이 그 사회에서 
어떻게 무르익어 갔는지를 되새겨 보는 것이 제 맛을 느끼는 방법이 아닐까.

미술아카데미에서 쫓겨난 농노 화가들을 위해 트베르 지방의 시골에 학교를 세워 
그림을 가르쳤던 베네치아노프의 독특한 이력은, 당시 대부분의 동료화가들과는 달리 
그가 아카데미 출신이 아니라는 점과도 무관하지 않을 것 같다.

그는 러시아 사회의 비주류로서 귀족들을 조롱하는 풍자화를 남기기도 한 사람이다. 
그러나 평화롭기만 한 그림 속 풍경이 시사하는 바처럼, 베네치아노프는 사회적 모순을 
깊이 인식하고 이를 시정하려는 투철한 의식을 가진 사람은 아니었다.

한 사람에게 너무 많은 것을 기대하지는 말자. 
그는 무엇보다 불행한 농노 화가들에게 어버이와 같은 사람이었으며, 러시아 회화사에서 최초로 
농민의 삶을 사실적으로 그려낸 사람이고, 파벨 페도도프(1815~52)를 거쳐 바실리 페로프(1834~82)에서 

만개한 장르화(풍속화)를 균형 있고 완전한 예술적 체계로 처음 정립한 사람이다. 
그것만 해도 알렉세이 베네치아노프는 우리가 주목할만한 화가인 것이다.

소녀와 송아지. A Peasant Girl with a Calf, 1820, oil on canvas,
Tretyakov Gallery - Moscow,Russia. 

베네치아노프는 귀족 화가이면서 자신의 집에 농노를 위한 미술학교를 만들고 
제도권 안에서 교육받지 못하는 농민들이 그림 공부를 할 수 있도록 배려한다. 
이것이 대중 미술학교의 전신이다. 
또 그는 농민의 일상을 그림으로그린 최초의 작가이기도 해서 
러시아 미술사에서 풍속화의 처음을 연 작가로 베네치아노프를 꼽는다. 

그의 대표작 <소녀와 송아지>에는 소녀의 순박한 이미지와 어린 송아지의 맑은 눈, 
순수한 이미지가 서로 잘 어우러져 표현되어 있다. 
이 그림을 보고 있르면 순박함이란 단어에 대한 정의를 내릴 수 있게 해준다.

In the Fields. Spring, 1820, oil on canvas, 
​Tretyakov Gallery - Moscow, Russia. Room #14

눈이 녹고 푸릇푸릇한 풀들이 돋아나는 땅에 여인은 첫 받갈이를 하고 있다. 
두 마리 말을 이끄는 그녀의 발걸음은 가볍고 경쾌해 보인다. 
그녀는 땅과 하늘 한가운데에 우뚝 서 있다. 
자연과 더불어 사는 사람의 미덕을 강조한 탓인지 여인을 말보다도 더 크게 그렸다. 
여인은 작업복이 아니라 축제용 의상을 차려 입고 있다. 
의도적으로 농민의 삶을 이상화시키려는 시도가 엿보이는 대목이다. 

이 그림의 매력은 여인의 시선이 머무는 곳에 

놀고 있는 젖먹이 어린아이에게 고정되어 있다는 점이다. 
들판에 앉아 노는 아이는 이 모든 봄 풍경의 가장 핵심 주제라하겠다. 
아기는 모르지만 그의 가장 아름다운 계절이 이제 막 시작되었다.  
이 밭에서 풍요를 기원하는 것 보다 더 큰 풍요를 어린아이에게서 기대할 것이다. 
비록 자기땅은 아니지만 여인의 시선은 농민들이 갖고 있는 토지에 대한 모성애를 그대로 보여준다.

[영상] Tretyakov Gallery Room 14. 알렉세이 베네치아노프 (Alexei Venetsianov) 

The Artist's Mother, 1801. 

 Young Man in Spanish Costume, 1804. 

