미하일로프스키(Mikhailovsky) 궁전 Hall 25, 바실리 베레시차긴

 

28. The Mikhailovsky Palace, Hall 25, Vasily V. Vereshchagin, The State Russian Museum.

 

바실리 베레시차킨 (Vasily Vasilyevich Vereshchagin, 1842~1904)은 러시아 제국의 
가장 유명한 전쟁 화가로 해외에 널리 알려진 최초의 러시아 화가이다.  
러시아 제국의 중앙아시아 정복과 러시아-투르크 전쟁에 종군하여 

전장을 테마로 한 작품을 많이 남겼다.  
러일 전쟁 취재를 위해 타고 있던 러시아 전함 페트로파블롭스크가 침몰하면서 사망했다.  
그는 사실주의 화풍으로 인해 많은 작품들이 출판되거나 인쇄나 전시가 금지되었다 

바실리 베레시차킨은 러시아 제국 노브고로드주 체레포베츠에서 부농의 아들로 태어났다.  
8세 때 부모의 희망에 따라 군에서 운영하는 유년학교에 들어갔다.  
1853년 상트페테르부르크 해군 사관학교에 입학했다.  
1858년에 프리깃함 ‘캄차카’를 타고 서유럽과 이집트를 방문했다.  
1859년에 장교가 되지만, 군을 제대하고 이듬해부터 페테르부르크 미술 학교에서 배웠다.  

우수한 성적이었지만 지루한 수업 방식에 적응을 하지 못하고, 3학년 때 자퇴를 했다.  
트빌리시에서 장기간 체류한 뒤, 프랑스로 건너 가 

피레네 산맥 등을 찾아 파리에서 1년을 보냈다.  
파리에서 에콜 데 보자르에서 배웠고, 장레옹 제롬에게 사사했다.  
화가로서 그는 프랑스 파에 속하는 정밀한 묘사, 날카로운 조형,  
그리고 부드럽고 밝은 다채로운 색상 조합을 특징으로 했다. 

1867년, 콘스탄틴 폰 카우프만 장군과 함께 
투르키스탄 원정에 종군하여 사마르칸트 공격 등을 목격했다.  
1868년 카우프만 장군의 후원으로 투르키스탄을 주제로 개인전을 개최했다.  
1870년 뮌헨에 머물면서 종군을 하는 동안 그려 모은 스케치와 연구를 
그림으로 완성시키는 작업을 했다. 

당시까지만 해도 그의 관심사는 전투 장면보다는 
오히려 중앙아시아의 이국적인 건축과 풍속이었다.  
1874년에는 인도를 오랫동안 여행을 하고 
영국에 식민지 지배를 받는 인도의 실태를 보고 듣는다. 

1877년 러시아-투르크 전쟁에 종군하여, 사령관의 조치로 부관의 지위와  
군 내에서 자유롭게 행동할 권리를 부여받고 시푸카 고개 전투를 목격했다.  
플레벤 공략전에서는 군인으로 복무한 그의 형제가 죽고, 자신도 중상을 당했다.  
이 비참한 전투는 그의 세계관을 바꾼 계기가 되었다. 

이후 그는 평화주의자로서, 전쟁의 비참함을 
현지에서 스케치를 바탕으로 한 사실적인 그림으로 표현했다.  
따라서 전쟁을 그린 그의 그림에는 사망자, 부상자, 약탈, 
야전병원, 눈에 덮힌 병사의 시신이 자주 등장한다.  
이러한 테마는 평소 그림이나 미술에 관심이 없는 사람들에게도 관심을 불러일으켰다.  
또한 그의 민주주의 사상은 이동파에 가까운 것이었다.  
지금까지의 영웅 예찬이었던 전쟁 회화에 철학적 의미를 부여하게 된 것이었다. 

연속작이 많아 투르키스탄 원정 (1871년 ~ 1874년), 
러시아-튀르크 전쟁 (1877년 ~ 1878년, 1880년 이후), 러시아 원정을 테마로 그린 것이 있는데, 
특히 후자에서는 보로디노 전투를 그린 대표작 ‘보로디노의 나폴레옹’이 탄생했다.  
그의 그림은 그 주제로 인해 선전 선동(프로파간다)의 도구로 이용될 수도 있었다. 

다른 대표작 ‘전쟁의 결말’은 두개골의 산을 그린 것이지만 1980년에 출판된 아르메니아인
학살에 대해 쓰여진 책 표지에 ‘1916년 서부 아르메니아에서 터키에 의한 잔학 행위’라는 
캡션을 달아 게재된 후에 베레샤긴의 작품으로 판명되었다. 

1881년부터 이듬해에 걸쳐 비엔나와 베를린 등 긴 여행을 떠났다.  
온천에 체류 중인 바트엠스는 성 알렉 교회의 제단에서 그리스도의 부활을 그렸다.  
1884년에는 두 번째 인도 여행을 떠나, 시리아와 팔레스타인에도 발길을 뻗었다. 