Portrait of Alexander Bibikov, 1805

Portrait of Alexander Bibikov, 1807.
The State Russian Museum - Saint Petersburg  (Russian Federation - St Petersburg)

Portrait of Alexandra Bibikova, 1897.
The State Russian Museum - Saint Petersburg  (Russian Federation - St Petersburg)

Portrait of a Natalia Stroganova, 1810 ​
The State Russian Museum - Saint Petersburg  (Russian Federation - St Petersburg)

Portrait of M.A. Venetsianova, 1810 ​, oil on canvas,
The State Russian Museum - Saint Petersburg  (Russian Federation - St Petersburg)

Portrait of General Pyotr Chicherin, 1810. 

Portrait of K. I. Golovachevsky with Three Students, 1811. oil on canvas. 
The State Russian Museum - Saint Petersburg  (Russian Federation - St Petersburg)

French Activities in Store, 1812. 

Portrait Mikhail Fonvizin, 1812, Pastel, Hermitage, St. Petersburg,Russia

Portrait of Nikolai Gorbunov, 1812,
The State Russian Museum - Saint Petersburg  (Russian Federation - St Petersburg)

Portrait of Abram Putyatin, 1815. 

Portrait of I.V. Bugaevskiy-Blagodarny, 1816. 

Portrait of V.S. Putyatina, 1815~1816. oil on canvas,
Tretyakov Gallery - Moscow  (Russian Federation - Moscow)

Portrait of Peter I, 1818~1819. Lithograph. 19 X 15.7 cm. 

Peeling Beetroots (Shelling of Beet), 1820. pastel, vellum. 
The Russian Museum, St. Petersburg, Russian Federation

Portrait of Lyubov Stromilova, 1820. 

Portrait of Maria Stromilova, 1820. Tver Regional Picture Gallery, Russia. 

A Herd-Boy with a Pipe, 1820. oil on canvas. The Picture Gallery, Tver, Russia. 

Portrait of Pyotr Milyukov,1820. oil on canvas. Tretyakov Gallery - Moscow, Russia

Spinner, 1820. oil on canvas. Tretyakov Gallery - Moscow, Russia. 

Reaper, 1820. oil on canvas. 
The Russian Museum, St. Petersburg, Russian Federation

Reapers, 1820, oil on canvas.
The Russian Museum, St. Petersburg, Russian Federation

Gril with the Cornflowers, 1820. oil on canvas. ​Tretyakov Gallery - Moscow, Russia

Anisya, 1822. Watercolor. Tver Regional Picture Gallery, Russia.

Morning of the Landlady, 1823. oil on canvas. 
The Russian Museum, St. Petersburg, Russian Federation

Portrait of M.M. Filosofova, 1823. Tretyakov Gallery - Moscow, Russia

Threashing Floor, 1821~1823. oil on canvas.
The State Russian Museum - Saint Petersburg  (Russian Federation - St Petersburg)

The Drawing Class, 1824. Tretyakov Gallery - Moscow, Russia.

Girl with a Bowl of Milk, 1824. oil on canvas. 

Peasant Girl (Gril with Burak), 1824. oil on wood. 
The State Russian Museum - Saint Petersburg  (Russian Federation - St Petersburg)

Pelageia, 1824. oil on canvas.
The State Russian Museum - Saint Petersburg  (Russian Federation - St Petersburg)

That is, Those Fathers Dinner!, 1824. oil on canvas. 25.8 X 20.8 cm.
Tretyakov Gallery - Moscow, Russia

Head of an Old Peasant, 1825. oil on canvas. Tretyakov Gallery - Moscow, Russia.

Zakhar, 1825. oil on cardboard. Tretyakov Gallery - Moscow, Russia

Portrait of Nastya Khavskaya, 1826. oil on canvas. 
Arkhangelsk Regional Museum of Fine Arts  (Russian Federation - Arkhangelsk)

Portrait of the Artist's Daughter Alexandra, 1825~1826. oil on canvas. 
Tretyakov Gallery - Moscow, Russia

Sleeping Shepherd, 1823~1826. oil on panel.
The State Russian Museum - Saint Petersburg  (Russian Federation)

Peasant Woman, 1827.

Portrait of P.V. Khavsky, 1827. 

Peasant Boy, 1823~1827. oil on canvas. 
The State Russian Museum - Saint Petersburg  (Russian Federation)

Summer, Reaping, 1827. oil on canvas. Tretyakov Gallery - Moscow, Russia

The Artist's Wife in the Russian Costume, 1828. 

Portrait of Nikolai Karamzin, 1828. oil on canvas.   ​
The Pushkin Museum of Fine Arts, Moscow, Russian Federation

Bathers, 1829. 

Bathers, 1829. oil on canvas. 
The State Russian Museum - Saint Petersburg  (Russian Federation)

Bather, 1830. oil on canvas. ​
The State Russian Museum - Saint Petersburg  (Russian Federation - St Petersburg)

Bather with a Cup, 1832.

Diana Dressing, 1846, oil on canvas. Tretyakov Gallery - Moscow, Russia

Girl with a Calf, 1829.

Old Nurse, 1829. oil on canvas. 

Nurse with a Baby, 1830. oil on canvas. Tretyakov Gallery - Moscow, Russia

Girl in a Kerchief, 1830. Oil on canvas. 
The State Russian Museum - Saint Petersburg  (Russian Federation - St Petersburg)

Portrait of Artist's Daughters Alxandera and Felisata, 1830. oil on canvas. 
The State Russian Museum - Saint Petersburg  (Russian Federation - St Petersburg)

Portrait of the Merchant's Wife Obraztsova, 1830. oil on canvas. 
Tretyakov Gallery - Moscow, Russia

The Putyatin Children, 1831~1833. Tretyakov Gallery - Moscow, Russia

Portrait of  the State Chancellor of the International Affairs,
Prince Victor Pavlovich  Kochubey, 1831~1834. oil on canvas. 
The State Russian Museum - Saint Petersburg  (Russian Federation - St Petersburg)

Prayer to Our Lady Mother for the Pupils Smolny (The Virgin), 1832~1835. 
The State Russian Museum - Saint Petersburg  (Russian Federation - St Petersburg)

Peter the Great. The Foundation of St. Petersburg, 1838. Tretyakov Gallery - Moscow, Russia

The Communion of a Dying Woman, 1839. 

The Spinner, 1838. 

Girl with Accordion, 1840. 

Peasant Girl from Tver, 1840. 

The Panaev Children, 1841. oil on canvas. 103.5 X 90.5 cm. 
Tretyakov Gallery - Moscow  (Russian Federation - Moscow)

Fortunetelling (Cartomancy), 1842. oil on canvas. 
The State Russian Museum - Saint Petersburg  (Russian Federation - St Petersburg)

Meeting at the Well, 1843. 

Peasant Girl Embroidering, 1843. Tretyakov Gallery - Moscow, Russia

Boy in a Red Shirt, 1845. oil on canvas. 
Chelyabinsk State Museum of Fine Arts  (Russian Federation - Chelyabinsk)

Portrait of a Girl, 1846. 

Boy with a Birch Rod, Date unknown. 

The First Steps, Date unknown. 

Girl in a Checkered Shawl, Date unknown.

Girl in a White Shirt, Date unknown. oil on canvas. 
Astrakhan State Picture Gallery  (Russian Federation - Astrakhan)

Girl on the Swing, Date unknown.

Girl Seated on the Hay, Date unknown. oil on canvas. 
The State Russian Museum - Saint Petersburg  (Russian Federation - St Petersburg)

Haymaking, Date unknown. oil on canvas. Tretyakov Gallery - Moscow, Russia

Haymaking, Date unknown. 

Peasant, Date unknown. oil on panel. 
The State Russian Museum - Saint Petersburg  (Russian Federation - St Petersburg)