팔레스타인 성지를 방문한 그는 그리스도의 생애를 그린 일련의 작품으로, 
지금까지 서구의 유럽화된 그리스도 상이 아니라 현지에서 실제로 
보고 들은 풍속과 풍경을 그려 넣은  자연주의적 기법을 이용하여 
그리스도를 중동의 인간상으로 묘사하여 물의를 일으켰다.  

그의 발길은 고향 러시아, 동유럽은 물론, 심지어 미국까지 가게 된다.  
미국에서 미국-스페인 전쟁의 전장이 되었던 쿠바, 필리핀을 방문했다.  
또한 1903년에 일본을 방문하여, 일본의 문화와 역사에 친숙 인물상 등을 남겼다. 

1904년에 러시아와 일본 사이에서 러일 전쟁이 발발하자, 그는 러시아 조차지 뤼순으로 갔다.  
여기에서도 종군한 그는 여순 함대사령관 스테판 마카로프에 초대를 받아  
기함인 〈페트로파블롭스크〉에 탑승하여, 전쟁의 풍경을 그렸다.  
그러나 4월 13일 페트로파블롭스크가 일본군이 부설한 기뢰에 닿아 폭발하였고,  
불과 몇 분 만에 화약고가 폭발했기 때문에 
마카로프 제독과 베레시차킨을 비롯한 승무원 대부분이 전사했다. 

베레시차킨의 마지막 작품이 되었던 마카로프의 회의의 모습을 그린 스케치가
파도에 떠다니다 무사히 회수되었다. 
그의 죽음은 적국 일본에서도 보도되어 
사회주의자였던 고토쿠 슈스이와 나카자토 카이자 등이 추모의 글을 남겼다.

 

In Jerusalem. Tombs of the kings, 1884. by Vasily V. Vereshchagin. oil on canvas. 199 x 149 cm.
The Mikhailovsky Palace, Hall 25, The State Russian Museum, St. Petersburg, Russia.

예루살렘에서. 왕들의 무덤
바실리 베레시차킨 (Vasily V. Vereshchagin)은 열렬한 여행자였으며 
유럽, 아시아, 미국의 많은 국가를 방문했다. 
베레시차킨은 "세계 역사의 살아있는 연대기에서 배워야 한다"는 주장으로 유명하다. 
1884년 그는 시리아와 팔레스타인을 방문했다. 
이 여행의 결과 고대 동양의 역사적 기념물과 건축 앙상블에 헌정된 많은 작품이 나타났다. 

예술가는 기념비적인 사이클로피안(Cyclopean) 구조에 깊은 인상을 받았다. 
많은 빛과 그림자, 따뜻하고 차가운 색조의 장엄한 놀이는 고대 의식을 수행하는 
백의를 입은 여성의 조용한 의식 행렬의 신비를 강조한다. 

 

30. Interior of the Church of St John the Evangelist on the Ishnya near Rostov Yaroslavsky, 

1880s - 1900s. by Vasily V. Vereshchagin. oil on canvas. 60 x 45 cm. 

The Mikhailovsky Palace, Hall 25, The State Russian Museum, St. Petersburg, Russia.

로스토프 야로슬라브스키(Rostov Yaroslavsky) 근처 이쉬나(Ishna)에 있는 
복음사가 성 요한(St. John Evangelist) 교회의 내부 모습.
1887~1888년에 베레시차킨은 러시아 도시를 여행했다. 
그는 국가 고대의 세계에 매료되어 짧은 시간에 민속 생활, 러시아 민족 의상의 
독특한 컬렉션을 수집하고 고대 러시아 건축 연구에 종사하며 열렬히 옹호한다. 

로스토프 야로슬라브스키 여행의 결과로 만들어진 이 스케치는 
성숙한 예술가의 기술을 완전히 드러내고 러시아 자연과 고대 건축물의 
특별한 아름다움에 대한 미묘한 이해를 보여준다. 
그들은 로스토프에서 남서쪽으로 3km 떨어져 있다. 

이쉬나(Ishna) 강의 복음사가 성 요한교회는 1687년에 아브라함 수도원 
게라심(Gerasim)의 대주교가 로스토프의 아브라함에게 
성 요한 신학자가 나타난 것을 기념하기 위해 세워졌다. 
일반적인 구성으로 보면 17세기 말 러시아에서 흔히 볼 수 있는 다층 교회 유형에 속한다. 

 

The Mikhailovsky Palace, Hall 25, Vasily V. Vereshchagin, The State Russian Museum.

 

Iconostasis of the Church of St John the Evangelist on the Ishna near Rostov Yaroslavsky, 1888.
by Vasily V. Vereshchagin. oil on canvas. 60.5 x 45 cm. 
The Mikhailovsky Palace, Hall 25, The State Russian Museum, St. Petersburg, Russia.

로스토프 야로슬라브스키(Rostov Yaroslavsky) 근처 이쉬나(Ishna)에 있는 
복음사가 성 요한(St. John Evangelist) 교회의 내부 모습.
높은 지하실에 있는 사원은 정확하게 찾아낸 비율과 볼륨 비율의 완벽함에 감탄한다. 

그 내부는 여전히 외부보다 덜 인상적이다. 
후미 창문이 있는 낮고 반쯤 어두운 갤러리는 사원 자체 및 
식당의 밝고 채광이 좋은 공간과 뚜렷하게 대조된다. 
이사야 마스터가 조각한 금박을 입힌 왕실 문과 아이콘이 이 인상을 완성한다. 

이 모든 것을 통해 예술가는 놀랍도록 섬세한 아름다움을 지닌 스케치를 만들 수 있었다. 
이 그림은 미묘한 다색 팔레트와 결합된다. 
아이콘의 페인트, 금색과 은색 프레임과 촛대는 교회 내부의 반쯤 어둠 속에서 빛납니다. 
작가는 러시아인의 손이 만들어낸 아름다움 앞에서 
위대한 작가의 기쁨을 느낄 수 있는 러시아 고대의 그림 같은 이미지를 만들었다.

 

hipka-Sheinovo (Skobelev at Shipka), Until 1890.  by Vasily V. Vereshchagin. oil on canvas. 188 x 405 cm.
The Mikhailovsky Palace, Hall 25, The State Russian Museum, St. Petersburg, Russia.

바실리 베레시차킨의 이 그림 은 1878-1879년에 작가가 
불가리아에서 가져온 스케치와 원본 항목 모음을 기반으로 파리에서 만든 
약 30개의 캔버스를 통합한 대규모 "발칸 시리즈" 를 완성한다. 
러시아는 오스만 멍에에서 불가리아의 해방을 위해 터키와의 전쟁에 참여했다. 
그의 작업 과정에서 베레시차킨은 첨예하게 대립한 전쟁터 근처에 두 번을 다녀갔다. 

1878년 1월 9일 셰이노프에서 터키군이 패배한 후 적군은 무기를 내려놓았다. 
러시아 박물관에 속한 그림은 작가의 반복이다. 
그것은 사건의 극적인 긴장의 동기를 강화하고 적에 대한 승리가 
얼마나 값비싼 대가를 치렀는지 분명히 보여준다. 

얼어붙은 러시아 군인의 시체가 그림 전경의 눈덮인 들판을 덮고 있다. 
왼쪽 산맥 기슭에서 미하일 스코벨레프(Mikhail Dmitriyevich Skobelev 1843~1882)장군이 
러시아 군인들의 행렬을 순회하며 승리를 축하하고 있습니다. 
조금 더 떨어진 곳에는 기수 옆에 흰색 재킷을 입은 예술가 자신이 묘사되어 있다. 
병사들은 지휘관에게 "만세!"라고 외치며 모자를 던진다.

 

At the Doors of a Mosque, 1873. by Vasily V. Vereshchagin. oil on canvas. 315.5 x 237.5 cm.
The Mikhailovsky Palace, Hall 25, The State Russian Museum, St. Petersburg, Russia.

"모스크의 문에서"라는 이 그림은 바실리 베레쉬차긴이 1860년대 후반 
중앙 아시아 여행에 대한 인상을 바탕으로 쓴 이른바 투르키스탄 연작의 일부이다.
캔버스에 묘사된 장면은 작가가 목격한 한때 강력했던 동부 국가의 삶의 에피소드를 나타낸다. 

헤진 가지각색의 로브를 입고 특징적인 길고 상징적인 모양의 
모자를 쓴 그들은 성가신 곤충을 찾기 위해 분주하다. 
그림은 거의 눈에 띄게 양각으로 새겨져 있고 공간과 조명이 설득력 있게 전달된다. 
세부 사항에 대한 관심, 전체 및 부분의 궁극적인 완전성을 위해 노력하는 
베레시차킨 작업의 이러한 측면이 그림에서 완전히 나타났다.

 

The Mikhailovsky Palace, Hall 25, Vasily V. Vereshchagin, The State Russian Museum.

 

An Outing in a Boat, 1903. by Vasily V. Vereshchagin. oil on canvas. 70 x 103.5 cm.

 

평생 동안 작가는 일본에 진정한 관심을 보였다. 
동양의 나라는 동아시아의 다른 나라들과 다소 다르게 발달한 독특한 문화로 그를 매료시켰다. 
1874년 그는 이 나라로 여행을 떠날 예정이었고 불과 7년 만에 그의 꿈이 이루어졌다. 
일본에 대한 인상은 작가의 작품 중 일부에만 반영되며 그 중 하나는 "배를 타고 산책"이다. 

일본을 주제로 한 작품은 구도의 불균형, 캡처된 에피소드의 무작위성, 
이미지의 일반화된 해석, 경쾌한 팔레트, 인상주의적 기법에 대한 호소를 강조하는 것이 특징이다. 
"떠오르는 태양의 땅"에 헌정된 그림에서 작가는 
보다 자유롭고 편안한 글쓰기에 의지하여 그림 팔레트를 확장했다.

 

[영상] Vasily V. Vereshchagin, Hall 25, The State Russian Museum